深圳交響樂團的佛教交響樂《神州和樂》在紐倫堡演出時的現(xiàn)場。

    11月28日，來自開封大相國寺的佛樂將在深圳音樂廳奏響。悠悠梵音正嘗試著從寺廟走進大眾的生活。但對于非信眾的普通市民來說，旋律相對單調的佛樂是否有足夠的吸引力讓他們購票走進音樂廳？對于已被認定為“國家級非物質文化遺產”的大相國寺佛樂來說，入世是否就是它傳承與弘揚的最佳捷徑？

    有深圳僧人認為，佛樂不應該僅存留在寺廟中，它本身特有的安靜祥和的演奏氛圍，有益于人們獲得精神與靈魂的凈化，舒緩快節(jié)奏生活的壓力，內涵之美勝于聲樂之美。不過，佛門中人也有共識：古老的佛樂受限于其較為單調的音律，直接照搬進入音樂廳恐怕不是易事。豐富其音樂元素成為佛樂走向市民的要件。更有些具有先鋒探索精神的僧侶正在嘗試著向交響樂、爵士樂、流行音樂等其他音樂門類借鑒，讓佛樂呈現(xiàn)出更現(xiàn)代、更易產生共鳴的新特質。

    用民樂元素豐富后的佛樂更有可聽性

    佛樂，之于大多數(shù)市民來講，不過是寺院當中僧侶們口中的頌吟，是木魚伴奏的呢喃，最多還伴有暮鼓晨鐘那簡單的節(jié)奏。佛樂的定義被狹隘地理解，只因為大部分時間它只囿于莊嚴的古剎與寺廟，與現(xiàn)代生活無法產生交集。即便是在深圳，弘法寺香火這么旺盛的城市，佛樂多數(shù)時間也只是悠揚在仙湖附近的那一片山水。現(xiàn)在，一場獨特的佛樂音樂會將呈現(xiàn)在城市的中心———開封大相國寺皇家佛樂團帶來的禪樂音樂會。

    “佛樂分聲樂、器樂兩種，深圳觀眾欣賞到的以器樂為主。”大相國寺監(jiān)寺宏觀法師介紹說。據(jù)悉，本場音樂會上，所采用的演奏樂器包括法器與樂器。眾所周知，法器就是木魚、鐘鼓等，而樂器主要采用民樂樂器，例如笛子、古琴等，此外，大相國寺還帶來了他們獨有的古代樂器，例如籌、阮咸、錫管。“特別值得一提的就是籌。它的外形像笛，籌管的前后是貫通的，吹孔開在頂端，不像笛橫吹，也不像簫要豎吹，而是斜向吹奏，吹出來的韻律兼具簫之哀婉、笛之悠揚。”宏觀法師說，“不管是服飾，還是樂隊編制，我們都盡力重現(xiàn)唐宋時佛樂的盛況。”

    對于市民理解中的佛樂音節(jié)單調，可能作為藝術欣賞的魅力不足，宏觀法師表示，“我們有鎮(zhèn)寺之寶《大相國寺佛樂手抄秘譜》，這是古老的工尺譜，有近百首樂曲，確實，由于它是五音節(jié)，音律簡單。為了可聽性更強，我們進行了重新整理加工，在存留主要音律的基礎上，用一些民樂的元素去豐富它，或者是加入聲管笛簫等，讓它更適應現(xiàn)代人的審美標準。但它還是佛樂。音樂會上，觀眾將會聽到《佛號唱誦》、《普庵咒》、《小華嚴》、《鎖南枝》、《白馬馱經》等經典佛樂曲目。”

    城市化進程的心理失落讓佛樂魅力凸現(xiàn)

    近幾年來，包括佛樂在內的具有宗教色彩的音樂元素被一些音樂人所借鑒，其中佼佼者就是薩頂頂。而且，在普羅大眾心目中，本應存留在寺廟之內或者是僅出現(xiàn)在各種祈福活動中的佛樂為何能登臨音樂廳的殿堂之門？佛樂似乎以一種積極的姿態(tài)正漸漸在音樂藝術中發(fā)聲。

