音樂，在這里安靜地沉淀為一段歷史，用它的悠揚婉轉穿過千年的歲月長河，奏響了以農耕文明框架下的傳統文化風華。這就是籌音樂�！　�
    籌是一種罕見的樂器，籌音樂是中原地帶佛教、道教音樂中的一個樂種。作為宗教文化中的寺廟音樂，籌音樂同中原文化中的民俗文化相結合，成為公眾喜聞樂見的藝術形式。清道光年以來的近200年中，由于天災人禍，時局動蕩，現存于鄢陵縣馬坊鄉前彪村廣福寺的籌音樂伴隨著宗教的興衰而興衰，現已處于瀕臨滅絕的狀態。為搶救和保護這一具有民族文化特征的中原民俗經典，2008年6月，鄢陵縣籌音樂吹奏者張大彪、張善坤被評為“省非物質文化遺產代表性傳承人”。依靠著代代身口相傳而得以流傳至今的籌音樂，傳承人的重要性不言而喻�！　�
    源遠流長的歷史　　
籌音樂歷史悠久，早在北魏（386-534）時期就已經進入上層的宮廷樂隊。北宋（960—1279）時期都城開封鐵塔的琉璃磚上出現了吹籌人的形象，此時籌音樂已流于民間。而籌的歷史，隨著河南賈湖新石器遺址的骨笛出土而日益彰顯，有可能上溯至8000年前的歷史煙塵�！　�
    許昌的籌音樂從道光（1821年）至今已有近200年的歷史記載。據鄢陵縣文聯主席趙峻峰介紹，籌是一種形制獨特的古代樂器，同管和笙一起是寺廟音樂中的主要樂器，處于領奏地位。據《樂書》記載：“古之人始作樂器，而葦龠居其先焉。震為六子之首，龠為眾樂之先。”它曾在宮廷音樂中廣泛應用。隨著豎吹、橫吹的笛類樂器的相繼興起，古龠的斜吹之法也漸于宮廷中失傳。大雅失于野，在中國漫長的封建社會中，因為寺院道觀大都具有相當規模的廟產，有經濟能力供養一些專門從事音樂藝術的僧人道士，他們把從宮廷中傳出的古老的音樂文化保留在寺院道觀�；I，古文獻中字作“楚”。據朱載《律呂精義》載：“南龠”俗稱為“楚”，籌，實為古南龠在今天的孑遺。　　
    另據《中國音樂詞典》“大相國寺音樂”詞條釋義，籌是相國寺音樂中的樂器之一，并將其歸入竹制樂器一類。據音樂史家考證，籌曾經是開封相國寺祭祀音樂中的主要樂器之一。20世紀40年代，因黃河水泛濫，尉氏縣泰山廟道士張教訓率領道徒一行7人南逃，徙居鄢陵，并將管籌藝術帶至鄢陵縣廣福寺。后來，其子張福生認廣福寺主持行如為義父，并跟隨父親學習武術和管籌演奏。村中偶有喪葬之事，他們受邀為亡人吹奏寺廟音樂，做道場，放焰口，逐漸成為當地一大民俗活動。從此，籌音樂開始在鄢陵落戶，宗教音樂與世俗生活交會，使得籌音樂在農村盛行開來�！　�
    誘人的藝術魅力　　
    對大多數人來說，籌是一件極其陌生的樂器。而其難學的吹奏技巧，加上代代身口相傳的特性更是給這件古樂器蒙上了神秘面紗，在中國音樂史和樂器史上至今都查找不到對籌和籌音樂的說明與解釋�！　�
    據市群藝館王文亭介紹，籌形似竹笛，長約46厘米，直徑約3厘米，籌身共有9孔，下端的2個是調音孔，吹奏時豎持，將上端置于口，右斜約45度角，故民間俗稱為“斜吹”�；I的音色，介于笛簫之間，兼有笛的清脆明亮與簫的悠揚婉轉，還可通過吹口角度的變化，調節音調。籌與高亢、明亮的管搭配在一起，音色調和優美。鄢陵縣文聯主席趙峻峰告訴記者，籌的演奏技巧豐富，表現力極強，既能夠演奏《小開門》、《隔巴草》等歡快熱烈的音樂，又適宜于演奏如《伴妝臺》、《凡思調》、《鎖蓮芝》等悠長、恬靜、抒情的旋律，曲牌約有30個左右，鮮有宗教音樂的幽深、神秘，而是洋溢著濃濃的鄉土氣息，近似地方戲曲曲牌與民間小調�！　�
