江南百工——首屆長三角非遺博覽會現(xiàn)場
 
 

首屆上海國際手造博覽會現(xiàn)場
 

    本報記者  王學思

    “免費看展覽，開心；參觀體驗差，鬧心。”如今，每逢傳統(tǒng)節(jié)日和“文化遺產(chǎn)日”，舉辦非遺展演、展示活動已經(jīng)成為了各地向民眾普及和推廣非遺知識，提高大眾非遺保護意識的一種有效方式。然而，隨著非遺保護工作向縱深發(fā)展和民眾文化需求的不斷提升，人們對于非遺展的期待早已不再只為看個“稀奇”，對非遺技藝和文化內(nèi)涵的深度揭示以及對民眾良好觀感體驗的強調(diào)和重視，成為了當下非遺展探索“版本更新”的新方向。

    “萬花筒”未必好

    回顧近年來各地舉辦的各類非遺展會，主辦方在做前期宣傳時，常常會統(tǒng)計出這樣一組數(shù)字：參展的非遺項目有多少是國家級、省級的，展出的非遺作品有多么龐大的數(shù)量、覆蓋了多少非遺門類，到場的非遺傳承人人數(shù)達到了多少，等等。不可否認，提到的這些信息確實是衡量一個非遺展覽質(zhì)量好壞的重要因素，但卻并非是唯一的標準。

    自2009年以來，我國從國家層面曾組織舉辦了如中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳統(tǒng)技藝大展、生產(chǎn)性保護成果大展等一些全國性的大型非遺展會。“可以說，過去舉辦的這些展覽不僅把那些最能體現(xiàn)人民智慧、最精美的非遺作品展示出來，而且在民間建立了傳承保護非遺的觀念、樹立了民族自豪感和自信心，進一步激發(fā)了非遺傳承人的創(chuàng)造力，使得傳承人的地位得到了提升、獲取了更多的尊重。”中國社會科學院榮譽學部委員、國家非遺保護工作專家委員會副主任委員劉魁立強調(diào)，“然而，在如今，各地再去不斷地重復這些展覽的模式，貪大求全，搞‘萬花筒’式的非遺展，就未必能夠在展覽效果上取得進一步的提升。”

    在北京大學學生汪聰看來：“好的非遺展覽應該是可以讓我真正地去感受非遺，而不僅僅是走馬觀花地看一個個的項目。我曾經(jīng)參觀過在我老家舉辦的非遺展，那次展覽來了許多其他省市的非遺，但現(xiàn)在回想起來印象都不太深了，唯一記住的還是那些我們當?shù)氐姆沁z。”

    “其實各地搞非遺展不應追求‘大而全’，應該抓住地域特色舉辦一些區(qū)域文化圈的非遺展，畢竟一些非遺項目在脫離了本地受眾后不太容易喚起情感共鳴。”中國藝術研究院工藝美術研究所所長、國家非遺保護工作專家委員會委員邱春林說。

    別讓非遺總是“灰頭土臉”

    據(jù)業(yè)內(nèi)人士透露，各地政府在舉辦非遺展時通常是臨時租用一個展覽場地，并將展會的一部分設計組織工作直接委托給展覽會服務公司或類似的廣告公司，而這類公司幾乎都是按照產(chǎn)品展銷會的既定辦展“套路”進行布展，因此，每個非遺項目就會被圈定在固定的展位上。這種辦展思路難免使得各地的非遺展看起來大同小異。

    其實，看似已經(jīng)形成成熟經(jīng)驗的展位布展模式，在面對種類繁多、形態(tài)各異的非遺展品時，其呈現(xiàn)效果并非如想象中稱心如意。對此，河南洛陽唐三彩燒制技藝的省級代表性傳承人高順旺深有體會：“對于像唐三彩這樣的非遺作品，在古代通常是擺設在宮廷內(nèi)或園林中，而每次在參加非遺展時盡管我們會帶去特制的博古架，但總覺得還是少了些文化氣息。受展位的空間限制，展品經(jīng)常是擺多了不協(xié)調(diào)，擺少了又達不到展示效果。”

