豫劇似乎一直是旦角一統(tǒng)天下。常香玉、馬金鳳、陳素真、崔蘭田、閆立品……眾多名旦流紅吐綠，帶著豫劇飛落全國。“生”行，聲息近無，角色不名。近期《程嬰救孤》的出現(xiàn)，改寫了豫劇舞臺的歷史，主角李樹建的表演令人對“生”行刮目相看，成就劇壇一段傳奇。
　　
    《程嬰救孤》圍繞著趙氏孤兒的生死存亡，程嬰等人冒死歷險，慷慨赴義，與奸賊上演了一場正義與邪惡的較量，善良與殘暴的比拼。

　　《程嬰救孤》前幾天在京參加“五個一工程”優(yōu)秀劇目展演。中華民族最值得弘揚與傳承的“大仁大愛”，被現(xiàn)代手段處理得感人至深。飾演程嬰的二團團長李樹建的表演和演唱尤其出色。話劇影視表現(xiàn)手法，現(xiàn)代聲樂技法，李樹建創(chuàng)造性地融會貫通。他的表演細膩老到，唱腔高亢蒼涼。他最拿手的是以情帶腔，以腔傳情，聲音里翻卷著激情與波瀾。為表現(xiàn)程嬰的滿腔悲憤，他一連唱出10多個“為救孤”……如江河決堤，一瀉千里。哭訴16年撫孤之苦，唱到“為救孤我忍辱含詬16年”時，他反復吟唱：“16年哪，16年，哪一年不是啊，360天！360天哪！……”高亢激越，低回悠長，質(zhì)樸的唱詞，無華的旋律，宣敘與詠嘆融于一體，人物的幽憤和委屈鮮活地躍然于舞臺之上，豫劇聲腔的醇厚之美也隨之彌散開來。

　　李樹建40出頭，面容顯得比年齡蒼老，接受采訪時，他用一口河南口音聊起了前塵往事。淬煉一個藝術(shù)家的悲壯和艱辛令人動容。

　　初捧豫劇這碗飯的時候，行家認定他“有嗓子但不會表演”。17歲的他跑到省城連考17個劇團，居然一個也沒錄取。窮困潦倒的少年借了一輛自行車騎了100多公里回到農(nóng)村老家，患晚期癌癥的父親大放悲聲，小腳老太太的母親卻很堅強，拉著架子車賣了一車紅薯，賺回26元錢，給老頭子留下10元錢治病，給小兒子16元錢繼續(xù)上路求藝。

　　一路行來，看遍人生各種風景：到北京中國京劇院做旁聽生勤工儉學，住過小旅館、油毛氈棚和地下室，早起打掃停車場，中午擦桌又端飯，被人當作要飯的……辛酸處少年也“大放悲聲”，哭過了仍然每天3點起床練功，一跑就是100圈。

　　“一定要當演員，一定要當藝術(shù)家”的信念，就是那時在他心頭扎下了根。有人說，《程嬰救孤》中，李樹建演出了“一個悲劇人物的心靈顫抖”。其實對藝術(shù)執(zhí)著不舍地追求也描摹出李樹建艱辛奮斗的心路歷程。緣于這種精神，唱念做舞樣樣精彩的李樹建，讓《程嬰救孤》贏得專家、觀眾的齊聲喝彩，劇作名列國家十大精品劇目、文華大獎等諸多獎項榜首，迄今演出500多場。所演之處，“滿城爭說程嬰”。本報記者　劉玉琴【原標題：李樹建　高亢悲涼唱“程嬰”（藝與人）】