“搗練”是古代女性最常見(jiàn)的勞作之一,搗衣縫制多在秋季,無(wú)形中增添了幾分蕭索落寞之感。除了詩(shī)句,今天的人們只能從古畫(huà)中直觀體會(huì),而表現(xiàn)“搗衣”最著名的畫(huà)作,要數(shù)唐人張萱的《搗練圖》。
不久前,中國(guó)郵政發(fā)行了三枚以《搗練圖》為內(nèi)容的古畫(huà)郵票,一套3枚,面值3.60元,小型張1枚,面值6元,規(guī)格分別為44毫米×33毫米和176毫米×68毫米。此前,張萱的另一幅作品《虢國(guó)夫人游春圖》已在1995年登上郵票這塊方寸之地。
極受宋徽宗推崇
張萱為京都長(zhǎng)安人,生卒年不詳,藝術(shù)創(chuàng)作介于713年至 755 年間。唐玄宗時(shí)期,宮廷集賢院的史書(shū)編纂講究文圖搭配,設(shè)有畫(huà)直,起初為兩人,后又增加了六人,其中包括有朱抱一、任貞亮、邵齋欽、程修己等,畫(huà)直的工作與后代的宮廷畫(huà)家相近,不僅為修書(shū)配圖,也多藝術(shù)創(chuàng)作。歐陽(yáng)修《新唐書(shū)》中記載,張萱的身份即為開(kāi)元集賢館畫(huà)直。《太平廣記》中記載張萱常畫(huà)宮苑男女,繪有多幅屏風(fēng)、帷帳等,名冠當(dāng)時(shí)畫(huà)師之首。雖然沒(méi)有學(xué)過(guò)西方素描,但張萱擅長(zhǎng)勾畫(huà)草圖,筆下的亭臺(tái)花榭、花鳥(niǎo)仆使都極具形態(tài),他曾將李白《長(zhǎng)門(mén)怨》中的意境繪于紙上。
宋代《宣和畫(huà)譜》載有張萱作品47件,其中30多卷都是描繪仕女的,包括貴族婦女游春、梳妝、鼓琴、奏樂(lè)、橫笛、藏迷、賞雪等閑散生活場(chǎng)景。作為宮廷畫(huà)家,張萱繪畫(huà)多為奉命而作,題材多與帝王后妃有關(guān),有史料可查的張萱作品包括《貴公子夜游圖》、《宮中七夕乞巧圖》、《望月圖》等,其中《寫(xiě)太真教鶴鵡圖》、《虢國(guó)夫人夜游圖》、《虢國(guó)夫人游春圖》、《虢國(guó)夫人踏青圖》中的形象均與楊玉環(huán)姐妹相關(guān),而《明皇納涼圖》、《明皇擊梧桐圖》、《明皇斗雞射鳥(niǎo)圖》等描繪的則是唐明皇李隆基。
《宣和畫(huà)譜》評(píng)價(jià)張萱,善畫(huà)人物,其中以“貴公子與閨房之秀最工”,其畫(huà)風(fēng)大受宋徽宗的推崇。元天歷元年(1328年),元人湯垕(hòu)在京師與奎章閣鑒書(shū)博士柯九思論畫(huà),寫(xiě)下了一部繪畫(huà)評(píng)鑒著述——《畫(huà)鑒》(又名《古今畫(huà)鑒》)。《畫(huà)鑒》對(duì)古人筆墨特點(diǎn)常有精到見(jiàn)解,書(shū)中提及唐人張萱的技法特點(diǎn)為“畫(huà)婦人以朱暈耳根為別”,即仕女開(kāi)臉以朱色暈耳根,藉此突顯女性白里透紅的膚質(zhì)。這也是張萱獨(dú)步當(dāng)代的鮮明特色。
今天,張萱所有原作已不復(fù)存在,只有兩件摹本存世——《搗練圖》(現(xiàn)藏美國(guó)波士頓博物館)和《虢國(guó)夫人游春圖》(現(xiàn)藏遼寧省博物館)。
兩幅作品皆繪制于絹上,色彩多使用礦物研磨顏料。在絹上使用礦物重彩,如石青、石綠時(shí)往往使色厚而浮于表面,畫(huà)者一般使用濕的生宣紙或棉花搓捻成小團(tuán),慢慢把顏色“墩”入絹絲紋理之中,多次反復(fù)操作,使畫(huà)面色彩鮮艷,更加平面化,薄而厚重。這是絹本作畫(huà)的優(yōu)點(diǎn),也是如今大多傳世工筆畫(huà)多繪于絹上的原因之一。
《搗練圖》與《虢國(guó)夫人游春圖》相比,色彩更加鮮艷,這跟畫(huà)作的保存歷史有很大關(guān)系。前者流傳有序,保存一直較為妥當(dāng),后者則為鑒賞家楊仁愷發(fā)現(xiàn)自民間。兩幅畫(huà)作皆被鑒定為高水平的宋代摹本。
交相輝映的勞作布局
