《桃花庵》由原同名小說改編而成。故事取材視角獨特，構思懸念多，極富戲劇性。本劇講述蘇州富家子弟張才，一日在郊外虎丘山趕會，遇上桃花庵的道姑陳妙善（一作陳妙嬋），二人情投意合，陷入情網。張才被藏匿庵中，不料暴病身亡。妙善生子，無奈用寫有血書的張才蘭衫包住孩子，托王桑氏帶出桃花庵，賣與蘇州知府蘇坤，取名寶玉。十二年后，張才的妻子竇氏見在自家門外讀書的蘇寶玉，貌似當年的丈夫張才，便收為義子。忽一日，王桑氏來賣那件蘭衫，竇氏認出了是張才之物，由此引出桃花庵中的一段往事，經陳妙善述說當年隱情，竇氏終于搞清了寶玉乃張才所留骨血。又過了幾年，寶玉考中狀元，引來了張蘇兩家為寶玉歸宗事爭論不休。后來雙方互讓，又寶玉認了三位母親，以雙方都能接受的大團圓的形式收場。

    一出《桃花庵》至少唱了一百多年，在編排上也有所不同，有的從張才逛虎丘山庵會，與陳妙善邂逅開戲（這與評劇《桃花庵》非常接近）；有的把這一段情節去掉，基本上是從竇氏“站門樓”開始，而把張才與陳妙善相會的情節，在“盤姑”一場中做了交代。我在上個世紀五十年代，在古都開封，看過從“張才游庵” 開始的《齒痕記》，由關靈鳳、侯秀真、謝順明聯袂演出，關靈鳳飾演陳妙善，侯秀真飾演竇氏，謝順明則前后分別飾演張才與蘇寶玉父子兩個角色。也看過王敬先（飾演竇氏）的從“站門樓”開始的《桃花庵》。

    豫劇《桃花庵》，祥符、豫西、豫東、沙河四個地域流派都唱，且幾乎每個唱旦角的都會唱這出戲。翻閱常、陳、崔、馬、閻、桑六大名旦的資料，人人早年都唱過這出戲，但其中最擅長演這出戲的，當推崔蘭田和桑振君了。

    現在豫劇《桃花庵》從原來三個多小時的演出，壓縮到現在的兩個小時，都沒有了張才這個人物的出場。崔派和桑派的《桃花庵》，故事情節沒有變，但在唱詞上，個別細節的處理上，還是有較大區別的。

    豫劇的著名劇作家兼導演樊粹庭、王鎮南先生，也為這出戲付出過不少心血。樊先生早年為給陳素真排演這出戲，對其中唱詞做了較大的改動。他給陳素真定的角色是陳妙善，從“張才游庵”起，最后一場還為她加了“陳妙善上前去雙膝跪定”長達二十八句的唱腔，給戲增色不少。是樊粹庭先生把戲名改為《齒痕記》，把原小說中的“王三思”改成“王桑氏”。并于常香玉和崔蘭田在西安合作《桃花庵》（前者飾演竇氏，后者飾演陳妙善）時，為她們更改了戲詞。王鎮南先生 1937年在開封給常香玉排《桃花庵》時也煞費苦心，留下了他的足跡。例如對原詞“九盡春風桃花開，鴻雁兒飛去紫燕兒來”認為不妥，說“九盡春風”不好，應是“九盡春回”才對。又說“九盡春回不是桃花開，應是杏花開”，于是將這兩句改成了“九盡春回杏花開，鴻雁兒飛去紫燕兒來”。對于接下來兩句“小貓兒叫的春心動，想起了奴的夫叫張才”，認為“小貓兒叫的春心動”不雅，把在兩句唱詞改成了“蝴蝶雙雙飛墻外，想起了奴的夫叫張才”。

    這種改動也引起了“桃”與“杏”的爭議，有人說，“九盡春風桃花開”有什么不好？這樣更切中《桃花庵》的劇名。現在閻立品在這出戲中，干脆不唱“桃花開”，也不唱“杏花開”，唱成了“九盡春回百花開”，就是那時爭論留下的痕跡。另外，原來竇氏上場后這一大段唱詞，“思春”意味很濃，王鎮南先生去掉了 “小貓兒叫得春心動”之類的唱詞，在唱“為奴夫我懶把鮮花戴，為奴夫我懶上梳妝臺”這樣帶有“春懶”、“春困”含義的句子，也改換了唱腔的感情色彩，更符合了竇氏善解人意，心地善良，穩重老道的身份特點。改動最大的這出戲的結尾，原來是蘇寶玉一人獨挑兩個門頭，張蘇兩家各為他娶了一個老婆，這有悖于一夫一妻制，所以改成了現在這個樣子。

