俄羅斯套娃裙裾上的霍霍洛瑪元素

　　在索契冬奧會開幕式的宣傳片里，名為“愛”的俄羅斯小姑娘以俄文字母表串連歷史，在33個西里爾字母構成的夢境中游走穿越，舉重若輕地細數俄羅斯的驕傲。除了世人熟知的普希金、柴可夫斯基、陀思妥耶夫斯基，她同時提到了霍霍洛瑪。

　　霍霍洛瑪通常指以花草、果實與幾何紋樣為主，帶有濃郁民族風情的木制工藝品。在俄羅斯諸多文化藝術名片中，霍霍洛瑪算不上陽春白雪，比不得名流巨擘，卻是深入人心的民間藝術代表。

　　霍霍洛瑪的風格大抵可以概括為“簡潔的詩意”。朵朵鮮花和串串漿果與蔓延的枝條卷須交織成柔美曲線，描繪于木質器皿表面。有些花紋簡單質樸，有些華麗精致，不論張揚還是內斂，毫無例外地顯示出俄羅斯人對自然的愛，對美的求索。霍霍洛瑪工藝品以紅、黑、金、銀為主色調，有時佐以綠、棕等顏色點綴，傳遞出明艷歡快的情緒。金屬光澤和濃重色調賦予霍霍洛瑪不同于其他木制品的厚重質感。

　　霍霍洛瑪的歷史久遠，可以追溯至17世紀的俄羅斯僧侶和農民文化，據傳起源于下諾夫哥羅德地區一個名叫霍霍洛瑪的村莊。下諾夫哥羅德位于伏爾加河中下游，地處平原，草木豐茂，白樺、楓樹、橡樹林一望無際，為制作木質器皿提供了豐富的原材料。霍霍洛瑪制作工藝復雜，流程繁多。首先要在切割成型的餐具或器皿木胚上涂一層底漆和一層干性油，隨后用鋁粉打磨光亮。經過這幾道工序，木胚脫胎換骨，銀光閃閃，不復初始的黯淡無光。手工藝人隨即使用耐熱顏料在器皿表面創作繪畫，涂以清漆，晾干后在爐中燒制。經過高溫作用，顏料色澤發生整體變化，由銀色變為金黃，展現出金屬質感。一名目睹19世紀早期霍霍洛瑪工藝制作的俄羅斯人曾驚呼，這是“轉化的藝術”最為真切的例證。

　　誠然，初識者見到色澤鮮亮、質地精良的霍霍洛瑪工藝品，很難把它與粗糙的木料聯系到一起。而一代代的俄羅斯手工藝人，正是憑借巧手與靈性，把木頭變成藝術，把自然轉化為實用。

　　盡管霍霍洛瑪被列入工藝品，卻具有很強的實用性，這與它的“草根”出身緊密相連。不論刀、叉、勺，盆、碗、碟，還是茶杯、茶壺、茶托，霍霍洛瑪在民眾日常生活中使用廣泛，只有格外精致的器皿才會用于特殊節日慶典。換言之，霍霍洛瑪是生活的藝術，源自生活，融入生活，展現生活，不需膜拜供奉。

　　霍霍洛瑪工藝一經問世即受到俄羅斯民眾歡迎，迅速突破地域限制在多地流行。當然，最為正宗的工藝依然非霍霍洛瑪地區莫屬，當地逐步形成近似早期流水線的高度組織化生產作坊。1855年的《下諾夫哥羅德省新聞報》曾在一篇新聞中寫道：“霍霍洛瑪地區的手工藝制作如火如荼，一個村莊制作木質模具，另外一個村莊把模具變為木碗，第三個村莊負責繪畫。”在相對落后的農村地區發展出如此規模的手工制造業，在當時的俄羅斯并不多見。

　　令人驚奇的是，300多年前的傳統民間工藝如今依然具有強大生命力，并且依然不改“草根”本色，深入千家萬戶。如今的霍霍洛瑪不單是木制工藝品，更是俄羅斯民族文化的象征。以鮮花圖案為特點的霍霍洛瑪元素出現在俄羅斯套娃的裙裾上，圣像畫的鑲邊上，鐘表的底座上，姑娘的披肩上，老太的包頭巾上，孩子的帽檐上。

　　相信每個前往俄羅斯的旅行者，離開時都會帶走一個霍霍洛瑪工藝品，大至果盤、儲物匣，小到發卡、首飾盒，不論何種形式，帶走的，都是俄羅斯民間文化的印記。

　　霍霍洛瑪，“簡潔的詩意”，是天真的質樸，是對自然的深情，更是俄羅斯人對美好生活的向往。（原標題：霍霍洛瑪：俄羅斯民間藝術的代名詞）