前幾天，很榮幸地被省政府命名為省級工藝美術大師。接過證書的剎那，內心雀躍。然而，細思之下，又不免惶恐，深感任務之艱巨。
　  
    在詞典上，對于藝術大師是這樣定義的：藝術大師，就是具有鮮明的個性風格的，且其作品有藝術的高度和難度，以創新為己任，為豐富藝術表現語言耗費畢生精力而最終獲得成功，引領潮流，并對當時社會及后世社會具有巨大影響力的藝術家。
　  
    作為一名河南省工藝美術大師，我們會用怎樣一種形式去表達呢?鈞瓷作為一種工藝美術產品，從業之初絕大多數人的目的是為了養家糊口，但是隨著制作的深入，人的認識也逐步升華，從開始的簡單模仿到后來的代表作，我想這就是從工匠演化為大師所必須經歷的過程吧。
　  
    得到省級工藝美術大師的榮譽后，我認為，工藝美術大師的這個“大”是最重要的。它不只是尺度上的“大”，主要體現在作者的胸懷上 。否則你的作品尺寸再大，所表達的意境也會很小，也不會是真正意義上的大師。
　  
    工匠是沒有思想的，他是在機械地操作，有些技術方面甚至比藝術家的某些技術還要嫻熟。但工匠所做的主要是臨摹、模仿、抄襲，他只是藝術家的前身。但大師不同于工匠，大師的作品是原創，代表作者的思想和意境，能表達一種理念，當觀賞者品讀你的作品時，會讓他有種怦然心動感覺，同時在作品中能感受出一種發自內心的共鳴，繼而對作者的心性能有所了解。
　  
    從工匠到大師，跨越的正是從“技”到“道”的鴻溝。比如，青島的“江北第一畫家村”的大泥溝頭村，他們那里主要臨摹各種名畫，幾百萬元、幾千萬元的名畫在這里可以買到，但幾百元到幾千元一幅的畫也可以買到。這種現象在別的地方還有，如深圳的大芬村等，猛一看這些畫畫得很好，但不是原創，所以它的畫表面上雖然很細膩，但終究還是值不了多少錢，只能做一般的裝飾品，而不能成為真正的傳世名作。而在鈞瓷行業，因為它是傳統手工技藝，所以要先從基本功做起，等基本功夯實了，溫飽問題解決了，讓自己的作品能成為藝術品是必要的。我認為不能做一輩子的工藝品，盯著錢看是一種短期行為，那樣作品永遠不會成為經典作品。作為一名藝術家，我們必須要有端正的人生態度，是從社會得到更多的財富，還是為社會奉獻自己的智慧，這是“鈞瓷人”必須要首先考慮的。
　  
    在鈞瓷創作的過程中，我們不要刻意去學誰的風格，只要用心創造，用自己的知識、心境、涵養等做一件自己比較滿意的作品，也就是做出自己的風格。我相信，這種風格肯定是獨一無二的，它具有了傳世的基本特征。我們要懂得，時間是檢驗一件作品的最好標準。
      
    成為省級工藝美術大師后，我們就更要為鈞瓷事業的繁榮，主動擔當起自己的義務，努力創作一些傳世作品，以便讓后人了解這個時代的文化特征，如此才不辜負當代鈞瓷賦予我們的重任。【原標題：榮譽的背后】