人物檔案 謝冰毅，1955年生于河南開封，祖籍河北寧晉縣。河南大學藝術系畢業，文學學士學位。現為中國美協理事、河南省書畫院院長、河南大學藝術學院特聘教授、河南省政協委員、河南省美術家協會副主席，一級美術師、享受國務院特殊津貼。 其作品曾獲第六屆全國美展銅獎、第八屆全國美展優秀獎，入選第七屆、第九屆全國美展以及首屆全國畫院雙年展、紀念中日建伯 

     鄭州，經七路緯三路。放肆的秋風挾裹著金黃的法桐葉在鬧市的街頭恣意揮灑，秋意漸濃，寒冷也在一點點逼近，路上行人不由自主地紛紛拉緊衣領口。

    就在路西一隅，卻有一不問寒暑之地，這里，窗明幾凈，清茶裊裊，安謐如山居，幾案上水墨丹青，執掌者能將胸中丘壑化為筆下風云，頃刻間，如煙如云、氣象萬千，令人陶醉不能自已。

    這一安謐之處的“掌門”，就是人稱中原山水第一人的謝冰毅。

    胸有丘壑 筆自暢達

    敲定采訪事宜的時候，謝冰毅正出訪加拿大，短信約定回國后接受采訪，時隔半月有余，事務纏身的大畫家是否還記得當初約定？

    憑借以往經驗，只要在鄭州，只要沒有外事活動，他十之八九都在所供職的單位“貓著”，深秋的一天，記者徑直走進河南省書畫院，果不其然，辦公室房門大開，不見人，再看畫室，身著一件普通圓領T恤的他，正伏案作畫。筆下高山大水的浩莽氣度與雄健骨力已漸顯端倪。

    還在記者猶豫要不要打斷他的創作思路，“來，請坐下說，想問點什么？” 謝冰毅先開局。

    這段時間，“你幸福嗎”一時間成了一個燙手的詞，猶如一枚魚雷引爆一汪海，采訪就從筆下丹青生發開來，謝冰毅大大方方曬著自己的幸福：“畫畫是一件很快樂的事兒。愛好和工作能夠統一，我覺得很幸福。有很多人，想做的事兒未必能達成。”

    繪畫，就是謝冰毅的生活。創作是自由，他的生活卻并不“散漫”：按時按點，規規矩矩，無異于常人：“我習慣按時按點畫畫，有人認為要等靈感來了，可是創作的激情和靈感老不來怎么辦？所謂靈感，不能坐等，藝術不僅要有思想，還要兼備扎實的技巧和專業精神，好比拉小提琴，感情很好，速度、力量、演奏技巧跟不上也不行。動筆多了辦法才會多，感覺會不期而至。 ”

    在記者看來，謝冰毅的“不等靈感”是一種舉重若輕，深湛的筆墨功底、圓熟的技法、人生歷練和學養在下筆的那一刻，厚積薄發。由“重”到“輕”、由“厚”到“薄”，冰凍三尺非一日之寒：生于文風熾盛之故都開封，少從學者武慕姚習詩文、書法，又師名家葉桐軒、賀志伊習國畫，再考入百年名校河南大學美術系深研山水，創作優異斬獲大獎調入河南省書畫院任專業畫家，及至今日成就卓然，回首看看，哪一步不是習承有序、步步為營！

    “畫畫對我如同下棋，是一個博弈的過程，對手就是筆墨紙硯，每動一筆，它們都有反應，隨著墨在紙上濃淡潤燥的變化會出現意想不到的局面，這盤棋局，可能被做活，也可能被做死，這個時候就要借勢而為，思考怎么讓它活，這個過程中，壞、好、死、活皆有變數，看似山窮水盡又柳暗花明，有太多的不可預知性，尤其是大寫意，就是這樣不斷失控、不斷再控制的狀態持續在整個創作過程中，直到作品完成。這是一個不斷體驗且快樂著的過程，我很愉快地享受這個過程。”

    入之愈深 其見愈奇

    “77級大學生”在中國是一個有著特殊含義的符號，這是“文革”結束后恢復高考制度第一屆考入大學的學生。他們從十年的歷史斷層、人才斷層中脫穎而出，是青年中的佼佼者，是時代選中的幸運兒。

    謝冰毅是“77級”的大學生。

    “第一次在全國美展得獎的時候，很多人認為我跟謝瑞階有關系。其實我父親是軍人，沒有多少文化，但是他對知識文化有種特別尊重。19歲高中畢了業，當時不讓考大學，就去打臨工，到中學做過老師，有意思的是，我教過地理、語文，就是沒教過美術。19歲的我站在講臺上，面對臺下十四五歲的孩子們，剎那間感覺有點短暫性失憶，這段經歷非常難忘。后來又去工廠，拉過架子車、制過革，從早到晚勞作，卻不覺得苦。”

    “1977年，關閉10年之久的高考大門重新打開，聽說我們這些普通人家的孩子也能考大學了，我們幾個常在一起憂國憂民的哥們兒興奮啊，當天夜里我就失眠了。”謝冰毅說，“當時就一個感覺：屬于我們的時代終于到來了！”