    采訪中，趙峻峰告訴記者這樣一個故事：就在上世紀60年代，張福生在市區春秋劇院演奏籌時，悅耳動聽的音色竟引來了一只黃鸝。黃鸝飛進劇院后，對著張福生也一展歌喉，欲與他分個高低。一時全場默然，靜靜地看著劇場內這場奇異的對決。最后，鳥因音色不及，竟當場氣絕。關于這個故事的真實性已無從考證，不過管中窺豹，我們不難想象籌音樂的優美及張福生演奏技巧的高超。　　
    堪憂的發展前景　　
    籌作為中原道教音樂的獨有樂器，既有儒釋道三教合流的藝術淵源，又吸納了大量民間音樂素材；既有宗教的莊嚴肅穆，又有世俗化生活的社會價值，對之進行挖掘整理，不僅能豐富和完善中國民族民間音樂寶庫，填補中國民族樂器的空白，而且對研究新時期寺廟音樂如何生存和發展都具有重要的價值。然而，這一備受音樂家和民俗文化工作者關注的古老音樂文化，發展前景卻令人堪憂�！　�
    據張大彪介紹，鄰居張善坤和自己幼時一道跟著父親張福生學吹奏籌、笙等樂器。由于籌的吹奏技巧特殊，學習難度較大，小時候經常練到半夜。“文化大革命”期間，學習也就終止。目前兩人都會吹籌，但藝術水準和演奏技巧卻遠遠不及父親張福生�！　�
    據趙峻峰介紹，這一古老的音樂“化石”，在現代音樂史中并沒有遠離人們的視野。1957年，張福生與弟子的管籌合奏榮獲河南省第三屆民間音樂舞蹈會演二等獎；1984年，獲省第五屆民間音樂舞蹈調演收集整理獎及演出一等獎。可是，由于當時條件有限，沒有留下完整的音像資料。2005年，根據張福生錄音整理的曲譜，經過再創作的籌演奏節目《古剎春光》榮獲省第九屆音樂舞蹈會演金獎。如今，張福生已經作古，但因為有了張善坤、張大彪的傳承，籌音樂作為一種獨特的藝術形式經常在我市重要晚會上演奏，并在演奏中得以發揚。2007年4月，兩人受邀至中央電視臺進行演出，將這一古老的音樂文化搬上央視而名揚四海�！　�
    但是，隨著市場經濟的發展，籌作為道樂演奏時的一種配器卻面臨著發展的困境。張大彪和張善坤都是農民，目前主要以木材加工為生。據張大彪介紹，目前村里只能組織一個7人的道樂演奏樂隊，做法事時每場至少需要3天，一般收取300至500元的費用，遠不如做生意掙錢來的輕便，因此很多人都失去了興趣。而脫離了特有的宗教、民俗音樂活動土壤，籌音樂的生存將面臨巨大挑戰。對于被評為籌音樂的傳承人，張大彪坦言自己對籌的興趣很大，也希望能夠繼承父業，將這一古老的音樂文化傳承下去。但由于生活的壓力，兩人目前都沒有收徒弟的打算。用他們的話說，“畢竟日子還要過下去。”　　
    也許誰都不愿意看到，再過幾十年，我們只能在博物館里仰慕這千年樂器的風華�；I音樂作為中國儒釋道三教合流逐漸走向世俗化的一縷余音，如何激發傳承人的參與熱情并將其傳承下去，對傳承人提供行之有效的保護便成了當務之急。【原標題：籌：縷縷余音奏風華】
　來源：許昌日報  作者：趙霽虹　許廷合  2008-8-3