在生不與你說話，死后把你三魂拿。

　　拿著你拋刀山、油鍋炸、磨子推、鋸子拉，

　　打你在奈何橋下變烏鴉。烏鴉嘴兒每日呱呱呱。

　　變烏龜背八卦，頸子象絲瓜。

　　你旁廊被火化，死在橋底下，丟在墳灘灘。

　　罵得我咽喉啞，管叫你豬扯狗拉。

　　把媒婆和馬文才罵得這樣痛快淋漓，這樣大膽地否定權勢，"任你馬家勢耀有多大，是猛虎要拔腮邊牙！"這樣潑辣地把自己的憎恨叫喊出來，夾帶著咒詛和嘲諷，構成了一篇憤怒和仇恨的詩。

　　這段唱詞，很像山西梆子《鍘美案》中"罵皇姑"一節，語言因情緒的起伏而變化，比喻也很豐富，雖然它比"罵皇姑"顯得更激動。

　　川劇《祝莊訪友》一場，是這樣處理的：

　　四九叫門后，銀心女裝出見，四九已驚異，銀心請英臺出來，銀心請梁山伯和四九進門：

　　四：稟公爺，有請。

　　梁：讓步。(梁、祝見面，梁驚，同進見禮，銀心打茶同坐。)

　　(詩)一見娘行著一驚，不是尼山同窗人，

　　莫非令兄生有病，特遣賢妹來迎賓？

　　祝：(詩)梁兄不必犯疑心，小弟原來是釵裙，

　　柳蔭一別常思念，梁兄哪……

　　于是兩人共敘契闊，談話終于接觸到一個十分困難的問題--婚姻問題，逼得祝英臺不得不申訴自己的處境了。

　　祝：(唱)尼山攻書回原郡，我把實言告母親。

　　老爹爹做事不順情，已將小弟許與馬……

　　就不再能說下去了，祝退到內室。后來從銀心的一段敘說里，才把英臺已如何許與馬文才的真相弄清楚。

　　我以為這樣處理，顯得活潑、簡練而更富有戲劇性，并且更多的保留了民間傳說的色彩。越劇在這一場里，顯得太話劇化了。

　　川劇《四九求方》一場，寫梁山伯從祝家回來后，病重臨危，叫四九到祝家去求方--看看是否還有結合的可能，這對祝英臺是一個難題，她心里很清楚"明明探訪婚姻有望無有望，假意向我要藥方"，她想來想去沒有辦法，最后,"我只有將我的苦處做藥方"：

　　祝：(唱)……爹爹之命如羅網，馬家兇狠勝虎狼，

　　若要婚姻有指望，艱難猶如尋藥方。

　　四；又有好難？

　　祝：(唱)一要東海龍王角，二要蝦子頭上漿，

　　三要千年陳壁土，四要萬年瓦上霜，

　　五要陽雀蛋一對，六要螞蝗肚內腸，

　　七要仙山靈芝草，八要王母身上香，

　　九要觀音凈瓶水，十要蟠桃酒一缸。

　　倘若有了藥十樣，你公爺病體得安康。

　　倘若無有藥十樣，姑娘另有巧良方，

　　花花板兒買一付，公爺死了里面裝。

　　不用陰陽來看地，埋在南山大路旁。

　　生不同衾死同葬……

　　這是絕望的呼喊。十樣東西，沒有一樣東西是可以求到的，用來說明絕望之深。這就是封建婚姻制度下面的犧牲者的吶喊。

　　川劇《柳蔭記》保留了許多民間文學的精華，運用了許多民歌，順口溜，有許多可寶貴的東西。這下面的幾行，就完全是一個民歌：

　　八月桂花香，九月菊花黃，十月寒霜降，不見我梁郎。

　　像媒婆邱嫂的一段道白，就是很好的順口溜，其它如銀心出來向四九說祝英臺如何已許與馬家的一段話，在小孩無關心的敘述里，寫出人事的變化的悲哀。

　　川劇《柳蔭記》在北京的演出也是很成功的，它給人們的印象是風格純樸、調子鮮明，人物性格突出，是我們民間戲劇文學的財富。

　　當然，川劇《柳蔭記》也還存在著許多缺點，文字的加工不夠，里面夾雜了許多在風格上，體裁上都不很統一的語言，有許多語言還遺留了酸秀才賣弄文墨的氣味，這些語言混在美好的語言一起，就像是許多稗子混在一碗白米飯里。同時，在交代情節上也還存在著若干明顯的漏洞。我相信，它將在繼續演出和修改中逐漸在克服，一定會更加完整。

