越劇《梁山伯與祝英臺》是舊劇改革工作的一大成功，它保留了民間傳說的文學的精華，不論在內容上和文字上都給予了很好的整理和加工，雖然也還存在著若干缺點，還需要繼續修改，盡管這樣，它依然是我們的文學上的一種很大的貢獻，它成了比較慎重地處理民族遺產的一個模范。

　　川劇《柳蔭記》和越劇《梁山伯與祝英臺》不但在內容情節上，人物性格上都有許多差別；就是在文學的風格和體裁上也有許多不同。

　　假如說越劇《梁山伯與祝英臺》的長處是彈綿、細膩，則川劇《柳蔭記》的長處是粗獷、純樸。

　　從民間文學上來看，川劇《柳蔭記》的文字，比較潑辣，有時出現一些對話和順口溜形式的道白，俚俗得可愛。也就是說，屬于勞動人民的東西更多。

　　川劇《柳蔭記》里"柳蔭結拜"一場，通過四九、銀心兩人的一段對話，引起了梁、祝的交誼，這段對話很生動：

　　四：喂！牽馬的，你是哪里來的？(銀心不理)

　　喂！問你，你是哪里來的？怎么不開腔？！

　　咦！還是個啞巴呢！

　　銀：你倒是啞巴呢！

　　四：說得來話嘞！

　　銀：沒有見過你這樣人，招呼人喂呀口呆呀的，真是不懂禮貌！

　　四：嘿！這樣說來，還是我不對呀？！那么格外來過就是。(施禮)請問小哥哪里來的？

　　銀：(背笑，轉問。)那你又向哪里去的呢？

　　四：我們是到尼山去的。

　　銀：去做啥？

　　四：讀書。

　　銀：你去讀書嗎？

　　四：我們公爺。

　　銀：那一個公爺？

　　四：(指梁)他。

　　銀：(看梁)��！

　　四：說了半天，你究竟是哪里來的？

　　銀：蘇州白沙崗祝家莊來的。

　　四：哪里去呢？

　　銀：尼山讀書。

　　四：你也讀書呢？

　　銀：我們公爺。

　　四：你公爺是哪一個？

　　銀：(指祝)他。

　　四：嘿！你也有一個公爺，我也有一個公爺，你是白沙崗，我是臥龍崗，缽缽對缽缽，缸缸對缸缸，都到尼山讀書。我剛才問過路，此地到尼山只有二十幾里，不曉得那里人多還是人少呀！

　　銀：人多怎么樣？人少又怎么樣？

　　四：人多啥，恐怕有人欺負我們，我們要找個幫手，不如你我兩個人來捆把把柴。

　　銀：什么叫捆把把柴？(英臺離座傾聽)

　　四：結拜弟兄，別人找我你幫忙，別人打你我幫忙，對不對？

　　銀：哪個跟你說這些啊！(祝、梁注意傾聽，各有所感。)

　　四：你不干算了，我去給公爺說。

　　銀：我也去給我小……

　　四：小？小什么？

　　銀：小……，給我小公爺講。

　　經了這樣一段富有風趣的，兩個兒童的談話作為引線，接著開始了梁、祝的交談，互相介紹了籍貫之后：

　　梁：正是。美不美，

　　祝：鄉中水。

　　梁：親不親，

　　祝：故鄉人。

　　兩人情投意合，由梁山伯提議結拜兄弟：

　　梁：我今年一十七歲。

　　祝：我今年一十六春。

　　梁：哎呀！那我還癡長一歲！

　　祝：我敬你為兄，

　　梁：我愛你為弟。

　　祝：折柳為香，

　　梁：當天一拜。

　　由兩匹馬的互相踢蹄而引起了四九、銀心的交談，由四九、銀心的交談而引起了梁、祝的交談，最后結拜兄弟，這是很巧妙的手法。這樣處理，使這場充滿了生活的氣息。

　　川劇《山伯送行》即越劇《十八相送》，它們之間，有一些類似的地方，雖然在處理的手法上也是不同的。川劇《山伯送行》在一個又一個的暗喻中間，夾雜了更多的對話與動作，使這個部分的詩的構造有被淹沒的感覺。而且這些對話和動作都更富有挑逗性，甚至最后發展到：

　　祝：你我弟兄將來死后，也可合葬嗎？

　　梁：要不得！

　　祝：要得，要得。

　　梁：要不得，他們是夫妻，自應合棺而葬，我們乃是弟兄，又不是夫妻，要不得！

　　祝：要得！要得！要得！要得！

　　這也顯得過分露骨了。假如祝英臺是這樣一個不守封建禮法的人，那末所有的比喻都成了多余的語言游戲了。處理民間傳說的故事，雖然可以用較多的夸張的手法，但也不能離開普通的情理太遠。舊刻本川劇《柳蔭記》中，梁山伯送祝英臺回家時一段唱詞很好，可供參考：

　　生唱：兄送賢弟到青松，一對白鶴鬧哄哄。

　　旦唱：兩個毛色皆一樣，不知哪個是雌雄。

　　生唱：兄送賢弟到廟堂，廟內神圣坐兩旁。

　　旦唱：神圣有口難分辯，中間缺少做媒郎。

　　生唱：兄送賢弟到柳林，柳林之中樹纏藤。

　　旦唱：世間只有藤纏樹，顛倒不知是癡人。

　　生唱：兄送賢弟到墻頭，墻內一樹好石榴。

　　旦唱：有心摘來梁兄吃，猶恐知味又來求。

　　生唱：兄送賢弟到路邊，花花蛇兒把路攔。

　　旦唱：見蛇不打三分罪，見花不采是癡男。

　　生唱：兄送賢弟到花園，百花開放朵朵鮮。

　　旦唱：有心摘朵梁兄帶，梁兄不是采花男。

　　生唱：兄送賢弟到河坡，順河沖來一對鵝。

　　旦唱：雄的不往前面走，雌的后面叫哥哥。

　　生唱：兄送賢弟到江邊，上無橋梁下無船。

　　旦唱：不知河內水深淺，月到十五又團圓。

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　　這一段唱詞，一共用了十個"兄送賢弟"，沒有使人感到重復的單調，也是由于比喻豐富而顯得十分活潑，較之越劇《梁山伯與祝英臺》中"十八相送"一場毫無遜色。我以為川劇《柳蔭記》不妨根據這段唱詞，再加以修改。

