引子

    俗話說，世界上找不到任何兩片相同的樹葉。

    既然每一片樹葉都形態各異，不可復制，自然每一個葉雕作品也是獨一無二的。陳黎明告訴大河報記者，葉雕的載體是各類葉片。樹葉的形狀多樣，有橢圓形、心形、掌形、扇形、菱形、卵形、圓形、針形、鱗形、匙形、三角形等。“當然并不是每一種葉形都適合制作葉雕，還需要考慮葉片的質地、紋理。由于葉子不同，葉子形狀各異，葉脈絲絲百態，即使是采用同類植物的葉片，同一個人創作，并采用同一個雕刻圖案，也不會有重復。因此，葉雕具有不可復制性的魅力。”

    葉雕作品最直觀的就是其顏色之美，由于大自然的鬼斧神工，夏秋季節，樹葉的色彩更迷人，加上特殊的人工打磨處理，成型的葉雕色彩變化細膩，色澤古樸自然，柔和真實，具有獨特的自然觀賞性。

    陳黎明說，葉雕作品根據色彩主要分三種：

    第一種是原色葉雕，即在葉雕作品中體現原葉的色形進行葉雕創作。比如綠色的楊樹葉子就是常用作葉雕材料的一種，楊樹給人頑強、堅韌的樂觀精神，綠色的楊樹葉子適合表達積極向上的主題。原色葉雕有兩種藝術手法，一種突出葉子的生命力和自然藝術性，以葉脈作底紋，襯托圖案來表現；另一種巧妙運用葉子外形，圖案與外形相呼應來創作。

    第二種是變色葉雕，對原色葉雕創新后形成的新品種，利用植物葉本身的色斑、病斑和葉子在秋天色彩變化中，由于著陽不均，或突然受凍等原因，在同一葉面上形成的多種色彩進行構圖，使整個畫面充滿活力和靈氣，充分彰顯大自然的奇妙變化和無盡魅力。

    第三種是拼色葉雕，利用不同植物葉片的多種色彩，根據作品要求刻成各種圖案進行拼色處理，這是一種最新創作的藝術形式。拼色葉雕由于運用了多種樹葉，比較適合創作復雜的主題和大場景。

    葉雕制作需60多道工序

    一幅葉雕作品是如何創作出的呢？陳黎明說，一幅簡單的葉雕作品,如果從雕刻工序算起，一天就可以完成，但比較復雜的則需要數月的時間。

    陳黎明葉雕創作的工具很簡單，主要有水桶、托盤、刀具、剪刀、毛刷等。“工具都是五金店可以買到的普通工具，真正難的是制作流程。”陳黎明告訴大河報記者，陳氏葉雕技法大致有選葉、修剪、錘壓、浸泡、雕刻、研磨、熨燙等60多道工序，“這是小工序，如果制作簡單的，大工序主要有六道”。

    第一道工序是選葉。“選葉最重要，不同的植物，可用季節不同的葉子。秋天是收獲的季節，也是葉子采用的黃金季節，經歷了春、夏、秋三季的風雨，植物葉子已經成熟，質密厚實，韌度增加而且不易變色。有些植物在秋冬季節大溫差的交替作用下，會變化出各種色彩，給葉雕的創作帶來豐富的靈感和遐想。越冬的植物，經歷過低溫后葉片更趨穩定而厚重，是制作葉雕的絕好原材。”陳黎明告訴大河報記者，他一般選擇秋季成熟的自然落葉，比如梧桐葉、菩提葉等，“葉脈粗壯、細密、葉肉較厚的葉片就可以”。

    第二道工序是清洗、浸泡和蒸煮。“采集回來的葉片先用清水清洗干凈，將卷曲的葉片展開，然后將洗干凈的葉片放入清水中浸泡2到3個月，浸泡時也必須把葉片整理舒展。如果浸泡時間過短，就達不到防腐、防蟲的目的；浸泡時間過長，則容易造成顏色脫落，甚至泡壞葉片，影響未來作品質量。”陳黎明說，也可以對葉子蒸煮，放入特別配制的腐爛液，再放到清水中浸泡一段時間，就可以進行雕刻了。

