說起大平調，西路平“五世梨園、三代名優”的“張派”可以說是眾所周知的百年老字號；談到浚縣大平調，“張派”第五代傳人張玉琴更是以其唱腔清醇、身段優美被群眾稱作大平調戲曲的“第一青衣”，享譽晉東、魯西、冀南、豫北。

　　張玉琴1942年4月出生于滑縣王莊鄉高郎柳村一個梨園世家。那時，張家已經是四世梨園了。張玉琴的高祖張潤田、曾祖張澤厚都是大平調藝人。其祖父張興明，奶名“黑妞”，藝名“黑大旗”，工大、二紅臉，文武雙全，唱工精湛，身段考究，造型優美。代表劇目有《哭頭》、《反徐州》、《下高平》、《轅門斬子》等，馳名豫北三府。張興明曾于清光緒年間任浚縣頭皂大平調戲班掌班，民國十一年(1922)，應聘到衛輝同樂大平調班任領銜主演。其父張發旺，藝名“道妞”，工紅臉。七歲學戲，八歲登臺，十六歲成名。解放后先后任延津、濮陽、浚縣大平調劇團行政或業務領導、兼領銜主演。張發旺唱作俱佳，以嗓音洪亮、吐字清晰、身段優美、文武皆能、多才多藝而盛名豫北、魯西，人稱大平調劇種的“紅臉泰斗”。張家幾代藝人的藝術實踐、演藝錘煉，逐漸形成了“聲腔亮潤、身段優美、文武皆能”的“張派”藝術風格。

　　張玉琴生在戲班，長在戲班，從小耳濡目染深受大平調藝術的熏陶。8歲正式隨父親在延津縣大平調劇團學藝，父親把“張派”藝術的傳承全部寄希望于她這個張家獨生女，對她要求特別嚴格。張玉琴自入班學藝那天起，就踏上了繼承“張派”演藝、傳承大平調藝術的道路。那時剛解放，正是劇團由舊式班社向人民團體過度的時期，團里條件還很差，年幼的她就跟著大人拉著板車或推著獨輪車跋涉在豫北大地。劇團演出，張玉琴就跟其他學徒一樣上把子或娃娃角兒。不演戲時，她就在父親的指導下練功。早上天不亮就跟著父親到村郊野外喊腔，天亮就練跑場、下腰、拿頂、下叉、蹲馬步、過前橋等戲功，晚上住戲還要練一陣功。有時練功練的她腿疼得站都站不住，但是她從沒有喊過苦叫過累，咬緊牙堅持著，堅持著。最讓她作難的是學唱段兒，她入班學戲前沒有進過一天學校的門兒，一字不識，自己讀戲詞背戲詞根本不可能，沒有好辦法，只有她父親教一句她學一句，一遍記不住，就兩遍、三遍……，等到一段唱詞記下來了，父親就給她講述戲本的故事，拆講戲詞的意思，再一句一句教她清唱。等到她基本功練的差不多了，喊腔唱段有模有樣了，父親開始教她學戲角兒了。她學的第一本兒戲是《三娘教子》，首先記戲詞，知劇情，懂戲詞的意思。然后跟著父親先從唱腔的一字一板的行腔潤調，到表演的一招一式的舉手投足、眉目傳情學習，“張派” 最注重和講究的就是聲腔和身段，她就一遍遍地苦學，直到父親認可。然后她在父親的指導下從戲內到戲外，從前場到后臺，從戲中的王春娥到生活中的自我感悟戲、感悟角色。一本《三娘教子》，她整整學了兩年，在多次臺下試演直到她父親滿意后，10歲那年她終于以主角兒的身份登臺演出了，沒想到一炮走紅，她一下子成了小名角兒。《三娘教子》也成了她的代表劇目，后來還成了浚縣大平調的保留劇目。

　　1960年，延津大平調被精簡下放，張玉琴隨父親到濮陽大平調劇團演了兩年，1962年父女倆一起調到浚縣大平調劇團，他們又回到了先輩曾經掌班揚名的熱土。此后張發旺在浚縣大平調傾情獻藝、精心授徒，一直到生命的最后時刻。張玉琴牢記父志，一直用實踐傳承和發揚“張派”藝術，用真情摯愛著浚縣大平調劇團，用行動追隨著大平調藝術。