　　《梁祝哀史》的最初記載，可以《寧波志》所述為根據，這段記載，雖然簡單，但作為悲劇的情節，已具有極深的感動人的力量：

　　梁山伯、祝英臺皆東晉人，梁家會稽，祝家上虞，嘗同學，祝先歸，梁后過上虞，尋訪之，始知為女。乃告父母欲娶之，而祝已許馬氏子矣，梁悵然若有所失。復三年，梁為鄞令，病且死，遺言葬清道山下。又明年，祝適馬氏，過其處，風濤大作，舟不能進，祝乃造梁冢，失聲哀慟，地忽裂，祝投而死。馬氏聞其事于朝，丞想謝安請封為義婦。和帝時梁復顯靈異效勞，封為義忠，有司立廟于鄞云。

　　吳中有花蝴蝶，桔蠹所化，婦孺呼黃色者梁山伯，黑色者為祝英臺。俗傳祝死后，其家就梁冢焚衣，衣于火中化成二蝶，蓋好事者為之也。

　　梁祝的故事產生一千多年前，會稽即今紹興，上虞到會稽有曹娥江，所以說"風濤大作，舟不能進"是合理的，后面兩種蝴蝶所由產生的傳說也很自然。

　　這個故事，在民間流傳后，經過時間和地域的變化，增添了許多情節，充滿了想像的色彩，產生了許多形式的作品，隨之差異也愈來愈大，訛誤也在所難免。

　　一九二七年出版的《北京大學研究所國學門月刊》第一卷第五朝載有《祝英臺故事的歌曲》內有《梁山全本》(山西戲)、《梁山伯探朋》(山西戲)、《梁山伯祝英臺回文送友》(寧波戲)、《祝英臺別友》(廣東戲)及《梁山伯祝英臺新歌書全本》(四川花鼓)。

　　有關梁、祝傳說的唱本和戲曲的種類很多，大都是民間的創作，純樸而又詼諧，雖然都把梁山伯寫成呆鈍可笑了。例如山西戲《梁山全本》中，小丑飾梁山伯，祝英臺唱一段，梁山伯也跟著唱一段，甚至一字不改，竟把梁山伯完全丑化了。

　　(丑扮梁山上唱)日頭出來掛紅牌，師父見我從南來。

　　我見師父作做揖，師父說我不成才。

　　有朝一日成才料，不做高官做秀才。

　　不做秀才捉犁拐，不捉犁拐頂鍋蓋。

　　接著祝英臺上，以后就是祝唱一段，梁隨之唱一段，極少變動。

　　(旦扮祝英臺上白)走。

　　(唱)日頭出來霧靄靄，對對夫妻下學來。

　　(丑介)對對學生下學來。

　　(旦連唱)上學臺來下學臺，師父門前兩株槐，

　　兩株槐，青枝綠葉長上來，

　　一株照著梁山，一株照著祝鶯臺，

　　撇的一枝沒嚇照，照著奴家紅繡鞋，紅繡鞋，

　　紅繡鞋，恨爹爹吃了馬家酒，恨母親受了馬家財，

　　爹吃酒，娘受財，把一朵鮮花賣出門外，

　　梁哥嚇！大睜兩眼懈不開。

　　下面是梁山伯說了一聲。"你懈不開！走。"于是照樣把上面的唱詞重復一遍，只把最后一行的"梁哥嚇！"三字換成"賢弟喲！"三字。這樣地唱了十幾段。就是這樣的作品，里面也充滿了民間的生活氣息和風趣，例如：