    “特別小的時候，偶爾能在畫報上看到山水畫，覺得這畫兒畫得是一塵不染，簡直像仙境一般，太美了，打小就特別愛畫畫，終于上大學了，第一志愿報考的是
中央工藝美術學院，可是當時沒搞過設計，專業上差了點；后來被河南大學藝術系錄取。當時心里就一個想法，我愛畫畫！我要畫畫！不管在哪兒，上不上大學，都要畫畫，這是最強烈的信念。”

    “大學暑假假期時間長，三伏天里，我們幾個‘有志青年’就擠在沒有空調的素描教室里，因為沒有女同學，大家索性都脫去外衣，在幾近于‘裸畫’狀態中畫畫，畫完了再一頭扎進鐵塔湖里游個泳，再看著夕陽一點點沉下去，美。這段時光令我至今難忘。”謝冰毅津津樂道，“那時候我每天就是聽課、畫畫、看書，還覺得時間不夠用，‘吃’不飽。”

    為了寫生，謝冰毅和同學們常常跑進山里寫生，曾經在華山山頂的石洞中，就著涼水啃饅頭，一練就是20來天；在黃河寫生，跟黃河艄公同吃同住。“條件很艱苦，同去的同學都撤了，我也動搖過但最終堅持了下來。”

    正如王安石在《游褒禪山記》中寫道：“入之愈深，其進愈難，而其見愈奇。”堅持下來的謝冰毅不僅見到了大自然的綺麗壯美，也收獲了別人無法復制的人生，“那時候，班里有不少同學比我畫得好，天分也比我高，但他們大都沒有堅持下來。我常開玩笑說，因為大家都不弄了才顯出我來。”

    謝冰毅說，創作的痛苦在于眼高手低，心中所想的效果達不到。前些年，千里走單騎，靠著一輛自行車從鄭州到西安往返寫生，過黃河，穿邙嶺，宿王屋，飲渭水，最后看看，經歷過風霜的畫稿還是不一樣，生活和藝術對執著追求者的賜予是實實在在的。

    成功的花，人們只驚羨她現時的明艷! 然而當初她的芽兒，浸透了奮斗的淚泉，灑遍了犧牲的血雨。到了謝冰毅這兒，多少孤寂寥落被輕輕放下，只有淡淡的幾句話：“想畫好畫，得沉得住，靜下心來。要認清自己，在這個誘惑多多的社會里經得住誘惑，耐得住寂寞，把持好自己，就是成功。”

    筆墨變幻 隨時隨心

    山水畫，是中國特有的一個畫種，除了眼前風光外，還融入了創作者的精神文化內涵。尤其是山水大寫意，創作的核心就是人文精神的提煉，筆下之山水不同自然之山水，畫家胸中之山水是藝術的、精神的。因此，謝冰毅說，中國畫講究的是筆墨味道。

    這個“味道”，是要傳承還是要創新，爭論由來已久。

    作畫求取“宋人法度、元人意味”的謝冰毅旗幟高張：“古人有古人的追求，現在人有現代人的情感。每個時代有每個時代獨特的審美，現代畫少了些古畫的雅氣，可古畫同樣沒有現代畫所傳達出的力量。繪畫就是畫家用畫筆闡釋對世界的認識，和時代密不可分。西方繪畫，在印象畫派之后出現很多大師，畢加索就以他驚人的坦誠之心和天真無邪的創造力，以完全徹底的自由開創了獨特的畫風。正所謂‘江山代有才人出，各領風騷數百年’，藝術要發展，畫家就要創作出屬于自己的語言和風格。”

    傳承還是創新？謝冰毅認為，不必糾結，將來載入畫史的并不是看你繼承傳統有多少，而是看你創造了多少，藝術更看重創造力，沒有創造就不會有地位，有些時候，拋棄一些傳統也是對的。

    “我們的祖先曾經穿袍子，后來趙武靈王推行‘胡服騎射’之后，軍隊的戰斗力明顯提高了很多。美術史就是風格史，要勇于創新。因為，最好的繼承就是創新，舍掉創新的藝術沒有出路，好比傳統戲曲，如果老是那么幾出，肯定會被觀眾拋棄。”

    書畫界這樣評價謝冰毅：繼謝瑞階先生以后，中原山水畫后繼有人。即使如此，他無時不在用心累積傳統，以求創新，最終達到“入窯一色出窯萬彩”的驚人效果，繪畫由早年以黃河嵩山為基本題材的高峻澎湃、重赭厚積的“雄強豪邁式”畫風，漸變為今日平林遠岫、閑鷗野老、淺絳淡染的“清曠幽渺式”，為了追求“窯變”時的驚艷，他孜孜以求。

    “衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴” 。如同沉溺于熱戀中的人對愛情的執著，學者在追求知識的過程中表現出認定了目標就要孜孜以求的執著精神。可是，“藝術就是一件出力不討好的苦差事，很殘酷，如同探險，也許賭上自己的一生，一輩子的探索也不能被人所接受，所有的努力都付諸東流。”

