銅器舞，顧名思義，打著銅器跳著舞。

　　這里所說的銅器是指銅制的打擊樂器，主要有鑼、鐃、鈸、镲，這些樂器的音質各具特色，須一音統領，鼓乃群音之首，所以表演銅器舞離不開鼓。因為是眾人一起表演，舞蹈肯定是動作整齊的集體舞，人們踏著鼓點、隨著銅器的節奏，手舞足蹈。

　　許昌的銅器舞，有兩個地方比較出名，一個是河街鄉雙龍村，一個是艾莊鄉魯灣村。銅器舞最初是祭祀用的，但這兩地銅器舞的用途卻有所發展和變化，一地源于禁賭，一地源于求雨，最后殊途同歸，都變成了純娛樂。

　　河街鄉雙龍村的銅器舞始于明朝中后期，他們自稱為“大銅器舞”。相傳，大銅器舞為劉讓所創，他是雙龍村人，曾入朝為官，告老還鄉后，看到村中賭博成風，遂下決心禁賭，經反復考慮，打算成立銅器舞隊，村中人有了豐富的業余生活，自然就不去賭博了。劉讓與族人商定，各家共同集資購置樂器、服裝，每家每天出一名男丁學習演出，不到者交納罰金。劉讓根據自己在宮中所掌握的一些音律編排舞蹈，并結合本地實際進行完善，奠定了大銅器舞的基礎。演練純熟后，劉讓便帶領舞隊走街串巷表演，稱“串門兒舞”，每逢節日或民間集會，舞隊表演節目，為群眾助興。歷經400多年的發展演變，大銅器舞漸漸成為具有濃郁地方特色的民間表演藝術。

　　艾莊鄉魯灣村的銅器舞始于清朝中期。當時，專門為本地群眾求雨、祭祀而設立的藝術團體——銅器社，每逢天旱，便大展手腳，為民求雨。求雨時，銅器社先在村中找一名比較憨傻的人當偷水者，稱“水倌兒”或“碼子”，水倌兒偷水時，即使是烈日炎炎，也要反穿一件羊皮襖，跑到村外水塘里“偷”一瓶水，這時，銅器社的人裝腔作勢、敲鑼打鼓、吶喊追趕。銅器越打越快，喊聲越來越大，但決不能擒住水倌兒，否則戲就沒法演了。水倌兒把水“偷”回了村中，將水灑到地上，焚香燒紙，求神降雨，求雨儀式結束。下不下雨是老天爺的事，而這種有趣的表演卻深受群眾喜愛，銅器舞的雛形便由此形成。后來，魯灣村的銅器舞演變成了一種娛樂方式，喜慶豐收、逢年過節或每逢農歷正月初七、三月三、九月十三等古剎大會，銅器助興，百姓起舞，這一習俗沿襲至今。1947年劉鄧大軍過許昌時，魯灣村銅器社組織近百人輪流表演銅器舞為部隊壯行，一位團首長聽后贊道：“此銅器能鼓我士氣，壯我軍威!”從此，魯灣村的銅器舞就有名氣了。2007年被列入河南非物質文化遺產名錄后，它的名氣就更大了。

　　銅器舞的傳承主要靠口口相授、代代相傳，而且，還根據實際情況不斷創新改進，漸漸形成了固定的音樂譜系和舞蹈形式。

　　雙龍村的大銅器舞所用樂器主要有：鐃12個、大镲6對、鑼6面、小鑼2對、大鼓2面、邊鼓1面、叫鉤4個、老巴6根。約80人共同參演，表演者皆為紅彩褲、綠上衣，另有6面旗幟用于裝飾。在表演過程中，有舞獅配合，每次出場1對舞獅，12個人分3組交替表演，舞蹈動作質樸、粗獷，表演者邊打擊銅器邊舞蹈，還要不斷變換陣形。現存的曲牌有十樣景、單絲辮、雙絲辮、鷂子翻身、小蟲兒鬧竹園5種。十樣景的節律，整齊和諧;單絲辮以輕柔打擊樂為主，比較委婉;雙絲辮是兩組單絲辮一起演奏，類似和聲;鷂子翻身主要配以獅舞;小蟲兒鬧竹園是表演的高潮，小蟲兒是麻雀的俗稱，麻雀在竹園里嘰嘰喳喳地鬧，那還不亂呀!所以這節表演是樂器齊鳴，聲勢浩大，如果不是單邊鼓統領著節奏，表演真亂成了一鍋粥。

　　魯灣村的銅器舞所用的樂器主要有：鐃8對、鈸8對、挑子鑼8面、雷子鼓2面，另外還配以鞭子鼓、肘子鼓、大鈸等。因為銅器舞第五代傳人王青木組織婦女加入銅器社，引進了小巧的弓子鑼、油梆、小鈸等小型樂器，所以魯灣村銅器舞的樂器種類較多。參演者至少30人，人數多時，可達200人，男著紅、女著綠或清一色紅裝，鮮艷、喜慶，另設各色綢制三角牙旗20面、緞錦旗1面。魯灣村銅器舞保留的固定曲牌有銅器冒、護心鏡、黑虎下山3個，銅器冒又稱洛陽掛，是序幕，只有一個節奏，但聲如洪鐘，可傳數里;護心鏡部分漸入佳境，有3個節奏，節奏漸漸加快，鼓點顯得清脆嘹亮;黑虎下山達到高潮，雖然仍是3個節奏，但聲如虎嘯，排山倒海，震耳欲聾。表演時，執鞭子鼓者為舞隊的靈魂，舉鼓過頭，立于中央，擊鼓指揮舞隊;圍繞著鞭子鼓的是弓子鑼與小镲，表演者敲鑼打镲，變換著墊步、八字步、十字步等步法，比秧歌舞、腰鼓隊都歡快;打大鐃、敲大鼓、打大鑼者在外圍，舞到酣處，敲大鼓者便將鼓槌拋向空中再接住敲，打大鐃者將15公斤重的兩扇大鐃上下翻飛地打，可真得有一大把子力氣。

　　銅器舞真是祖宗留下的好東西，大家都覺得應該好好傳承下去，可落到實處時，會玩銅器舞的農民寧愿去掂瓦刀壘墻、到城里打工，在他們眼里，掙錢養家糊口才是正經事。作者：韓曉民【原標題：銅器舞】