　　(丑白)賢弟你背背我吧。(旦白)我背不動。走。

　　(唱)走一莊，又一莊，莊莊里頭有木匠，

　　張木匠、王木匠、龐木匠，三八二十四個巧木匠，

　　他與奴家做嫁妝，先做一口柜，后做兩個箱，

　　然后再做床一張，再做一把紡花車，

　　再做織布機一張，一把斧、四兩鋼，去南園，柳樹行，

　　砍柳樹，做車輛，黃牛，忙套上，

　　把奴家娶到你家鄉，歡歡樂樂過時光，

　　再遲三五載，與你生個小兒郎，

　　你懷內轉到我懷內，我懷內轉到你身上，

　　叫你叫聲爹，叫我叫聲娘。

　　這樣的詩，就象民間剪紙一樣，單純、明朗、生動。而這些正是所有好的作品所應該具有的。

　　四川花鼓《梁山伯祝英臺新歌書全本》是一首將近五百行的民間敘事詩，把梁、祝傳說的主要情節都寫進去了，大體上是兩行一韻以五言為主，間雜七言，但并不拘謹。只是結尾的地方，寫梁、祝、馬都在陰間，馬把梁、祝告到閻羅王那兒，閻羅王罵一聲，說了"姻緣本是前生定，不差半毫分"，宣傳了宿命的迷信觀念。

　　《定縣秧歌選》里有"金磚記"一折，光寫梁、祝為周幽王時人，在紅羅山上念書，輪到祝值日時，挑水挑不動，梁替祝挑，被師母白瑞蓮看見，發生懷疑，白把祝騙到房子里，設法用酒灌醉：

　　英臺：(白)吃醉了！

　　瑞蓮：(唱)一見弟子吃醉酒，倒叫瑞蓮喜心間，

　　回頭關上門兩扇，防備丈夫上高山。

　　我給她頭上摘下俊巾帽，露出青絲一大團；

　　把她藍衫忙脫下，露出花花女衣裳；

　　粉底皂靴拔一對，露出金蓮兩尖尖……

　　當天晚上，白瑞蓮在梁、祝的臥榻上置一金磚作為交界牌，不準蹬倒。山伯就卷腿睡，英臺勸山伯伸腿睡，她說：

　　你若蹬倒金磚記，翌日清晨扶起來。

　　山伯卻說：山伯擺手不上當！英臺笑山伯：好一個傻而且呆的梁秀才！……

　　第二天，二人就被師母送下山去了。這樣的戲，只是把某一部分的情節加以擴張，里面雖然有一些民間傳說形式的想像，但它不能說明什么問題，成了一種沒有意義的東西了。

　　化裝的朗誦詩，配上音樂和舞蹈，這是最早的綜合藝術--戲劇的形式。流傳于各地的民間歌劇，就是沿著這種原始的藝術形式發展來的。

　　地方歌劇的唱詞--樸素的韻文，就是民間的詩。根據豐富的生活和想像所由產生的豐富的比喻，使這些唱詞閃耀著人民的智慧、藝術的光輝，具有很高的文學價值。

　　歌劇的唱詞，必須是詩。

　　改編民間傳說，必須抓住情節發展的主要線索，只要大致合乎情理，不宜過分地追求細節上的真實，不然就會相對地損害了原有傳說的色彩。把情節復雜化，也會減少原有傳說的單純與樸素的美。

　　為什么我們要強調單純呢？那就是因為愈要求單純愈需要表現生活中矛盾的本質的東西，而煩瑣的表現卻是作者還沒有把生活提升到藝術的結果，也就是真實與想像還不曾溶合在一起的結果。

　　民間傳說之所以具有詩的魅力，因為它們是介乎想像與真實之間的。這就是民間傳說與詩接近的原因。

　　現代歌劇，即所謂新歌劇，必須向舊歌劇、各種地方歌劇學習，研究它們的長處，保留民間文學的精粹，學習它們語言的的風格，學習它們如何運用比喻，同時也必須剔除那些舊唱本中的陳詞爛調，這些陳詞爛調，是和真實的生活過分分離了的。好的語言，是和生活密切相關的語言。以現代勞動人民的日常用語或至少是現代人所能理解的語言，作為創作的語言，語言必須經過文學的加工。所謂文學的加工，就是語言在服從表達思想、感情的要求之下，力求明朗、簡潔、生動。而唱詞必須是充滿比喻的韻文，至少也是大致押了相近的韻的，具有形象力量的詩。

    從文學上來說，離開這個藝術的基礎，要產生什么新的歌劇是很困難的。……