隨著多元化藝術形式的興起與興盛，戲曲面臨著越來越多的沖擊和挑戰，全國戲曲不景氣已成為普遍問題。我省的戲曲現狀也不容樂觀，尤其地方戲處于十分窘迫的局面。大部分劇團都面臨著人才流失、資金不足、傳統劇目流失、新創劇目少、觀眾流失嚴重等問題，甚至一些劇團倒閉、個別地方劇種瀕臨失傳。因此，以文藝演出的形式，挖掘、推廣山東省文化資源是今年6月份舉行的首屆文博會的一個重要內容。政協委員、菏澤市音樂藝術學院院長陳雪云認為，我省戲曲也應走品牌化、產業化發展道路，將戲曲真正作為一項產業發展經營，借鑒學習河南、安徽等省市抓繁榮發展戲曲的做法，把山東地方戲曲作為我省的文化品牌來抓。

　　制定政策，營造氛圍，為扶持山東戲曲發展、振興創造良好條件。適應市場經濟環境，根據我省的實際情況制定相關政策，是促進和扶持戲曲發展的根本和關鍵。比如：制定優秀戲曲劇種保護條例、啟動我省地方戲曲保護發展工程、組織成立保護或拯救地方戲曲基金會、針對性地對個別劇種采取搶救政策等。

　　充分發揮輿論宣傳的重要作用，營造良好的戲曲氛圍。運用新聞媒體的力量，在電視臺、廣播電臺、報刊雜志、網站上開辟戲曲欄目，大力宣傳山東戲曲，大力宣傳知名藝術家和他們的戲曲人生，展播介紹優秀劇目，為戲曲發展創造良好氛圍，擴大劇種的影響力，培養新的觀眾群體。

　　面向市場，深化改革，創新發展機制。戲曲要努力開拓演出市場，現在大部分劇團主要活動于城市的各大劇場、劇院，只有少數劇團能夠把活動范圍擴大到農村。其實從觀眾群體方面講，廣大農村才是戲曲的大市場，戲曲在農村還是備受歡迎的，可是大部分劇團并沒有打好農村市場這張牌。任何藝術形式，做不好市場，就不會有好的出路和發展！國有市縣屬劇團改革應納入市場競爭機制，將其推向市場，政府取消或減少財政撥款，逐步給其“斷奶”，改變“等、靠、要”的思想，實施“走出去”的戰略，自謀出路，不斷提高其開拓演出市場、闖市場的能力，加快劇團企業化改造，使其成為自主經營、自負盈虧的文化商品的經營者，鼓勵文企聯姻，把企業的經濟效益和戲曲的社會效益有機結合起來。

　　戲曲改革還要重視繼承與創新并存。把我省一些著名老藝術家、地方戲老藝人的優秀傳統戲和舞臺藝術，利用錄音、錄像記錄并保存好，將我省戲曲的精湛技藝傳承下去。在保留革新傳統劇目的同時，投入精力、財力出新劇、演新戲，融入可利用的現代元素對戲曲進行“包裝”，努力創作出思想深刻、形式新穎、藝術精湛，為人民群眾喜聞樂見的作品，打造戲曲藝術精品。

　　重視戲曲人才培育。發展戲曲需要創新，需要出新戲出新人——不斷發現新人，注重培養尖子人才，推出劇種的代表人物，發揮明星效應。抓好戲曲教育，加大藝術院校戲曲教育的扶持，完善戲曲教育體系，拓寬招生渠道，確保良好生源，培育戲曲后備人才。在培養好戲曲演員的同時，應該重視戲曲編劇、導演、舞美、作曲、燈光、音響等編創演職人才的培養。

　　大力培養新的戲曲觀眾。開展戲曲的普及工作，廣泛、深入、持久地開展戲曲藝術教育，普及戲曲基礎知識，喚起青少年對戲曲的興趣，縮短地方傳統戲曲與年青一代的距離，抓好戲曲的基礎教育和普及教育至關重要，現在有不少地方都提出戲曲藝術教育進入課堂，從中小學生抓起，培養他們對戲曲藝術的了解和愛好，爭取培養新一代的觀眾，應該是一項具有重要意義的舉措。大力扶持和發展戲曲業余組織，業余組織的成員在學習、表演、宣傳戲曲的過程中，就成為了最熱心的觀眾。有了他們的參與和支持，戲曲藝術才能具有廣泛的社會基礎。（記者劉冬曲濤楊博潘新紅報道）【原標題：政協委員建議我省戲曲應走品牌化、產業化道路】