關注事件：新水墨作品

　　核心觀點：新水墨能否健康發展，達到傳統水墨的藝術高度，甚至能否在藝術史上“留名”，還任重而道遠。

　　近兩年，“新水墨”漸漸成了藝術市場的香餑餑，各大畫廊爭相辦新水墨藝術展，拍賣公司也紛紛開啟新水墨專場，就連各大藝博會上，徐累、李津、武藝等幾位新水墨代表人物的作品也在短時間內就能被搶購一空。一時間新水墨風頭正勁，真可謂千年的媳婦熬成婆。

　　這股新水墨熱潮并沒有止于國內，國外的拍賣巨頭和重要的博物館早早就嗅到了新水墨的“香氣”。早在去年3月，蘇富比在紐約舉辦“水墨：中國當代水墨展售會”，而大英博物館也舉辦了“現代中國水墨畫展”。在市場持續低迷的情況下，新水墨猶如一針強心劑，成為了國內外畫廊、拍賣行和藏家們爭先恐后追逐的對象。而隨之水漲船高的不僅僅是新水墨的價格，就連國人的民族文化自信也捎帶手爆棚起來。這其中起哄架秧子的人必然不在少數，但是何為新水墨，至今還沒有一個明確的定義。

　　目前，市場上普遍把當代水墨、實驗水墨、觀念水墨、數字水墨，甚至新文人畫都框定在新水墨領域，除了傳統的書畫形式，還包容了裝置、影像、新媒體等藝術形式。早在新水墨剛剛崛起時，筆者就曾向潘公凱請教“水墨的當代性”，當時潘公凱給出的答案是，當代性是一個很寬泛的概念，很多角度都可以體現，比如說可以改變材料、語言、筆墨方法、結構、尺幅、大小。他還表示，水墨的底線就是一定要用毛筆、墨和宣紙，“如果連這三樣都變了，那就不是畫水墨畫了，畫家搞不好是要改行了。”而目前在市場上流通的所謂新水墨也的確保留了這種“底線”，卻在表現手法和思想內涵上向西方靠近，讓水墨畫融入表現主義，用水墨表現當代生活，甚至用拼貼的方式，用毛筆、墨和宣紙搗鼓新花樣。

　　的確，當傳統水墨的成就很難超越時，畫家們不得不自己主動去尋求突破。在傳統水墨中尋找新方向，踏著西方成功的道路，以新方法、新思維開拓新路徑，延續中國傳統的藝術生命，這恐怕是很多藝術家積極探索新水墨的動力所在。而從宏觀上來說，新水墨不但迎合了文化民族主義的情緒，也順應了回歸傳統的時尚潮流。但是不可否認，在市場的推動甚至概念炒作下，很多新水墨畫家開始一味地迎合市場，背離了傳統水墨的創作初衷，也忽略了應有的文化取向，而大量的藏家和資金一時快速地涌向新水墨，勢必造成“瘋炒”現象和大量的市場泡沫。由此可見，新水墨的出現，從創新的角度當然是好的嘗試，但是已被“過度消費”的新水墨能否健康發展，達到傳統水墨的藝術高度，甚至能否在藝術史上“留名”，還任重而道遠。

　　張碩