近日在鄭州觀看舞劇《水月洛神》，現場氣氛和觀眾反響大大出乎意料。

　　原以為這場1700多年前的老故事，不會引起太多關注，主創人員的舞臺呈現未必能俘獲人心。看完之后，才知臆斷全不正確。劇場座無虛席，觀眾多次喝彩，場內氣氛活躍，業內人士也似有許多話要說——看完后，一直深評到子夜。

　　《水月洛神》是依據三國時期文學名家曹植的傳世名篇《洛神賦》創作而成的。“翩若驚鴻，婉若游龍，榮曜秋菊，華茂春松。仿佛兮若輕云之蔽月，飄飖兮若流風之回雪……”路經洛水夜宿舟中的曹植，恍惚間，似見洛神凌波而來，一驚而醒文思激蕩，浪漫名篇揮筆而就。鄭州歌舞劇院的舞劇《水月洛神》以《洛神賦》為框架，融合中原傳說，將曹丕、曹植兄弟的權力相爭和一個美麗女人的悲劇故事，用肢體語言搬上舞臺。

　　夢境與現實，天上與人間，歷史情境錯綜復雜，但整臺演出，從舞美到編舞，從音樂到配器，從燈光到造型，卻有聲有色，清新、唯美、大氣，尤其是舞蹈編排，暢如行云，華麗雅致，別開生面。3位主人公的情感糾葛如夢如幻，呈現方式溫婉豪放。舞蹈與劇情相映成趣。此劇的總導演是佟睿睿，中國歌劇舞劇院的一位年輕編導。可別小瞧了這位年輕女子，她的作品出手不凡，舞蹈編排時常有大手筆。這一次，她用現代審美意識探究洛神傳說的古典之美，用舞蹈語匯講述跨越千年的唯美相遇，同樣是空靈、老到，令人耳目一新。 

　　一部舞劇，透過賞心悅目的舞蹈，讓人看懂了故事，看懂了人物的浪漫情懷與悲情人生，看懂了想象與現實的可能與不可得，并為主人公的無奈與悲劇生出諸多感慨，而且這感慨還牽引著你深思，走出劇場后難以忘懷，這凸顯了主創人員深厚的表現功力。

　　此劇的主創人員屬于名家聯手，他們用智慧營造了作品獨特的藝術氣質和強大的藝術張力。劇終時，作品是否傳遞了《洛神賦》的精髓，人物的命運如何走向，似乎都變得不太重要，一切歷史的、情感的糾葛隨著帷幕的落下漸漸遠去——但藝術之美卻穿越時空，鮮活綻放，并高蹈理想，溢出馨香。難怪觀眾給了那么多的掌聲。（劉玉琴） （原標題：水月洛神  流風回雪（文藝現場））