在舞臺表現上，我用玉姬的一件斗篷來傳達山外美好的生活，從而激發山里人對美好生活的向往。這件斗篷又是紫荊向愚表白心聲的信物，紫荊披上斗篷走向山頂，用詩化的表現手法，展現紫荊與愚的感情世界。愚和智是一對從小在一起長大的好兄弟，撞肩膀是他們兒時玩耍的游戲。愚出去多年回到山里，剛見面時兄弟撞肩，是高興，是重逢的激動，撞得讓人興奮；愚被推上問刑臺，被逼無奈答應不再移山，二人撞肩是無奈，是不被理解的苦痛，撞得讓人心痛；尾聲智要加入移山的行列，二位白發老人撞肩是兄弟和好的見證，撞得讓人心酸。
 
    在舞臺呈現上，我用9塊山石作為主要場景，來回移動，使每一塊山石都是人物，都代表一種語言。比如說愚在劈山時山在笑他，笑他無能；山在進，他在退，這樣就激起了愚用板斧來劈山，這一劈對愚是有很大啟示的，就是山是可以劈的。再有玉姬的死，在造型上玉姬是美的化身，此時的山石就是一張安穩、舒適的床，讓她安安靜靜地躺在那里。后來紫荊懷有身孕，與愚一起聽孩子的時候，坐在山石上，夫妻二人靜靜地聽，甜蜜溫馨的場景與山相融合，形成一幅很美的畫面。在《愚》劇中的山是通人性的。
 
    這個戲最初立在舞臺上是全悲劇的，聽了專家的意見我接受了很大一部分：它不是悲劇，應該是一部喜劇，寄予希望和力量，是磨煉意志的磨刀石。所以我把這個戲改成了喜劇，充滿了希望，充滿了樂觀。
 
 
    《愚公移山》劇情簡介
 
 
    很久很久以前，某地與山外一馬平川，來往頻繁，山里的人走得出去，山外的風吹得進來。然而，祖先們心里著急，擔心長此下去，將會人心不古，世風日下，于是就背來太行、王屋兩座大山，擋住了山里山外人出山進山的路，并為子孫后代立下規矩：男人不出山，女人不下田。滄海桑田，又不知過了多少年，此地出了個不安分的愚，挑戰祖先的規矩，偷出深山，去闖蕩山外的世界。山外的世界擴寬了他的眼界和胸襟，當他帶著妻兒回山，就立下了破除舊規、矢志移山的宏愿。他的行為遭到了以“王屋四老”為代表的守舊勢力的嘲笑和巫以及親如兄弟的智的反對。于是，不幸發生了。守舊勢力借地震、瘟疫等自然災害大做文章，先是將愚押赴問刑臺接受鞭刑，后又逼迫愚的一對兒女春哥、春妹跳崖，導致愚的妻子玉姬碰巖慘死。愚強忍悲痛，仍矢志移山。愚的精神感動了一直對他有著愛慕之情的紫荊，同時也感動了眾山民，大家紛紛加入移山的隊伍。愚的精神最終也感動了暮年的智，在主動把酋長的位子讓給愚和紫荊的兒子時，原來“男人不出山，女人不下田”的族規祖訓終于被“子子孫孫挖山不止”“要為子孫后代造福”所取代，一幅移走大山后的壯美畫卷激勵著王屋山人世世代代移山不止……
 
                   
 
 
    專家評論

    感受英雄的悲情
 
    大型抒情寓言豫劇《愚公移山》，讓我們看到了一個不僅敢于戰天斗地，而且敢于挑戰傳統宗法思想觀念、反叛祖宗規矩的新的愚公形象。比起寓言故事愚公的豪邁英雄，這個反叛英雄多了一些悲情。
 
    他的悲情來自他對環境和對舊思想觀念的反叛。面對被祖訓禁錮在偏僻深山里，人們缺衣缺水、生存艱難、視野狹窄、愚昧落后的現狀，面對妻子玉姬難以從一線天中迎來太陽的溫暖，特別是面對石頭爺爺的兒子背水跌落深山身亡，剩下石頭爺爺孤單一人的凄涼晚境，愚宣戰：“眼前有座山，心中也有座山，兩座山壓俺王屋山人千百年。眼前的山擋住去路遮望眼，心中的山壓得子孫喘氣難。移去眼前的山，視野才高遠；移去心中的山，心胸才變寬。”他不僅要向看得見、摸得著“眼前的山”——大自然挑戰，而且要向看不見、摸不著的“心中的山”——舊觀念、舊勢力挑戰。
 
