明末清初畫家高儼《春山秀色圖》

　　湖北武漢 李笙清

　　廣東省博物館收藏的這幅明末清初著名書畫家高儼《春山秀色圖》立軸，縱174.4厘米，橫150.5厘米，絹本設色；畫右題款：“丙午冬月為黃太夫人壽，高儼。”丙午年為清康熙五年(1666)。

　　畫面構圖左簡右繁、遠虛近實，遠方云煙蒼然，近處景象繁復，顯得井然有序。只見左邊只有數峰山脊，虛實皆有，斧劈刀削般地堅挺壁立，與畫面右方巍峨的崇山峻嶺形成強烈的反差，也更加襯托出高山巨巖的險峻雄奇。畫面下方，在古木高山的掩映下，一灣溪流宛若一位文靜纖弱的女子，默默流淌在山腳之間，水邊山林肅穆，綠意繽紛。畫面左下方山坡上有一株蒼勁的老柳樹，斜斜地生長，遒曲多姿，根須清晰可見，雖然老態畢現，但垂下來的柳絲，已經在迫不及待地爆出新芽，顯示出一股生命的活力。山坡地勢平坦，與對岸的喬松茂柏嶙峋巨石又形成視覺上的沖擊，烘托了畫面的藝術感染力。一座簡陋的小木橋搭建在溪流之上，連接起兩岸的路徑，亦使畫面充滿了“小橋流水人家”山居悠閑景象。山腳下，山巖間，峰巒之上，數處房舍樓閣鱗次櫛比，雖沒有雞犬相聞，也不見炊煙裊裊，但一股濃郁的生活氣息，已充盈了整個山野。一片寧靜祥和的環境中，只見一間筑于半山的屋宇中，一位老婦人端坐窗前，目視窗外山景若有所思，在站立一旁的侍女襯托下，更顯得富貴萬方，儀態高雅。

　　此圖章法穩妥，布局合理，行筆流動奔放，景致繁復而不滯塞，可居可游，意境秀逸。作者落筆沉著厚重，運墨酣暢淋漓，以干筆皴擦，濃墨點苔，加上水墨渲染，使墨色顯得生動而又富有層次，渾厚森秀，意象叢生，是高儼的一件山水畫代表作品。

　　高儼(1616—1689)，字望公，廣東新會人，明末清初書畫家，博學多才，詩、書、畫樣樣皆精，被時人譽為“三絕”。其畫，尤擅山水、花卉，喜歡在皎潔的月光之下作畫，常常比白天畫得更有神韻，被畫壇稱為佳話。筆墨蒼勁渾厚，早中年畫風趨向于粗放簡率、蒼古華潤；晚年筆鋒老辣，隨意點染而氣勢雄闊，顯示出精湛深厚的藝術造詣。

　　這幅立軸是高儼為同邑的黃氏老夫人大壽所繪，畫中主要人物——那位憑窗端坐的老婦人，可能就是作者為之上壽的黃氏，因為畫中房舍屋宇雖多，但人物卻只有兩位，作者這樣處理，可能是一種特意安排，以襯托出黃老夫人的壽星主題。畫中山水取自廣東新會六湖峰實景，峰巒、林木、巖石、樓閣、屋宇、小橋、流水等自然景觀一一躍然紙上，景色開闊，于簡放中見清簡疏朗，具有強烈的寫生意味。“等閑識得東風面，萬紫千紅總是春。”走在明媚的春光里，感受作者豐富的筆墨情趣，頓覺山風拂面，春趣盎然，不禁讓人油然產生一種“滿山春色看不盡，留待畫家細點染”的詩意聯想。【原標題：明末清初畫家高儼《春山秀色圖》賞析】