　　川劇《柳蔭記》里，增加了一個反面人物邱嫂，這是一個依靠婚姻攝合為生的人，這種人在封建的婚姻制度里起很大的作用。常常由于她們的拉扯，把許多男女的一生幸福斷送了。因此，那一個有關婚姻問題的悲劇都好像缺少不了她們。

　　川劇《柳蔭記》第五場"說媒許親"中，媒婆邱嫂一上場，就道：

　　哈哈！做媒人，幾張臉。心要狠，口要甜。不方要說方，不圓要說圓。每日街上轉，到處把事編。東家去騙吃，西家去騙穿�？淠邢窠鹜�，夸女像天仙。好看不好看，出在我舌尖。目蒙倒兩邊談，都要鉆圈圈。說得心花濺，你魚兒就要上我的釣魚竿。等你過門后，我的事就完。懸梁我不管，投河我無關。媒人不擔保，保人不還錢。只顧我的包包滿，管你冤魂升天不升天。

　　(白)：老身姓候，丈夫姓邱，我家人丁八口，又不擔，又不抬，全憑我這一張口，穿的是綢，吃的是油，嗨呀！我們本地馬太守，論富貴勝過王侯，他家養有幾十個打手，專拿來打獵、打架，還要把租收。見有好看的姑娘就替他下手，不管你哭天叫地，也無處把狀子投。新上任的大老爺，都要去他家問候，若不然就要把攤子收，哎呀！說起他的兒馬文才，游手好閑活二流，癩哈蟆想吃天鵝肉，他看上了祝英臺，死不放手，他老漢把他將就，請我到祝家去把婚求。啊喲！我昨天跨進馬家門口，啊喲！天哪！嘖，嘖，嘖，盡都是走馬轉角樓。他屋頭的貓像條狗，圈上的豬像大牯牛，那些擺設才講究，象牙榻，翡翠屏，金子觀音，還有一個玉石雕的猴，哎呀！馬太守未出堂，我就聽到他嗯--哼！咳一聲嗽，攙扶他左邊是院子、右邊是丫頭。他腳踩的紅氈，都有寸多厚，坐在那逍遙椅上，哎呀，像個閻王，叫人見他就生愁。他一提起英臺，贊不絕口，說得來白眼翻，口水常流。夸英臺攻書三載未出丑，非要她當兒媳，鸞鳳和儔，她不允決不放手。他說，媒婆！我馬家不娶，那個敢求！我聞聽此言，趕緊就走。走！走！我出門一想，噫，怕不對頭！人家祝英臺既有志氣，又有才學，是非凡女流。既想錢就把荒扯夠，按倒這頭哄那頭，憑我這一張嘴，死人都要說得跟我走，樹上的雀雀都要哄在我手頭，十來歲的姑娘，我把她說成十七八九，六十歲的白頭發，我把她說成青幽幽。我就邊說邊走，為了搞錢，哎嚇！不要逗留啊……

　　從這一段道白里，可以十分清楚地看見一個媒婆的嘴臉。馬家的威風、排場，馬太守的派頭也都刻劃出來了。這里運用了許多夸張的比喻，"貓兒像條狗"，"豬像大牯牛"，"腳踩的紅氈，都有一寸多厚"等等。以及其它的許多對于情景的敘述，也都很適合一個媒婆的身份。

　　川劇《柳蔭記》原有"英臺罵媒"一場，后來演出時已刪去。刪去是對的。過份強調說媒的作用，會轉移了對于封建婚姻制度的基礎--家長制的宗法社會的攻擊；而且對劇情來說，比重也太大。但把它作為民間文學創作來看，這一段唱詞也是很出色的：

　　捉馬賊，高聲罵，千刀砍，萬刀殺，

　　憑白的，想做啥，黃泉路上結冤家。

　　你管姑娘嫁不嫁，不該請媒來作伐。

　　姑娘好比鳳凰駕，你好比林中小烏鴉。

　　烏鴉敢配鳳凰駕？鳳凰展翅要把你嚇煞。

　　你比頑石算得一個啥，姑娘好比玉無瑕。

　　你好比毛鐵欠錘打，我好比百煉之鋼。

　　我好比明月照天下，螢火光那敢與我們比光霞。

　　任你馬家勢耀有多大，是猛虎要拔腮邊牙！

　　要想成親休要吧，賊呀賊！除非是除非是鐵樹開花。

　　把"烏鴉"和"鳳凰"對比，把"頑石"和"玉"對比，把"毛鐵"和"鋼"對比，把"螢火光"和"明月"對比，結果是"要想成親""除非是鐵樹開花"。

　　喔呀！冰媒賊，恨冰媒高聲罵，背時婆娘遭天殺。

　　走東家，去西家，又說東家茶好吃，又說西家酒生花。

　　茶好吃，酒生花，穿魂倒廟你到我家。

　　雙親逕前你說些啥，花言巧語哄爹媽。

　　又說馬賊家財大，又說馬賊有發達，

　　又說馬賊人俊雅，又說他父戴烏紗。

　　既然看上馬家的勢大，

　　就該將你的姐兒妹子收收拾拾打打扮扮，一個一個嫁給他。