《搗練圖》是一幅工筆人物重彩長(zhǎng)卷,寬37厘米,橫147厘米,描繪了宮中女性加工白練的場(chǎng)景,“練”是一種生絲制成的絲帛織品,剛剛織成時(shí)質(zhì)地堅(jiān)硬且發(fā)黃,必須經(jīng)過(guò)沸水煮泡和漂白,再用木杵反復(fù)捶搗才能溶解帛上的絲膠,使之潔白柔軟。搗好的素練經(jīng)熨燙平整,最后被裁剪,縫制成衣裳。《搗練圖》中表現(xiàn)的貴族女性搗練縫衣的工作場(chǎng)面,被視為中國(guó)最早的服裝工藝流程資料。
《搗練圖》共描繪了12個(gè)人物,以從事勞作和服飾來(lái)看,皆為無(wú)品級(jí)的宮女。按照人物動(dòng)作流程,畫(huà)作可分為四段。第一段,四位宮女用木質(zhì)搗柞和石砧錘打、素練;第二段, 一位年紀(jì)稍幼的宮女在照看用來(lái)熨燙的一盆炭火;第三段, 兩位在縫衣服;第四段,四位宮女熨燙搗好的素練。一個(gè)女童在素練下嬉戲,為沉悶的勞動(dòng)增添了一抹靈動(dòng)的亮色。
幾組人物或立或坐,有低有高錯(cuò)落有致,各組間又彼此呼應(yīng)。搗練一組中,一人回身挽袖與理線縫衣一組相應(yīng),蹲著煽火轉(zhuǎn)首的女童連接左右兩組。整幅畫(huà)面布局巧妙合理,結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)精密。人物姿態(tài)精準(zhǔn)把握了勞作時(shí)不同運(yùn)動(dòng)的身體重心,如拉白練宮女,扯絹時(shí)用力微微后退,后仰以維持平衡的身姿,熨燙者步態(tài)輕盈,從事?lián)v練的人盡顯沉重的體態(tài),蹲坐扇火的女孩被熱氣和煙熏得用袖遮臉,扭頭躲避。因分工不同,人物勞作時(shí)的狀態(tài)亦不相同,畫(huà)家工筆寫(xiě)實(shí)風(fēng)格明顯。
盛唐,長(zhǎng)安是全國(guó)的絲織品生產(chǎn)中心,都城內(nèi)有少府監(jiān)、織染署、掖庭局等機(jī)構(gòu),下設(shè)官營(yíng)絲綢作坊。玄宗后期,宮中專(zhuān)為楊貴妃造作錦秀金玉之工就達(dá)千人。官府作坊內(nèi)也有為數(shù)不少的奴婢,一些技藝出眾的被分配到掖庭局勞作,所得報(bào)酬僅為日常衣食。《搗練圖》中所描繪的勞作景象,真實(shí)再現(xiàn)了她們的生活。
元末書(shū)法家張紳曾針對(duì)這幅作品寫(xiě)下“乃知蟆母之姿, 亦有效其塑者”。古代有蟆母、鐘離春、孟光、阮女四大丑女之說(shuō)。《史記》中記載黃帝娶丑女蟆母為次妃,蟆母貌丑形同夜叉,但品德高潔,施行德政,有非凡的組織能力,是當(dāng)時(shí)女人們的楷模。張紳的話無(wú)疑表明搗練并不是高尚體面的工作,勞作中的女性不能論及優(yōu)美典雅,但張萱將之入畫(huà),是對(duì)女性品德美的歌頌。張萱是宮廷畫(huà)家,將搗練女入畫(huà)同時(shí)體現(xiàn)了君主勸勉農(nóng)桑之意。
社會(huì)風(fēng)潮以肥為美
漢魏晉時(shí)期,畫(huà)家筆下的女性多是秀骨清相,推至唐五代,朱景玄《唐朝名畫(huà)錄》中始有“仕女”說(shuō)法出現(xiàn),畫(huà)中的形象也演變成張萱所描繪“豐頰肥體”之態(tài)。《搗練圖》雖為后世摹本,摹者忠實(shí)于張萱原跡,比較完整地保留了盛唐的時(shí)代風(fēng)格。摹本中的人物線條以圓筆長(zhǎng)線居多,線條組合寬松自然,符合史料中記載張萱的下筆風(fēng)格。圖中的女性身份雖是從事勞作的下級(jí)宮廷奴婢,但衣著艷麗華貴,體態(tài)豐滿慵懶,頗有貴族氣質(zhì),這也是唐代社會(huì)盛行肥美之風(fēng)的體現(xiàn)。
《資治通鑒》記載,唐女皇武則天身材豐滿、“方額寬頤”;貴妃楊玉環(huán)則“素有肉體”,“資質(zhì)豐艷”。宮中在民間征選干雜役的女工,不但技藝要精,還要體態(tài)豐腴,身材豐滿,否則即使手藝很好也不會(huì)入選。這兩位在唐代歷史上舉足輕重的女性,引領(lǐng)了以肥為美的社會(huì)風(fēng)潮,導(dǎo)致唐代繪畫(huà)的逐步演變。
唐高宗永徽至玄宗開(kāi)元年間,“面短而艷