　　二十世紀50年代末至60年代初，是張玉琴的藝術道路上的一個巔峰。這一時期，浚縣大平調劇團名角薈萃，老一代有張發旺、王鳳林、于正聲、林振遠等，年輕演員有李德平、宋德慶、馬卿相、王愛英、大花（王素蘭）、小花（李鳳霞）等，張玉琴在跟老一代演員學戲的同時，經常跟幾個師兄及同齡演員切磋，演技日益成熟，越來越得到戲曲同仁和觀眾的認可、欣賞。1959年，她參加了河南戲曲大賽，在參演劇目《白玉杯》飾皇姑，一舉獲得個人表演一等獎；1963年參加安陽地區戲曲匯演，在參賽劇目《鍘美案》中飾秦香蓮，榮獲個人表演一等獎；1964年參加安陽地區現代戲匯演，在參演劇目《春水長流》中飾水蓮，榮獲個人表演一等獎。

　　1969年，浚縣大平調劇團與浚縣豫劇團合并，除李德平、宋德慶幾個人留到豫劇團之外，張玉琴和其他大平調演員都被下放到了安林煤礦等企業。1974年浚縣大平調劇團恢復，張玉琴又回到大平調戲曲的舞臺上。這時候，浚縣大平調劇團移植排演了樣板戲，張玉琴在戲中飾演了一些現代角色。1978年起，浚縣大平調開始恢復上演古裝戲，張玉琴飾演角色更多了，戲路更寬了，她迎來了藝術人生的新的春天，并唱響了豫北、冀南、晉東、魯西四省數十個縣市。這時，張玉琴從藝已經30多年，她在繼承“張派”聲腔、表演方面藝術精髓的同時，逐漸形成了獨具風韻的藝術風格，并達到了她藝術的頂峰。張玉琴行腔如行云流水，穩中見奇，字正腔圓，委婉清麗，甜潤細膩，低沉似墜深谷幽幽回響，高昂若透層云錚錚激蕩。對裝飾音的演唱清晰而華麗，特別是對半音符的演唱技能更是精準，為大平調的青衣聲腔藝術平添了幾分凄婉秀美，堪稱一絕。表演功底深厚，身段造型穩健，落落大方直取率真。

　　二十世紀70年代末至80年代初，浚縣大平調可以說是演一處響一處，張玉琴更是唱一方紅一方。1978年，她（劇中飾李半月）和李德平（劇中飾胡進）、王愛英（劇中飾春草）搭檔演出的《春草闖堂》在新鄉市新鄉縣劇院連演兩個月，一個1600多個座位的劇院竟然場場爆滿，新鄉市民為了看戲，找熟人、托關系買票，有時竟然出現了工人不上班、學生不上課的現象，最后劇團被“趕出”新鄉市。她主演的《審子辨奸》在沁陽、南樂等地演出，臺下喝彩聲不斷。1979年春，浚縣大平調劇團在安陽市解放劇場演出，下午是她和李德平主演的《破洪州》，晚上是她和李德平主演的《鍘美案》，連演1個月，場場爆滿，中間她嗓子唱啞了，劇場也不許換人，演出合同續了幾次，下個臺口來人催了多次，才結束了安陽的演出。

　　張玉琴文化很低，用句夸張的話說是一字不識，可是她憑著刻苦堅韌、苦學死記會戲一百多本，主演六十多本，塑造古今不同時代、不同性格的人物形象一百多個。她的代表劇目有《鍘美案》、《王寶釧》、《三娘教子》、《審子辨奸》、《破洪州》、《賀后罵殿》。張玉琴主工青衣，善演悲劇，人稱她是大平調戲曲里的“崔蘭田”，扮演角色多是窮苦善良、多災多難卻又勇于反抗，敢于斗爭，堅韌不屈的悲劇女性。如《鍘美案》中的秦香蓮、《王寶釧》中的王寶釧、《三娘教子》中的王月娥、《白毛女》中的喜兒、《盼兒記》中的興芹等。尤其是在塑造秦香蓮這一藝術形象中，她借鑒張君秋版“秦香蓮”的“矜持中的悲戚”和小白玉霜版“秦香蓮”的“柔弱中的悲凄”的同時，在激昂、直白的大平調舞臺上，按自己對這個生命最深入的解構，完成了這個質樸中含有無盡悲辛的角色的塑造。她不怯懦，在“上前我把軍爺攔”中表現出一種臨危不懼；她不柔弱，在“不告天來不告地”中眼睛也能噴出火來；她不卑微，在“金枝玉葉到堂前”中定要刻意保持自己的尊嚴。她是一個可歷千辛萬苦的強者，也是一個被遺棄、被踐踏的弱者；她是一個純樸善良、忍讓屈從的受難者，也是一個不能避開、咬牙禁受的不屈者……樸實、樸直、樸厚、樸質，塑造出中原大地最真實、最本色的，觀眾最喜歡、最同情的秦香蓮。她兼工刀馬，特別是飾演《破洪州》中的穆桂英，最具“張派”的“聲腔亮潤、身段優美、文武皆能”傳統風格。她還兼演老旦，如《斬楊延景》、《雛鳳凌空》中飾佘太君，《沙家浜》中飾沙奶奶，《紅燈記》中的李奶奶等。

