序
 
    王志民，字凌之，開封尉氏人也。幼家貧，長而好學(xué)，性嗜句讀，工書畫，多寫山水、鳥蟲、花草等物。每有閑，遂郊于野，探窮幽絕壁，覽山林逸趣，每至佳處，則忘返，或視良久，或坐沉思。心意之至，如與造化相通，執(zhí)筆之間，所寫山川草木盡浮于眼。何也？筆耕不綴而道法自然也。
    畫藝勤有道，艱辛師古人
 
    欣賞一幅好的書畫作品，看的是它能給人一種什么味道的藝術(shù)咀嚼，欣賞者所品味的不僅是作畫者所描述的深遠(yuǎn)境界，還有作畫者傾注于其中的精神寄托所帶來的情感共鳴。在王志民的山水畫中，所共鳴的就是一種堅(jiān)韌不拔和曠達(dá)不羈的精神，猶如畫中寫就的巍峨山峰一般，曠遠(yuǎn)而磊落。
 
    王志民作畫沉著平和，善于用線條的力度變化來表現(xiàn)自己酣暢瀟灑的心境，以墨的皴擦濃淡來表現(xiàn)景物的蒼勁和拙樸，做到了筆寫胸懷，墨隨心出的藝術(shù)追求。宋代郭若虛言：“人品既已高矣，氣韻不得不高；氣韻既已高矣，生動(dòng)不得不至”。所以，筆墨乃是一個(gè)人的胸懷體現(xiàn)，胸懷寬大則寫就的筆墨氣象就大，胸懷窄小則寫就的筆墨氣象就很小，而王志民就是一個(gè)明月入懷之人，這與他為人的寬仁和做創(chuàng)作時(shí)的虛懷若谷是分不開的。
　　
    “作畫是很艱辛的一件事”，這是王志民在交談中常提及的一句話。在平淡的語氣中或許我們體會(huì)不了這種艱辛的過程，卻從他的作品中看到了一個(gè)作畫者在藝術(shù)上不滿足的追求。因?yàn)橛辛藢Ξ嬜魉�平�?dāng)下的不滿足，造就了他在書畫藝術(shù)上的不懈追求，促進(jìn)了他在繪畫風(fēng)格上的多樣變化。王志民是一個(gè)特別勤奮的人，每日都要堅(jiān)持作畫和看書，他認(rèn)為每天練筆是書畫者必修的功課，尤其在書畫創(chuàng)作上只有勤思了才能悟得道法，這不僅要對古人的畫進(jìn)行臨摹還要堅(jiān)持到大自然中去練習(xí)，使筆意和心意相通，才能把自己的感情融于書畫作品，給人以“美”的享受。
 
    王志民勤于學(xué)習(xí)和鉆研，有著非常深厚的傳統(tǒng)筆墨基礎(chǔ)，善于將中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的筆墨韻致融入作品創(chuàng)作中，他認(rèn)為繪畫離不開傳統(tǒng)，作品的創(chuàng)新要在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上去發(fā)展時(shí)代性。而傳承傳統(tǒng)并不是死守僵化，是以傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的筆墨氣韻代入現(xiàn)代造型技法及色彩的運(yùn)用，創(chuàng)作出既有傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的寫意、寫情、寫心的精神又有現(xiàn)代美學(xué)的審美性。以筆墨抒情達(dá)意者，古人無疑是做的最好的。所以，王志民強(qiáng)調(diào)要“師古人”和“善師古人”，尤其在創(chuàng)作中要講求“師古人之心，不師古人之跡”的作畫精神。
 

    筆墨出云岫，感懷師造化
 
    山水畫它不是簡單的描摹山川的俊秀和江河的波濤，而是作畫者精神的訴求與流露，是作畫者人生態(tài)度的表達(dá)，也是作畫者人生追求的體現(xiàn)。明代董其昌在《畫禪室隨筆》中寫道：“以境之奇怪論，則畫不如山水；以筆墨之精妙論，則山水絕不如畫”，董其昌的話辯證地講明了自然山水與筆墨山水間的藝術(shù)關(guān)系，也體現(xiàn)了古代文人對山水畫欣賞的趣味和審美觀念。在王志民的山水畫中我們就可以看到，他的山水作品既有文人畫的清雅，又有筆墨重彩的艷麗，既追求自然山水的峭壁蜿蜒、回溪斷崖和云煙變幻之景，又表現(xiàn)了筆墨山水超越自然之美的蒼勁、率真和瀟灑的高雅意境，無不體現(xiàn)了作畫者的筆法之妙，墨法之妙。
 
    山以厚德載物，水以流澈養(yǎng)人。畫山水之時(shí)，要做到心意于筆，手忘于書，心手達(dá)情的這種境界，就必須游于山川戲于江河，真正的走進(jìn)大自然，去感悟高山深澗的湍急和群山巍峨的壯闊，方能“立萬象于胸懷，傳千祀于毫翰”。在中國歷史上，歷代名家皆以造化為師，山川為訓(xùn)，晚唐的荊浩隱居于太行洪谷，北宋的范寬親歷至終南深處，五代南唐時(shí)的董源臥游瀟湘作奇峰，元代黃公望領(lǐng)略富春寫佳景，皆師法于自然，這也是王志民在書畫創(chuàng)作時(shí)所追求的理念。
 
