找不到王學峰書法作品之根，并不等于說他的作品里沒有古今名家的東西，相反卻非常多。甲骨殘片，金文《散氏盤》，秦《嶧山刻石》，簡牘帛書，東漢《張遷》《石門》，三國《宣示帖》，西晉《平復帖》，東晉《蘭亭序》《中秋帖》《伯遠帖》，北魏造像墓志，唐宋名家法帖等，都能在王學峰的作品中找得到。但是，這些帖子的風格都不是他書法的主流，只是一條一條的支流，星羅棋布在他的作品里。如果像拽著一條藤一樣，沿著這些支流逆流而上，卻找不到它們的源頭，要么是中途枯了，要么是并入了另一條支流里。因為，這些帖子都被王學峰吸收了，也被他融化了，融進他書法作品的主流里，成為另一種存在的形式。就像陽光和雨露，通過植物的葉片、根須吸收之后，成了花朵和果實，成了另一種色彩、光澤和質地，原有的形象或色彩成了妙不可言的韻味了。

    那么，王學峰作品的主流源頭，也就是他書法作品之根，到底在哪里呢？

    一個盛夏的中午，我行走在炎熱的黃河灘涂，沉迷于河岸上一條條龜裂的紋路，恍然間看到了王學峰書法的線條和走勢，竟然在黃河灘涂上龜裂的圖案里。要是把他的書法作品放在黃河灘涂上，就會和黃河灘涂渾然一體，就是一幅龜裂的圖案了，只不過這幅龜裂的圖案上流淌著濃墨，每一條紋路上鑲嵌著古今書法名家的技法和風格，他們像一片片葉子、一朵朵花兒、一顆顆果實生長在這一條條龜裂的紋路上。

    王學峰的書法之根在這里，也就找到了他書法作品渾厚、磅礴的原因了。他的書法之根，就在黃河灘涂上那像龐大根系一樣的龜裂的圖案里�？催^黃河灘涂上龜裂的圖案，再看他的書法，就像行走于黃河岸上。巨浪拍岸而來，靜靜散為一片灘涂，又被太陽龜裂為一條條紋路，輕輕地割著腳丫，讓你更直接地感受到他書法的質地，感受到他每一筆艱難的揚棄和濃縮。

    欣賞王學峰作品的時候，我常常細品他作品里的某一筆的書寫過程。有的輕舟蕩過，輕波細浪；有的巨浪簇擁，排山倒海，浩蕩奔流；有的阻塞難行，如纖夫蹣跚的步履。他是從黃河峽谷里走出來的書法家。黃河灘涂，是他臨摹的第一個帖子。

    從世界屋脊奔流入海的母親河，把多少天地之靈氣留在黃河灘涂。生活在黃河峽谷里，熱戀著這片故土的王學峰，定然也得到了不少天地之靈氣。這使他的書法作品于恬靜中見雄渾、嚴謹中顯豪放。他的書法不僅經受了黃河激浪的拍打和陶冶，也得到了仰韶文化的熏陶。在山村上學的時候，他的書法就已經翻山越嶺傳到了縣城，被縣教育局點名參加縣里舉辦的中學生書法比賽。這是難得的機會，他參加了比賽。獲獎后，他沒有去商場和影院，而是去看仰韶文化。盡管時間很短暫，來不及和那些陶罐、碎片對話，來不及臨摹那些繪畫及文字，但回去之后，他書法的原有風格就得到顛覆和修正，多了幾分古樸和厚重。

    那些原本就屬于黃河的，后來被文明帶進了都市的陶罐和碎片，以及碎片和陶罐上的圖案和文字，在王學峰的書法里，又一次回到了故土，找到了它們龐大的根系，并獲得了故土的給養。同時，那些始終固守著黃河的原有文化也接受了都市的洗禮，顯出幾分新異，如附上新月的圣光。它們經過幾個世紀的離別、尋覓，在王學峰的作品里終于得以圓滿，在相互的吸收、接納之后，成了另一種氣質。

    這種氣質，就是王學峰的書法氣質。看過他書法的人，都會生出看其篆刻的欲望。他書法作品的本身就融進很多篆刻的品質，每一筆都有刀刻過的感覺，看著雄勁的筆鋒，能感到軟筆在紙上行走出來的火花。

    然而，看過王學峰篆刻的人，卻又大吃一驚。他篆刻作品里的線條沒有書法作品里的瘦峭和斷裂，反而飽滿而圓潤。這并沒有讓人產生失望和遺憾。他的篆刻飽滿圓潤得令人震撼，充滿了藝術的誘惑，看似風平浪靜，實則潛流萬里。那些潛流好像隨時就能從線條里迸裂出來，浩蕩奔涌，所向披靡。

    能形成這樣的篆刻風格，更多的來源于篆刻的材質。他一直推崇字外功，注重藝術的修養和陶冶。他大量的篆刻材料選用虢州澄泥，這種用黃河泥沙煅燒出來且含有仰韶文化基因的澄泥，就是他在長久品讀仰韶文化之后，藝術又一次飛躍后的沉淀。王學峰的刀碰到容納著仰韶文化的澄泥的時候，似乎得到了點化，突然頓悟了，真正明白了藝術上的取舍，知道了藝術上的藏與露。

    王學峰的篆刻作品，代表著他的藝術境界。難怪，余秋雨會如此喜歡，不僅雙手捧著王學峰送給他的澄泥印章，還表示下一本書上一定要蓋上王學峰的澄泥印章。

    王學峰的書法作品是黃河的一種姿態，是黃河恣意奔騰的姿態；他的篆刻作品是黃河的另一種姿態，是黃河風平浪靜的姿態。動中有靜，靜中有動。【原標題：王學峰：藝術之根源自黃河峽谷】