　　張玉琴自己說，從藝以來有兩個時期使她最痛心。一是“文革”時想演戲不讓演憋的慌。1969年至1974年，浚縣大平調劇團與浚縣豫劇團合并，除李德平、宋德慶幾個人留到劇團外，張玉琴和其他大平調演員都被下放到了安林煤礦等企業，作為演員、又是名演的張玉琴，不能登臺演戲，那四、五年憋的嗓子、胳膊、腿兒都是癢的。二是演戲沒有好搭檔窩的慌。1985年8月至1987年6月，由于多種原因，那時浚縣大平調分成兩個劇團，張玉琴和其師兄李德平各帶一個團。舞臺上沒有好搭檔，演出缺乏激情，演不出精彩劇目，一直到兩團合并，師兄妹繼續搭檔，才算是舒心了。

　　張玉琴和其師兄李德平、宋德慶等“張派”弟子一起，傳承發揚“張派”藝術，并用自己的藝術贏得戲曲同仁和廣大群眾的認可和好評，創造出一個個大平調戲曲經典。李德平工黑凈，宋德慶工紅臉，張玉琴工青衣，這是大平調的三大角兒，加以他們都出類拔萃，堪稱大平調劇種“金三角兒”，浚縣大平調劇團多少年來都以強大的演出陣容、精美的演出質量，處于大平調戲曲的領軍地位。1963年，浚縣大平調參加安陽地區戲曲匯演，參賽劇目《鍘美案》，張玉琴飾秦香蓮，李德平飾包拯，宋德慶飾陳世美，三人的黃金搭檔，一舉奪得四個一等獎，即張玉琴、李德平、宋德慶三人的個人表演一等獎和集體表演一等獎，從而使浚縣大平調名聲大振，他們三人聯袂的《鍘美案》成了大平調戲曲的經典，且成為浚縣大平調劇團的保留劇目。此后，張玉琴和李德平搭檔的《破洪州》（張玉琴飾穆桂英、李德平飾楊宗保）、《春草闖堂》（張玉琴飾李半月、李德平飾胡進）、《白毛女》（張玉琴飾白發喜兒、李德平飾大春）、《盼兒記》（張玉琴飾興芹、李德平飾大犟），與宋德慶搭檔的《沙家浜》（張玉琴飾沙奶奶、宋德慶飾郭建光），無不成為群眾喜聞樂見的好劇目，成為浚縣大平調的代表劇目。

　　張玉琴的很多經典劇目和精彩唱段都被省市電視臺、電臺錄制并播放。1978年，她的《雛鳳凌空》中飾佘太君的唱段被河南人民廣播電臺錄制并播放；1982年她主演的《鍘美案》見皇姑一折被河南人民廣播電臺錄制并播放；1990年，她主演的《盼兒記》被河南電視臺錄制并播放。她的《三娘教子》、《斬楊延景》、《紅云崗》、《白毛女》、《沙家浜》、《審子辨奸》等劇目或唱段被市縣電臺錄音并經常播放。

　　張玉琴是國家三級演員。她與浚縣大平調劇團相濡以沫數十年，一直是劇團的領銜主演，還先后擔任業務團長、團長、團黨支部書記等行政職務。她德藝雙馨，數十年來，為了浚縣大平調劇團的繁榮和發展，她任勞任怨、無私奉獻、傾情獻藝；為了大平調戲曲藝術的傳承和發揚，她勤奮學習、精益求精、誨人不倦。她在自己演好戲的同時，非常熱衷對大平調藝術的傳承，關心青年演員的成長，對她們嚴格要求，毫不保留的傳授“張派”藝術。她的早期弟子任效仙、劉九竹等都是浚縣大平調的知名演員。1997年她光榮退休，由于身體原因，沒法再跟團演出，但是她仍堅持在家傳藝授徒，近幾年收的弟子鄭俊杰、牛長平也都成了大平調戲曲的后起之秀。

　　“五世執著百余年，三代名優美名傳。巾幗學藝承衣缽，玉影琴音芳梨園。”這首小詩是對“張派”藝術的贊美，更是“張派”傳人張玉琴藝術風格的寫照。【原標題：張玉琴：玉影琴音芳梨園】