丁中一畫風與他的名字一樣簡逸高曠。在當下中國畫壇，丁中一是一個孤棱棱的存在，讀他的畫有一種直攫靈府的震撼，即便是面對笑靨如花的少女。在深夜里讀他的畫，我腦海里閃過八大、漸江、擔當、弘一、潘天壽，個個清高，人人孤迥。但丁中一就是丁中一，他和誰都不同。

　　上海人丁中一，早年求學于錢塘江畔，江南的靈異與細膩對他深有浸染。執教席數十載于北地開封，宋城的高貴與黃河的雄肆使他筆墨遠俗。可以說，丁中一的每一幅畫都是嘔心之作，面對潔白的宣紙，他創作前的緊張感如蠶只嚙桑沙沙有聲。抱持著創作緊張感的畫家，現下已稀如星風。

　　創作緊張感，說到底，是畫家內心與傳統現實之間的一種對峙關系。出眾的作品總是在矛盾與糾纏中誕生的，順風梳柳式的涂抹注定只與泛泛之作相關。在丁中一的畫作里，你找不到粗率迷狂的線條與歇斯底里的水墨，一切都緊湊而清潔、瑩潤而高拔。許多人在丁中一的畫作前說不上幾句話，捧場或者踩踏，對這樣迥出塵表的作品其實是無所謂的。春天的柳絮控制不住要隨風西東，而祁連山顛的冰川在酷暑時節依然堅挺不移。還有人私誹他畫得過少，或者根本就不能繁復，凡此種種，譽謗相參，正說明了丁中一藝術已完全脫卻非藝術評判因素之遮蔽，于畫家而言，實乃幸事。

　　我把丁中一比作一株開在華北平原的高山雪蓮。艷陽無力消融，反增其華彩；風霜不能摧折，愈助其堅勁。這是一位決不茍且的優秀畫家，每運送一筆都如嫁女般切切憐憐。真正能夠深入理解丁中一的人其實不多，伴隨畫家的是孤云獨去閑。但我認為，藝術之高下每與時譽不相廝跟，黃河的泡沫就總漂浮在最顯眼的表層。

　　究竟藝術本體，丁中一實為當下畫界獨得雪個神髓者。近些年，學黃賓虹的人最多，再就是八大石濤了，但往往皮毛表象學得一星半點，細察內質卻全不相干甚而謬之千里。高明的學習方式是“蚊吸法”，穿刺其表，直汲其里。“蚊吸法”是我的自撰名詞，或不確實，卻具形象，揭橥了一條秘而不宣的習藝幽徑。執此法者，稽遐繩邇，無不潛龍躍淵、晴鶴排云，迥出俗流之外。在我看來，潘天壽得雪個之剛毅偉怪，丁中一則取其孤冷簡逸而出以綿勁虛涵。丁中一藝術之“竅要”正在于此。形象點說，丁中一的操作手法是“太極拳式”，看似迂緩，實則完密，看似寡薄，實則豐盈，恰如深山至人，神氣清癯卻內力充腴。

　　能把畫畫得冷而高，是件了不起的事情。與俗情唱和者，注定與孤高無緣，但藝術孤高的畫家卻幾乎注定了現世生存的些略寂寞。丁中一的個性使他蹇于仕進，亦無意于暴富，但他收獲了沉甸甸金燦燦的藝術，此生足堪大慰。守得住自己，不敷衍筆墨，設若在古時，丁中一該是那騎驢尋梅的林泉之士。

　　丙戌年冬，我往訪丁中一。在開封青灰色的城墻與夕陽老樹之間，在孤塔自憐與夜幕垂野之際，丁中一是一個穿著羽絨衣、推著電動車、堅持要留我吃飯的慈顏長者。在平凡的街道上，他一樣被車流市聲裹脅淹沒。可他杰出的筆墨與高拔的人格，任誰都不能不肅然起敬。鄭志剛【原標題：丁中一：丹青中原推第一】