    “以往我們在搞全國性的非遺展時，由于參展項目較多，因此往往按照非遺的門類，以項目化、展位化的方式設展。其實，對于地區(qū)性的非遺展而言，大可以擺脫這些束縛，通過主題性的展覽，為觀眾呈現(xiàn)同一社區(qū)內(nèi)不同非遺項目間的聯(lián)系，還原一種傳統(tǒng)的生活方式。”邱春林說。

    近兩年來，在文化市場比較活躍的上海，企業(yè)和行業(yè)協(xié)會的積極參與，使得非遺展在辦展形式上開始向藝術主題展的方向發(fā)展。比如，在今年2月由上海朵云軒集團承辦的“江南百工——首屆長三角非遺博覽會”，作為首次以長三角非遺為主題的展會，展覽在策展中主打“江南”這一文化地理符號，運用山墻重疊、粉墻黛瓦等視覺元素在展廳中營造了濃郁的江南氣韻，又巧妙借用展品的藝術形態(tài)進行再設計，展現(xiàn)展品的藝術美感和實用價值。對于以長三角市民為主體的觀眾而言，參觀“江南百工”更容易產(chǎn)生場景代入感，既新鮮又親切。

    作為正在上海舉行的“天工開物——非物質(zhì)文化遺產(chǎn)全國精品邀請展”的總策劃人之一，上海市非遺保護協(xié)會會長高春明認為，展覽的細節(jié)也同樣不容忽視：“許多非遺精品都是出自傳承人少則一兩年、多則三五年心無旁騖的創(chuàng)作，因此出于對傳承人的尊重，在展出這些作品時我們不希望把它們搞得‘灰頭土臉’，對于烘托展品的每個燈、每個轉盤的設計和考量都一絲不茍，我們希望讓這些非遺精品在一個較高的層次和空間與觀眾見面。”

    非遺展不僅是物的博覽

    作為非遺項目的某一道工序，拉坯、抄紙、木版刷印等一直是備受各類非遺展青睞的互動體驗項目。鑒于這些工序容易上手又兼具娛樂性和操作性，因此常常在展出時賺足了人氣。然而在許多專家看來，非遺展中的互動體驗項目不應止于此。

    “非遺展不應僅關注于物的博覽，互動體驗活動也不應僅作為一種點綴而存在，展覽的組織者和參展者都應該認真思考如何將技藝展示做得更扎實，讓青少年從體驗中獲得樂趣、知識，從而變成自身的技能。”劉魁立說，在上世紀50年代，他曾在國外的一個手工玻璃制品展中看到過來自捷克的藝人在現(xiàn)場向觀眾展示吹制玻璃制品的全過程，觀眾也可以參與體驗并制作一個小的紀念品帶回家，這是延伸展覽效果的很好嘗試。

    對此，高順旺也表示認同：“通過互動體驗能夠讓觀眾更深入地去了解非遺項目本身，若觀眾只是簡單地看看展品或者是和傳承人聊上幾句而沒有后續(xù)的體驗跟進，一個項目很難給參觀者留下深刻的印象，更別提吸引年輕人來關注它的發(fā)展，甚至是致力于項目的傳承。”

    對于普通觀眾而言，互動體驗活動的吸引力到底有多大？或許一組來自于去年12月在上海舉辦的首屆上海國際手造博覽會的數(shù)據(jù)更能說明問題：在短短3天展期內(nèi)，共計有4.9萬人參與了由80家參展商帶來的種類繁多的手工體驗活動，其中許多體驗活動在開展前就已經(jīng)約滿。更值得一提的是，不僅參觀該展覽需要收取一定的門票，體驗課程也需要收取少量的費用。據(jù)統(tǒng)計，觀眾的人均消費達200元，但依然觀者如云。

    正如高春明所說：“畢竟政府的人員和財力有限，不可能一直大包大攬地舉辦非遺展。”那么，這就要求各地不能再去復制和套用既往的經(jīng)驗和做法，而應該不斷創(chuàng)新辦展思路和展陳方式，引入社會力量和專家學者共同參與展覽的籌劃與設計，充分運用新媒體等宣傳和推介手段，從而使得非遺展能夠常辦常新，留住觀眾的腳步，滿足不同群體的欣賞需求，發(fā)揮出更大的展覽效應。