牛世民與樹葉結緣正是在一個落葉之季。那日他從院中的柿子樹前走過，忽見一片柿子葉緩緩落到腳邊，撿起來一看，這橘紅的葉片上有著大小不一的蟲蛀過的洞。他頓時有了靈感，剪紙不就是由一個個的小洞組成的嗎，何不嘗試著用樹葉來剪紙呢？這一試便是一年多。牛世民說：“樹葉會變脆變硬，顏色也很難保持，所以必須在工藝上下功夫，一項一項去克服。”終究功夫不負有心人，他成功地把剪紙藝術嫁接到了樹葉上，一件件巧奪天工的葉雕向世人訴說著其獨特的價值與美。

　
    “順其自然”是古人總結出的亙古不變的真理。人間之大美是自然之美，剪葉藝術便是人與自然的一種巧妙融合。牛世民最早是在樹葉上雕刻昆蟲，就像他手邊的一片剪葉，一只蟈蟈趴在帶綠泛紫的紫蘇葉中央，旁邊零散分布著幾個小洞，宛如它咬過的一般。如此一來，剪出的洞和蟲蛀過的洞融為一體，真假難辨，使得天然的葉子與機靈的昆蟲構成天人合一的美。他利用葉脈的生長特征和自然的殘缺順勢而為，巧借自然，造就了意趣盎然的剪葉藝術。

　  
    樹從地生，葉向天長。葉子匯集了天地的靈氣，本身就是自然賜予的杰作。若是再根據葉形、葉脈的特點，在上面剪刻上山水、蟲魚及人物等圖案，可謂美上加美。“浣紗弄碧水，自與清波閑”，當西施浣紗的美景凝縮在這方寸間的葉片上時實在令人驚嘆。葉片薄如蟬翼，畫面中碧波蕩漾泛起漣漪，浣紗的越女與一旁棲息的水鳥營造出歡快靜謐之境。這幅《西施浣紗》便是牛世民的得意之作，他講起來可是津津有味：“你看這睫毛、發絲、水紋，這些線條可以精細到0.2毫米。我覺得同樣的文化藝術，只要用心去做，會做得更漂亮，更能體現無極剪紙的魅力。”萬物皆有自己的期限，再美的事物都有凋零的時候。牛世民介紹道，像映山紅這種樹葉，紅得漂亮的時候是很短暫的，霜降前7天左右開始發紅，隨后不久便脫落日益變干，而樹葉剪紙恰好能在它們最美的時候將其保留下來，化瞬間為永恒。

　  
    物以稀為貴，世界上沒有兩片相同的樹葉，而且每種樹葉都有自己的寓意，如柿子葉象征著事事如意，映山紅葉寓意著紅紅火火，楊樹葉蘊含著蒸蒸日上之意等等。這也印證了剪葉藝術的珍貴，它突破了普通剪紙的重復性，從而更能體現其獨特的藝術性。【原標題：一葉剪清秋，巧奪天工的葉雕技藝】