畫面近景，溪水清淺，岸邊巖石裸露，石上雜樹一叢，枝干蟠曲，有的葉落殆盡，有的畫出老葉，用淡墨渲染。遠處，寒煙蒼翠，荒原莽莽，群山橫列如屏障，天空清曠無塵，是一派深秋的景象。

    郭熙是北宋熙寧、元豐年間的畫院山水畫家，他在北宋山水畫史上的地位可以從相關的畫史、畫論著作，以及北宋部分文人的詩文、題跋中得到證實。分析這些相關的文獻資料就會發現，一方面郭熙曾受到過神宗“他人無此例”的獎遇和被時人稱為“獨絕”的殊榮；另一方面郭熙也曾遭遇到北宋畫史中令人難以相信的冷落。郭熙的遭遇和藝術成就使他成了中國美術史上頗有爭議的一位人物，郭熙在北宋山水畫史上的地位也給后人留下了相當模糊和不確定的印象。 傳世作品有元豐元年(1078)作《窠石平遠圖》軸，現藏故宮博物院。

    【名稱】北宋 郭熙 窠石平遠圖
    【年代】宋代 
    【簡介】絹本，墨筆，縱：120.8cm，橫：167.7cm，現藏臺北故宮博物院。

    畫面近景，溪水清淺，岸邊巖石裸露，石上雜樹一叢，枝干蟠曲，有的葉落殆盡，有的畫出老葉，用淡墨渲染。遠處，寒煙蒼翠，荒原莽莽，群山橫列如屏障，天空清曠無塵，是一派深秋的景象。

    在郭熙的山水畫理論中，主張深入真山實水作觀察體驗為創作的先決條件。在深入實際體察時，他采用了對比的觀察方法。《窠石平遠圖》畫的是北方的深秋。從對比觀察 中，他體會到“西北之山多渾厚”，“其山多堆阜，盤礴而連延，不斷于千里之外，介丘有頂而迤邐，拔萃于四逵之野。”畫中的窠石和遠山正體現了這些特點。窠 石用卷云皴法，以表現北方山水的渾厚和盤礴，是郭熙的創造。而秋天，他的感受是“秋山明凈而如妝”，“秋山明凈搖落人肅肅”，畫中沒有蕭瑟和悲涼，從構圖 的氣勢，用筆的利爽，給人以肅穆、莊重、清神的美感。特別是曲折的溪水，明澈澄鮮，不激不怒，且清且淺，與歷歷的窠石相聯系，給人以“水落石出”的感覺。 這一深秋景色富于神韻，是一般畫家難以察覺和表現得出的。

    中國山水畫取景構圖的“三遠”法則是郭熙首先總結出來的。“三遠”即高遠、深遠和平遠。《窠石平遠圖》標明了所采用的是“平遠”法。郭熙解釋說：“自近山而望遠山，謂 之平遠”。畫中取景，視平線在下部約三分之一處，平視中使景物集中。自前景透過中景而望遠景，層次分明，表現出縱深的空間距離，畫面雖著墨不多，但境界闊 大，氣勢雄壯，使人觀之精神振奮。

    現今能見到的郭熙作品并不多，真正可信的不過六、七幅。《窠石平遠圖》是其中署有年款的一幅，創作于元豐元年戊午（1078年），是郭熙晚年的杰作，也是欣賞他的畫作和理解他的美術理論的絕佳作品。【原標題：北宋畫家郭熙《窠石平遠圖》】