    劇本把愚公移山“與天奮斗”的故事變為“與人奮斗”的故事。自然，與人斗爭遠比與天斗爭復雜得多，移去“眼前的山”也較撼動“心中的山”艱難得多。那個結繩記事、混沌愚昧的時代和生存環境，為他的移山行為帶來了重重障礙，也帶來了情感悲痛、命運悲劇。瘟疫發生和蔓延，導致“王屋四老”告狀，百姓懷疑，公師巫問卦。春哥、春妹為救全村人的性命，為了證明父親的清白，毅然跳崖赴死；妻子玉姬碰巖而死，去追隨一雙兒女……這段戲讓我們看到愚公為了移山大業、為了實現自己的理想失去親人的巨大悲痛。他為了讓家鄉擺脫愚昧，可愚昧卻殺死了他的親人，這才是他的悲情所在、悲劇所在。這似乎是劇作立意的揭示。
 
    劇本根據劇種和演員的特點，重抒情、重唱腔，在“情”上做足文章。著名導演余笑予在舞臺處理上嫻熟獨到，既有細膩的人物感情的刻畫，又充分調動舞美聲光等手段進行渲染，加強了戲的藝術感染力。整臺戲制作精美、陣容強大、氣勢恢宏，達到相當的水準。
 
——原《劇本》雜志社社長、副主編  楊雪英
 
 
    矢志不渝  高山讓路
 
    “愚公移山”這樣一個流傳久遠極富傳奇色彩的故事，過去從未在戲曲舞臺上有所呈現，豫劇《愚公移山》恰好填補了這一不該空缺的空白。
 
    文藝作品對作者的要求：一是人物，二是情節，主要以形象面對觀眾的戲劇作品更是如此。豫劇《愚公移山》塑造了不止數個而是一批具有鋒芒個性、熠熠閃光的人物，難能可貴。
 
    當然，主人公愚和他的一家人——前妻玉姬、續弦紫荊的刻畫是最成功的。在愚的身上飛揚著兩個奪人雙目的發光點。一個是為了自己的理想和追求，九死而不悔的奮進精神；另一個是破除舊規、挑戰陋習的改革精神。這兩種精神融合在他的血液中，流淌在身心百骸之內，才鑄成千鈞神力，挖山不止。
 
    愚的前妻玉姬，是中國古代婦女的典范。她賢淑、婉約、溫文爾雅。她跟著丈夫到山里來，最不能忍受的是陡峭的大山擋住了她最熱愛的太陽，可當她得知丈夫因劈山而要押赴刑臺受到鞭刑拷掠，她呼天搶地：不要太陽了，只要丈夫。而當后來山里的守舊勢力逼迫愚的一雙兒女跳崖慘死，這時的玉姬卻異常平靜地碰巖赴死，只撂下一句話：“未成人的兒女不能沒有母親的照看……”
 
    愚的續妻紫荊，年輕、靚麗，敢想敢干、敢愛敢恨。紫荊的形象，同樣閃爍著個性的光芒，讓人心飛意揚。
 
    智叟的塑造也頗具匠心。他和愚有深厚的友誼、兄弟般的情分。他處處保護著愚，但他維護舊規反對挖山的保守思想根深蒂固。作為酋長，他在愚“妻死兒亡”的不幸事件中，難辭其咎。最后終于與愚握手言和，并且參與挖山搬石的大軍……智叟的刻畫，有血有肉，毫無概念；智叟的轉變，脈胳清楚，真實可信。在戲曲舞臺上，這是一個獨樹一幟的成功人物。
 
    “情節是人物發展的歷史”。人物塑造的成功，在于該劇情節的構建，為人物的發展奠定了堅實的平臺。戲劇是離不開沖突的，把人物越是推到矛盾的漩渦中心，越是扣人心弦，引人入勝。《愚公移山》場上情勢的大悲大喜、大起大落，充滿了戲劇的張力，給觀眾無窮的期待。
 
   ——一級編劇、《新劇本》雜志顧問  張永和