劇照 　　
    李政成

    在史可法誕辰400周年之際，劇作家劉鵬春先生以明清亂世為大背景，聚焦史可法人生晚期不到一年的歲月，編創了大型史詩揚劇《史可法》。我在劇中擔任主人公史可法，舞臺亮相后，得到觀眾、專家首肯，揚劇節上獲得優秀表演獎。

    從一開始，我就不敢懈怠。我借閱有關史可法的文字資料；參觀史可法紀念館；反復研讀劇本，逐步弄清史可法所處的歷史環境，了解他復雜的內心世界和獨特的人物性格。南明王朝，大廈已傾，史可法以民族大義為重，苦撐危局，力矢孤忠，是可歌可泣的英雄。既有詩人的儒雅，又有將帥的英姿；既有鐵骨錚錚，又有似水柔情，是偉人也是凡人。

    導演要求“史可法”是歷史劇的現代演出，必須滿足現代觀眾審美要求。揚劇改革的重點是聲腔，所以在處理唱腔時，我動用了過去實踐的全部演唱經驗，學習京劇、越劇唱法的心得，學習民歌，流行歌曲的體會，揣摩揚劇流派的唱腔精華，博采眾家之長為我所用，注意抑揚頓挫變化，注意激情加控制，結合自身條件加裝飾小腔，使揚劇旋律聽來更圓潤、更優美、更流暢，而又不失傳統韻味，可喜的是這一嘗試獲得不少年輕觀眾的贊賞。

    曲子是作曲家寫的，但具體演唱得好壞，完全在演員的修養了。

    在“獄中訣別”一場，史可法拒絕多鐸的誘降，死期將臨，他將老母拜托給夫人，這里安排了一段唱詞。戲已近尾聲，已沒有懸念，對人物命運的結局，觀眾已經明白，這一段唱處理不好，觀眾定會起堂，作曲選用了揚劇擅長表現悲情的曲牌［漢調］，很能抒發內心世界。我在演唱時，把臨終遺囑處理為平靜地交待，無需撕肝裂膽，無需涕淚縱橫，因為史可法早就清醒地看清南明覆滅是不可挽回的，早將生死置于度外。演唱時我注意節奏平穩，控制力度，唱時不用伴奏，吸收了越劇尹派唱腔韻味，對旋律進行潤飾，使唱腔平添了幾分深沉和凄美。唱者平淡，聽者無不動容，這應該說是唱腔的魅力。

   《史》劇給文戲廣闊空間，同時也給武戲鋪就用武之地。“打”在《史》劇中是不可少的點睛之筆。《史》劇如何打？根據導演提出的“無對手開打”的要求，我和技導一齊努力攻關，在保衛揚州戰役中，我化用了武術、舞蹈動作和戲曲的武打程度相結合，表現了史可法率部將突圍的浴血奮戰場面，以劍花劈、刺、抖、擋與吊打、串翻身、劈叉、烏龍紋柱、騰挪滾翻的組織動作；在聲、光、色的變化中，憑借由三層平臺構筑的三維舞臺空間，造成了一個壯觀的戰斗場面，給觀眾強烈的視覺沖擊。“無對手開打”既是全新的面貌，又不失戲曲本體。戲曲舞臺上允許省略客體，由觀眾的想象補充完成，這是中國戲曲的高明之處。

    史可法從自薦督師，義服高杰，招賢納士，城頭罵叛，保衛揚州到從容就義，有一根主線貫穿全劇，這就是愛國主義的高風亮節。我緊緊把握這個魂，努力將史可法塑造成忠臣史可法、孝子史可法、詩人史可法、英雄史可法、有情有義史可法、碧血忠魂光耀千秋的史可法。【原標題：我演史可法】

    來源：人民日報   作者:李政成   時間：2003年12月12日