    對此，宏觀法師從大相國寺的親身經歷告訴記者，佛樂走出寺門，進入世俗的視野，并不是一朝一夕之功。“雖然一直以來，佛樂在大型祈福活動中出現(xiàn)成為慣例，我們最早走出寺門也是因為2004年紀念澳門回歸的一項佛事。但2009年被評為非物質文化遺產后，受到了媒體、信眾的廣泛關注，或是出于對‘非遺’的保護，開始有企業(yè)單位、學校、社區(qū)邀請我們演出。”宏觀法師說，“大家認為音樂廳是高雅音樂的殿堂，認定高雅音樂就是西方的交響樂之類，其實略有偏頗。大相國寺梵樂也應該屬于高雅音樂的范疇，唐宋時，皇室貴族禮佛時，就有佛樂出現(xiàn)。”

    對此，易道首先肯定了佛樂內在的藝術性：佛樂雖然教化的目的更多一些，但本身就是在中國傳統(tǒng)文化相融并成，是圓融無礙的一種獨特體現(xiàn)，是最代表中國傳統(tǒng)藝術的一種。“此外，時至今日，工業(yè)高度發(fā)達，城市化進程凸現(xiàn)出種種心理矛盾現(xiàn)象，更多的人渴求平和平靜，這與佛樂本身的莊嚴、神圣、空靈、和諧，能夠讓人心地清涼不諳而合。”易道稱。

    或許，就像佛樂走向音樂廳，走進90后一樣，在這種恪守傳統(tǒng)、開放心胸的姿態(tài)之中，佛樂的弘揚在與現(xiàn)代城市的接軌會顯得更加有序，能讓更多的市民感受到佛樂的魅力所在。

    向交響樂、爵士樂借鑒，靠近80后、90后的心靈

    宏觀法師坦言，這是大相國寺佛樂團第一次走上正規(guī)音樂舞臺進行公演。不過，對于深圳來說，這并不是首次。深圳交響樂團曾經就有過一出梵唄交響合唱《神州和樂》。與大相國寺此次帶來的佛樂演出相比，《神州和樂》更顯大膽，更有探索性質。這是一部結合了中國佛教音樂與西方交響音樂特色的作品，在依循交響音樂獨特結構方式、風格樣式進行的同時，融入誦念、唱贊等諸多佛教音樂素材，有別于傳統(tǒng)佛樂的改編。

    在《神州和樂》中擔當主唱的印能法師認為，佛樂的本質就是以慈悲心演奏歌唱，并不會因為其敲打的樂器、演唱的曲調不同而喪失。“佛樂在講究優(yōu)美悅耳之外，更講究用心唱歌，能有讓聽者超然世外、消除煩惱的作用。”

    正是基于對佛樂本質的理解，印能法師認為，傳承與創(chuàng)新也應該運用到佛樂中來。“例如，傳統(tǒng)的古曲曲調、唱詞等等，還應該保留，這些經過歷史人文社會沉淀了的精華，丟棄是可惜的。但佛樂一直還有另外一個傳統(tǒng)，就是與民間藝術密不可分，發(fā)展到現(xiàn)代社會，就是應該積極地運用現(xiàn)在多種音樂元素。電子樂、民樂，打擊樂、爵士樂，有些創(chuàng)作型的新佛樂可以嘗試結合下。”印能法師說，“以慈悲心唱任何曲，即便是用薩克斯演奏佛樂，都是清靜的、慈悲的，現(xiàn)代的僧侶有責任將佛樂入世化，隨俗化。”

    據(jù)記者了解，佛樂的傳承一般都是靠師傅口頭傳唱，受眾都是佛門子弟或者是少數(shù)信眾，印能法師認為，這種佛樂傳統(tǒng)應該存留在寺廟里，但也要有賦有創(chuàng)新意義的佛樂可以以入世的多變的姿態(tài)走截然不同的道路。“特別是80后、90后他們喜歡的音樂與父輩們皆然不同，我正在出的一盤專輯，以現(xiàn)代流行樂為主，又有佛曲空靈的味道，而且創(chuàng)作了現(xiàn)代人能聽懂的唱詞。”

    對此，深圳市宗教文化研究會會長易道認為，真正的佛樂就是利他的，是讓人在聽的過程中感受到莊嚴、平和、和諧。只要意圖是好的，怎么弘傳都可以。“佛法中有出世與入世，僧人中有閉關的僧人，也有濟世的和尚。清凈的音樂在哪里都清凈，更何況是有益于世人呢。”【原標題：大相國寺佛樂欲重現(xiàn)唐宋佛樂盛況】