    王志民善畫山水。為求達(dá)意，曾游歷于貴州、湖南、湘西、張家界、安徽、山東、新疆等地的名山大川。在作畫時(shí)，他喜歡寫就山體渾厚和氣勢，所以獨(dú)喜太行山的巍峨壯闊和雄偉蒼勁，每年都會(huì)抽出大量的時(shí)間，前去太行山寫生練筆且常年堅(jiān)持，樂此不疲。他畫的青綠山水山石雄偉而氣勢磅礴，以勾、勒、皴、點(diǎn)的技法加之以筆墨及水的變化，運(yùn)用宣紙自由滲化的特性來進(jìn)行創(chuàng)作，以筆墨的濃淡和干濕，高度概括和取舍，把看似雜亂無章的畫面以筆代墨化繁為簡，所畫的屋舍樓臺(tái)與叢林蒼翠相掩映，流泉飛瀑點(diǎn)綴于溪畔崖間，群峰連綿不斷，深谷煙霧籠罩，云與山相互襯托，使畫面剛?cè)嵯酀?jì)又和諧生動(dòng)，表現(xiàn)出了中國畫獨(dú)有的筆墨情趣。
 
    王志民在山水畫的創(chuàng)作上多為奇峰峻山的平遠(yuǎn)曠闊之景，常用直擦的皴筆，寫平遠(yuǎn)山體之勢，通過用濃墨蹭擦和淡墨涂抹，所作的山體雄健壯美，群峰神奇秀異，有萬壑爭奇之態(tài)；凡回溪幽澗，云煙變幻之景，則行筆清勁平和，筆力內(nèi)蘊(yùn)，充滿了含蓄、悠遠(yuǎn)的意境，每使人觀賞無不贊嘆。他的這種藝術(shù)成就與他向人學(xué)習(xí)的謙虛態(tài)度和勤奮寫生是分不開的。王志民認(rèn)為書畫創(chuàng)作就要貼近自然，放情自然，尋找大自然給予的靈妙，感受山川江河所帶來的自然之美，才能構(gòu)萬物于胸，寫意趣于筆。 
   
    畫有三師：師古人，師造化，師己心；心者，畫家之精神也。在繪畫中師古是臨摹，師造化是寫生，師己心才是創(chuàng)作。師己心就是在作畫的時(shí)候可以做到文以達(dá)吾心，畫以適吾意的效果。師己心既是作畫者抒寫性情、發(fā)揮個(gè)性,形成獨(dú)屬于自己藝術(shù)風(fēng)格的過程，也是作畫者內(nèi)心悟性的成長和學(xué)養(yǎng)充實(shí)的過程。在王志民看來，師己心是畫家最終的藝術(shù)追求和人格修養(yǎng)。
 
    唐代張璪言：“外師造化，中得心源”，清代石濤在《畫語錄》寫道：“夫畫者，從于心者也”，都強(qiáng)調(diào)了創(chuàng)作要以心為源，畫隨心轉(zhuǎn)，要求作畫者要寫人之感悟，寫人之情感，寫人之心性。王志民說：“作畫者應(yīng)師于自然，然后再融于內(nèi)心的感悟，才可創(chuàng)作出好的作品，用以筆墨的形式寫出物象的氣勢再注入作畫者的心靈悸動(dòng)，把表現(xiàn)與抒情，客體與主體、和諧統(tǒng)一起來，就是一幅蘊(yùn)含作畫者思想信念、情感氣質(zhì)和藝術(shù)修養(yǎng)的作品”。
    
    王志民喜歡畫梅，是因?yàn)橄矚g梅高潔、堅(jiān)強(qiáng)和謙虛的氣骨，他認(rèn)為梅的品質(zhì)也是他應(yīng)該追求的品質(zhì)。梅，花形秀美卻經(jīng)霜傲雪；梅，花姿多態(tài)卻嫵媚脫俗；梅，芬芳襲人卻淡泊名利。王志民畫的梅花花枝叢生，被賦予了強(qiáng)大的自強(qiáng)不息和自律豁達(dá)的態(tài)勢，為了表現(xiàn)梅的傲骨，他以淡彩覆于繁花群落間，以剛?cè)嶙厩删�條描述那蒼勁的枝干盤旋和伸展，寫就了梅花之美，梅干之挺，把梅的“清、姿、骨、魂”表現(xiàn)的淋漓盡致。整個(gè)畫面仿佛蘊(yùn)涵著作畫者本人的情感修養(yǎng)一般，闡述了梅一直保持凌寒留香的高尚情操，這是一種心的表達(dá)，也是一種意的闡述。
　　 
    繪畫是以自然的胸懷來容納作畫者的情感，是以境達(dá)意，以意寫心的一種表現(xiàn)，滿足著作畫者永無止境的情感宣泄和感悟，并賦予作畫者以悅動(dòng)的靈感和其樂無涯的創(chuàng)造力。王志民認(rèn)為作畫是一個(gè)人修心、修情、修性的過程，在對物象的表現(xiàn)和心境的感悟上，唯有做到心通達(dá)，方能性情真，如果一個(gè)畫家缺少春風(fēng)沂水般的情懷，那么就難以創(chuàng)造出精妙的筆墨作品。王志民以精妙的筆墨寫就了人生的三昧，心平、靜遠(yuǎn)、專注一境；以執(zhí)著坦蕩的襟懷抒寫著春秋，德厚、情高、懷馨一方，這不僅是他藝術(shù)的追求，也是他人生的參悟。