非傳統的“鑼龍”

　在民間紅白喜事中，響鑼一般由二至四人表演，這樣的表演場面畢竟有限。
　　
　有一天，王金亮來了靈感：中國向來有舞龍的傳統，何不用鑼編制一套鑼龍舞？
　　
　王金亮從官會放學的孩子中間，招募了數十人，吃住在一起，根據設想開始演練。
　　
　他在樂器中除了鑼之外，還增加了大鼓、鐃、镲等樂器，并制作了龍頭、龍尾等道具，然后以七點鑼為基礎，采取了變奏、音色與音量對比的手法，把民間流傳的龍舞、鬼舞和抬花轎舞等融入官會響鑼表演之中。

　這種多達數十人甚至上百人的表演形式，因為組成活潑的龍形象，而被人稱為“鑼龍”。
　　
　在1998年舉行的河南省第七屆民間音樂舞蹈比賽中，“鑼龍”一舉獲得了包括編導在內的4項金獎；在次年7月的全國中華舞龍大賽河南預選賽及正式比賽中，都獲得了金獎。
　　
　靠著鑼龍舞，官會響鑼一時暴得大名，但原生態的響鑼卻隱藏在了幕后。
　　
    絕技不止于花樣

　為了讓我們看到原生態的官會響鑼，王金亮和張勇帶我們到10公里外的蔡莊村，找到另一位官會響鑼“非遺”傳承人——86歲的李文模。
　　
　李文模七八歲時，父母雙亡，十多歲跟隨村中的藝人李紅讓學習響鑼，并練就了一身本領；在新中國成立初，成為村里翻身隊里的農會主任，并當了33年的村支書。其間，他從未放棄過響鑼表演。“那時候玩鑼的沒有花樣出不了門。”李文模回憶，當時附近有不少玩鑼的名家，花樣很多，但都玩不過他。
　　
　他玩三十套五十套花樣完全沒有問題，最難玩的背后換鑼、腿間換鑼、鑼錘鉆襠、站在肩膀上換鑼錘等，很少有人能比得過他。“鑼錘跟粘在手上一樣，怎么玩怎么有”。
　　
　李文模的絕技不但在于花樣，還在于從七點鑼到二十四點鑼，他一個不落地都會打。這也是現存的藝人中，唯一一個能做到這一點的人。記者：李長需    閆善良（原標題：遙響當年鑼聲 風流迎乾隆）