    第三道工序是將樹葉烘干設計圖案、修剪、熨燙。為方便在樹葉上雕刻，修剪時要對一些葉片進行削脈處理。削脈就是用刻刀把葉片上凸起的葉脈削平，葉柄部分也要削成與葉片薄厚基本一致，削葉脈時運刀要輕緩、平穩，避免削透葉片。削完葉脈后，再將葉片擺放在紙上，每擺上一層葉片，上面再放一層紙，葉片擺放完畢后，還要在上面壓上一塊厚玻璃板，這樣既可以吸干水分又能壓平葉片。

    第四道工序是雕刻。陳黎明告訴大河報記者，再簡單的葉雕作品也不是一次完成的，都需要雕刻、熨燙、再作圖案、再雕刻、再修剪，反復多次制作才能完成。“由于葉子不同于其他材質，很容易斷裂，一片樹葉完成了99%的雕刻，最后因為失誤或者錯誤而導致失敗的情況是很平常的事”。

    第五道工序是清洗。把即將完工的葉雕作品放入水中，用毛刷清洗葉脈，再將樹葉拿出熨燙平展，制作成成品。

    最后一道工序是裝裱。

    傳承難續后繼乏人

    說起來容易做起來難。陳黎明拿出一件即將完工的半成品葉雕，放在桌子上，現場進行雕刻。

    “做葉雕有兩個難點，一個是需要細心，每個制作環節都要嚴格操作，稍有不慎，將前功盡棄。葉雕制作工藝復雜，具有極大耐心才能完成。”陳黎明一邊小心翼翼地用刻刀在樹葉上雕刻，一邊說，“另一個難點是創作者要有靈感，善于觀察，要有想象力，因為樹葉面積小，創作時要根據葉脈間隙勾畫圖案，需刻去的部分要盡量避開葉脈。

    經過近兩個小時的雕刻打磨，一幅人物造型的葉雕作品宣告完工了。

    “以前葉雕不易保存，現在的葉雕經過特殊藥物處理后，完全改變了樹葉原有的特性，撕不爛，揉不碎，薄如蟬翼，如絲如麻，保存幾百年不成問題。”陳黎明如是說。

    “寫得真來便不真，不如約略寫風神”。這是葉雕藝術的神韻所在。葉雕藝術是人與自然的一種巧妙融合，在技法上它傳承了剪紙藝術的特點，充分保留和利用了葉片原來的形狀和顏色，給人以獨特古樸之感和自然美的觀感。

    “葉雕這些年國內逐漸重視起來，其實在國外，葉雕藝術一直很受歡迎。”陳黎明說，在國外，有收藏葉雕藝術作品的愛好者，也有很多以樹葉為載體進行雕畫及繪畫創作的藝術家。美國加利福尼亞州有一個“樹葉雕刻藝術協會”，那里的藝術家以名人肖像和風景為主題創作了很多葉雕作品，像蒙娜麗莎、夢露，還有自由女神像等。

    “我以前看過報道，美國的葉雕藝術家和愛好者都認為：這種‘樹葉畫’藝術其實起源于中國，中國藝術家才是‘樹葉畫’的真正鼻祖。但遺憾的是，在葉雕的傳承方面，我們現在做得遠遠不夠。”陳黎明說，“我女兒從小跟我學，但技法還不行，前幾年有兩個年輕人找到我，算是拜師了，學了倆月，還有幾個朋友，也跟我學過一陣。”

    “學葉雕，要坐得下來學得進去，現在的年輕人都很難做到。”陳黎明說，他最大的心愿就是能找到更多更好的傳承人，讓葉雕這門傳統藝術向更深層發展，更好地傳承民族的藝術韻味。