“小鼓一打響叮咚，請來老少眾先生，諸位老少都請到，啞言穩從慢慢聽。”一面鼓、一把琴、一副板，這是鞏義市河洛大鼓藝人尚繼業的全部家當。

    “河洛大鼓是在洛陽琴書的基礎上發展起來的，常見的表演形式是主唱者左手打鋼板，右手敲擊平鼓，另有樂師以墜胡伴奏。”尚繼業老人說，幼年的好奇心，讓他與河洛大鼓結下了不解之緣，“小時候村里總是來很多唱戲的，那時候我就好奇他們濃墨重彩的花臉后面到底是什么樣的面孔。有一次，父親邀請來村里唱戲的人住到了家里，我這才第一次真正接觸到了唱戲。”

    每天的耳濡目染，讓尚繼業也會哼上兩首小曲，而且慢慢地敢上臺演出了，小小年紀就在十里八村出了名。一次偶然的機會，他聽說開封地區舉辦曲藝培訓班，就只身前往學習河洛大鼓。“那時候的冬天特別冷，站在古城墻上練習打板，手都凍得裂開了口子，很多同學堅持不下去，但我堅持了下來。現在出去演出時天再冷，我也照樣能打板。”說到這里，尚繼業微閉雙眼，似乎又回到了那個時代，看到了自己在天寒地凍中練習打板。

    不辭辛勞換來了學有所成。尚繼業學成歸來后，開始了自己的說書生涯。“上世紀六七十年代，農村的每家每戶條件都不好，沒有電視，電影四五個月才能看一次，所以，河洛大鼓書就成了鄉間最大的精神食糧。毫不夸張地說，那時候說書人就是農村老百姓眼中當之無愧的明星。”尚繼業說，鼎盛時期，他身邊就有一二百人活躍在鄉間舞臺上，“我們每天進村趕場，忙得不可開交，每次唱完，臺下的觀眾都會起哄，讓再表演一段。”

    上世紀80年代，隨著各類表演藝術形式的豐富，特別是電視、電影的普及，河洛大鼓的市場明顯萎縮。1987年，尚繼業也成立了一個15人的歌舞團，他們不再說書，開始輾轉各地表演唱歌、跳舞。

    落腳的地方變了又變，謀生的行當變了又變，尚繼業放不下的還是河洛大鼓。“歌舞團晚上演出，白天我會組織大家去敬老院給老人說書。他們可愛聽了，他們愛聽，我就高興。”話語中，尚繼業表現出的是無盡落寞，“河洛大鼓改變了我的人生，沒有它，我不可能走到今天，所以可不能讓它沒了。”

    1989年，70多歲的師傅病倒了，尚繼業看望他時，病床上的師傅拉著尚繼業的手問：“今天還有誰在聽大鼓書，明天還有誰說大鼓書？”

    “這句話道出了所有的無奈與滄桑。”尚繼業暗暗告訴自己，絕不能讓河洛大鼓失傳。憑著一股狠勁兒，尚繼業利用一切可以利用的時間苦研鼓本文書，巡游鄉里汲取民間語言養分，為了拓展大鼓的藝術表現能力，他還在內容上進行了大量創作，不僅推出了很多新作品，還找回了很多丟失的老段子，“很多老藝人都有一肚子東西，若能整理出來，就是一份寶貴的財富。以后老藝人會越來越少，再不整理就來不及了。”尚繼業說。

    為了整理河洛大鼓，尚繼業風里來雨里去，一有時間就往鄉下鉆，通過詢問老藝人和經常聽大鼓的老觀眾，他整理出了《破鏡記》《包公案》等多首老段子，并將河洛大鼓與其他地方傳統曲種結合到一起，形成了獨特的尚派河洛大鼓唱腔。

    “有付出，就一定會開花結果。”尚繼業說，他先后出版了20余萬字的《河洛大鼓初探》和《河洛大鼓古今曲目選》《說古論今唱道德》等著作，使這個瀕臨滅絕的曲種又綻放出了新枝。

    2006年，河洛大鼓經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄，河洛大鼓和尚繼業也越來越被人知曉。如今，尚繼業還有了接班人——一個小丫頭，“她嗓子不錯，是塊說書的料，關鍵是她喜歡這個行當。”尚繼業笑容滿面地說，“河洛大鼓這門藝術，我這輩子肯定是不會再丟的。”作者：孫小琪 馮正華