    “我也在探索的路上。”謝冰毅說，要創造出自己的風格，必須有獨特的思考、獨有的繪畫語言，更要有自己的獨到見地。至于成不成功，他說，他不會想太多。“當代人說了都不算，還要由歷史來檢驗、評判，畫家把畫畫好，是對歷史負責任，我期望，這一生能畫出幾幅好畫來，所謂‘好’，就是能把我的靈魂、我的感情思想、我對人生的認識都滲入紙張。”

    淡看名利 獨愛丹青

    河南，曾有著最優美的意境、最典雅的色澤；也被涂抹過苦難悲愴的色調。經歷過輝煌承受過苦難，她積淀下了深厚豐沃的文化。

    生于斯長于斯、以謝冰毅為代表的河南畫家潤澤其中。“河南山水畫發展很快，擁有一批有才能、有實力的畫家，在他們筆下，不管是黃河、嵩山、太行，都傳達出個人風格和感情色彩，‘中原畫風’日益凸顯，時下也有相當一部分畫家到北京、上海去發展。”謝冰毅說。

    作為河南山水畫界個中翹楚，有沒有考慮到更廣闊的空間去發展？謝冰毅不假思索道：“我現在狀態挺好，有時間、有精力畫畫，經濟上也不錯，對于利，我沒有太大要求；對于名，我倒覺得，名頭響不響、畫得好不好，當代人說了不算。干嗎要折騰呢，累！”

    “現代人活得太累，比房子、比車子、比地位，還要比孩子，老想把自己沒干成的事兒讓孩子去學，比不過別人就痛苦；我現在也痛苦，因為雜事太多，前幾天去北京出差，臨上動車前，買了一本劉震云的《我不是潘金蓮》，6個小時，正好到下車的時候看完，覺得很享受。”

    幽默、本真、隨性、淡泊。雖然自己的畫在河南已無能出其右者，然而，對炒得火熱的書畫拍賣市場，謝冰毅毫不諱言：這種熱度是不正常的，更多比的不是作品，比的是官位、社會地位和名聲，如果去掉創作者的官職、地位，退去光環后的價值才是真的含金量。

    “贊揚聲聽多了，要有甄別能力，要常常檢視自己、回顧自己，對自己要有清醒的認識，對華麗的不實之詞要有免疫力，有時候，人能被夸死，還得扎扎實實趕路，路還長著呢。”

    一千個人畫同一座山，出來的是一千幅味道不同的畫，畫家個人的氣質、修養、技術，這才是作品核心的東西。因此，讀書、音樂、戲劇、圍棋……謝冰毅幾乎無所不涉，他常說的一句話，藝不壓身。

    “我贊成把小學生的課搬到美術館里來上，可我不贊成家長代替孩子選擇學畫畫。”謝冰毅寄語眼下熱衷學藝術的家長：大千世界多姿多彩，正因為有了各種各樣的文化融合和交匯、碰撞，使我們的生活五光十色，一定要讓孩子選擇自己的生活方式和興趣愛好。真喜歡的，也不要急功近利，目光再長遠一點，多接觸文學、詩歌，養點書卷氣，一旦選擇了這條路走下去，就要準備好，必會遇到各種各樣的挫折，要有敬畏之心，多下苦功夫。

    冰，清透強固；毅，堅韌不拔。數十載苦修磨練，真山真水間顯露出真性真情，筆意墨趣里蘊藏氣韻格調，名和利無暇說，只有筆和墨，抒寫著心跡，奏出生命的萬千氣象！

    記者手記

    凡有大成就者似乎多少都有點不同于一般人的癖好，在記者眼中，謝冰毅太過隨意，一點不“講究”，沒有大家范兒：按時上下班、按點畫畫；來訪者可徑直走進他的辦公室，其中不乏變著法兒來要畫的、拉贊助的各色人等；畫室沒有遮擋，作畫任人觀摩；談話沒有彎彎繞，話題基本百無禁忌；不留藝術家標志性的長發，只有些許稀疏的胡茬；談話間，工作人員來沏茶，征求他意見，他大咧咧回答，什么茶都行。

    “其實我就跟你一樣，唯一不同是，看到一棵樹、一朵花，我琢磨的是怎么把它給畫下來。干嗎非得端個架子，文人的風骨要表現在不摧眉折腰事權貴上。要不這樣，你得把我寫得云山霧罩點，讓別人不看罷了，看了更搞不懂這是怎樣一個人。或者，以后來客人了，找人在門口擋著，”邊說謝冰毅邊作出拿食指擋在唇邊的動作，故作神秘狀，同時壓低了聲音,“噓，請問你預約了嗎？沒有？對不起，謝老師正在作畫，不方便打擾。”

    說罷，他自己像個孩子似的哈哈大笑起來。

    敦厚、溫樸、真誠，沒有花哨的辭藻、不唱高調、不夸自己、不貶別人，整個談話輕松如網聊。記者頓悟：有大智慧者，智慧好似懸于精神深處的皎潔明月，高潔明澈地照耀著通透的心性，行走于塵世間，臉色是和悅的，腰身是謙恭的，心底是平和的。