    （二）

    《桃花庵》是崔蘭田和桑振君兩位名家的看家戲，也是代表作品。一個宗豫西調的唱法，一個以祥符調的唱法為主，兼收了沙河調的唱法，由于她們藝術特色不一樣，所以在這出戲里有較大不同。為比較崔派和桑派在這出戲里的不同之處，我們僅以“站門樓”那段膾炙人口的唱段為例簡單加以說明。為此，先將兩個流派的唱詞抄錄于下。

    崔派唱詞：
 

九盡春回杏花開，那鴻雁兒飛去紫燕來。

蝴蝶兒雙飛過墻外，想起了久別的奴夫張才。

張才夫出門十余載，一十二載未曾回來。

為奴夫在神前我掛過彩，為奴夫我許下了吃長齋。

為奴夫在門外我算過卦，為奴夫在月下常徘徊。

為奴夫廟內求神神不語，在那門外算卦，卦卦帶災。

奴好比梧桐鳳良伴不在，奴又比那鴛鴦侶誰把俺拆？

奴好比芙蓉鏡掩了光彩，奴又比孤山鸞鳴聲悲哀。

為奴夫我懶把鮮花戴，為奴夫我懶上梳妝臺。

為奴夫我茶不思來飯也不愛，為奴夫我晝夜不眠常等待。

張才夫他好比石沉大海，把他的生死存亡實實地難猜。

竇氏女年長三十外，我跟前缺少個嬰孩。

張才夫你若有好和歹，撇下我孤苦伶仃怎樣安排？

 桑派這一段唱腔與崔派的有較大不同，唱詞是這樣的：

丫鬟，你與我帶路來啊——

九盡春回杏花開，可是又一載！

九盡春回杏花開，那鴻雁飛去紫燕來。

見那翠綠紗窗春可愛，見那白鷺雙雙別鸞臺。

見一對蝴蝶兒飛過了墻外，見那一個小蜜蜂采花來。

小蜜蜂采花為了釀蜜，想起了奴的丈夫他-他叫張才。

張才夫一去十二載，一十二載未有回來。

為奴夫各州府縣常訪問，為奴夫十字街頭站過高臺。

山南海北都找遍，音訊渺茫枉費心懷。

張才夫出門猶如石沉大海，他的那生死二字——實實地難猜。

為奴夫茶不思飯不愛，消瘦了兩腮骨瘦如柴。

為奴夫終日里無精打采，為奴夫晝夜間輾轉反側。

為奴夫我懶把衣更改，為奴夫我不上梳妝臺。

為奴夫我不把鮮花戴，為奴夫我不穿紅繡鞋。

為奴夫廟院神前掛過彩，為奴夫我許下吃長齋。

我夫妻的連理枝被折壞，又好比鴛鴦鳥兩分開。

天天想，夜夜盼，年年月月盼張才。

竇氏女三十單二歲，眼前無有兒嬰孩。

張才夫若有好和歹，撇下我——撇下我孤苦伶仃，我可怎做安排？

在房中，坐的我心煩悶，我帶領小丫鬟走出房來。

小丫鬟，你領我過街樓上——，竇氏女舉目把頭抬啊。見那南京打貨北京賣，蘇州打貨杭州開。

還有老，還有少，還有二八的佳人抱嬰孩。

行路的君子見多少，為什么不見夫張才？

王寶釧盼平貴一十八載，竇氏女，盼張才，何日能回來？

    崔派唱腔于低回婉轉，如泣如訴中，表現了竇氏女的端莊、大氣與賢惠，也把崔蘭田 “內緊外松”，“氣不暴，聲不拖，字不逼，音不撞，形不露”的唱做特點，顯示的充分無遺。桑派唱腔從“丫鬟，你與我帶路來呀”一句叫板，就給人一種雍容華麗的氣質。接下來的唱詞雖然比崔派的多了不少，但靠她“字乖韻巧”的唱腔特點，及“偷、滑、搶、閃”的技巧，把人物的內心世界表現得層次分明，感情流露酣暢，讓人聽起來絲毫不見冗長。崔派竇氏與桑派竇氏比較起來，一個的哭，悲切慟聽，另一個的哭，幽咽哀嘆；一個唱起來內斂不露，另一個唱起來傾流而下；一個富貴大氣，有些老態，另一個端莊穩重，而又不失32歲的心態。……在這段既有敘事，又有抒情的詠嘆調中，兩個流派的各有特長，是在豫劇的百花園中，盛開的兩株奇葩。

    最近，由桑振君的得意弟子苗文華領銜主演的《桃花庵》，由邯鄲與河南多位名家，歷時三年共同拍成了戲曲藝術片，我們期待著早日能看到這部片子。【原標題：《桃花庵》：一出豫劇經典骨子老戲】