謝赫在其《古畫品錄》中這樣說：畫雖有六法，第一即是氣韻生動。又云：“人品既高，氣韻不得不高。氣韻既高，不得不生動。”氣韻生動是中國畫的生命和精神。繪畫作品中氣韻生動的境界取得，除要人品高、有修養(yǎng)，還要有對藝術的體味和刻苦勤奮的用功，萬林先生用聰慧的頭腦去施行了。他就學于鄭州藝術學院和中國美術學院，上下求索，勇猛精進，于古人優(yōu)秀繪畫下過苦功。他的花鳥畫取徐青藤勢如急風，縱橫睥睨的神氣；取八大山人筆情恣縱，不拘成法的清蕭；取金冬心質樸古拙，蕭爽有致的靜逸；取任伯年豐姿多彩，揮灑自如的自在；取吳昌碩氣勢雄強，貌拙氣酣的恣肆。人物畫則除了沉浸在唐宋以前古人的佳制妙作之外，取陳老蓮的清圓細勁，形象奇古，色調清雅。山水畫在宋元明清諸大家中廣取精華，尤鐘情于石濤山水畫中的淋漓灑脫，險中含秀，脫盡華靡。可貴的是，萬林先生不為前賢所拘，泥古能化，遂成了自己個人鮮明的風格──寬宏博大、樸拙雄渾。

    氣韻生動是藝術的活動根源，倘不經(jīng)驗氣韻生動，拘于畫道之形，失卻之神，定不能成為真正的藝術家。若要達到氣韻生動，畫家作畫時的心境頗為重要，這就是所說的作畫功夫。惲南田在《甌香館畫跋》中云：“作畫須有解衣盤礴，旁若無人之意，然后化機在手，元氣狼藉，不為先匠所拘，而游于法度之外，出入風雨，卷舒蒼翠，模崖范壑，曲折中機，惟有成風之技，乃致冥通之奇。”另外，畫家作畫時，還要具有辟除功利的心境，脫卻胸中的塵俗之氣，用極純粹的心境投入到畫道上，落筆之日，若能窗明幾凈，焚香沐手，精筆妙紙，佳墨純色，權當養(yǎng)興，技癢而發(fā)，興去而止，作出的畫自然能天機活潑，迥出塵俗。萬林先生的鬼手何能畫出氣韻生動的畫，這段文字可為詮釋。

    萬林先生由于受西方新潮的影響，企圖在繪畫中追求一種精神上的極端顫栗與震撼，嘗試用五彩潑墨，洇化渲染手法畫了些現(xiàn)代派山水畫。畫家往往在表現(xiàn)這種精神顫栗的時候，外面的形式與手段成了阻礙物，非全然拒斥不可。這時畫家的思想，非圓融畫道的一切應截斷，去完成畫家心中純粹的繪畫藝術。萬林先生這些感情宣泄出的現(xiàn)代派山水畫作品，從必然王國達到了自由王國，這些純精神方面的藝術，是萬林先生純粹繪畫的內在的表現(xiàn)。

    劉萬林簡介

    劉萬林河南汝州人。國家一級美術師、教授。河南省國畫院副院長、中國美術家協(xié)會會員、河南省非物質文化遺產(chǎn)保護專家組成員、河南省書畫院藝委會委員、江蘇省國畫院特聘畫家、河南省藝術職稱高評委，受聘為黃河科技大學教授、鄭州大學名譽教授。

    從事中國畫創(chuàng)作和理論研究，中國畫作品十多次入選全國展覽，三十多次入選省級展覽，五次入選國際展；獲國際文化交流獎，獲文化部優(yōu)秀獎，全國二等獎，十多次獲省級金獎、特等獎、一等獎等。曾擔任藝術主持，組織第三屆當代中國山水畫展：作品為毛主席紀念堂、各地博物館、八路軍紀念館、八大山人紀念館、徐渭紀念館、蒲華紀念館等收藏。出版有兩種畫集，入編多種典籍。

    2007年被評為當代30位最具學術價值與市場潛力的（山水）畫家。

    2009年在北京建立工作室，受聘為中國藝術創(chuàng)作院山水畫院副院長、國家博物館畫廊藝委會委員、文化部華夏文化遺產(chǎn)中國畫院副院長。

    滿林丹柿勝花紅

    ——題《劉萬林畫展》 

    □魯慕訊 （著名國畫家、理論家）

    萬林受過嚴格的繪畫基本功訓練，有很強的造型能力；對中國畫傳統(tǒng)的藝術精神和筆墨語言也有較深的理解和把握，而且畫路較寬，山水、花鳥、人物都有相當造詣；然而更為可貴的是，他的繪畫觀念較新，創(chuàng)新意識較強，對于現(xiàn)代畫風的追求一直在作著不懈努力和探索，這是一個畫家保持旺盛的藝術創(chuàng)造力和其藝術生命活力的根本所在。

    多年前，我曾看到過他的一批抽象繪畫，是保有較多國畫元素的中國風的抽象畫，雖屬嘗試，卻很到位，給人以清新愉悅的審美感覺。抽象的繪畫在中國，多數(shù)觀眾恐怕還不能欣賞，但它畢竟是一種新的繪畫觀念的產(chǎn)物。蘇東坡說的“論畫以形似，見與兒童鄰，”就含有超越于形之上的抽象意味。其實中國畫中的抽象因素是很多的，而且是古已有之的。當前，抽象與半抽象的繪畫，在中國畫由古典藝術形態(tài)向現(xiàn)代藝術形態(tài)轉化的過程中，作為多元結構中的一元，已經(jīng)是現(xiàn)實的存在。我對于包括抽象繪畫在內的現(xiàn)代形態(tài)的藝術，是抱有熱情歡迎的態(tài)度的。

    萬林的畫，在多元并存的藝術轉型期中，有著承前啟后的積極意義。他作為一個實力派畫家，在走向現(xiàn)代的路途中，還有很大的發(fā)展空間，祝愿他沿著自己的道路向前走去，并取得更大的成果。

    花開十丈藕如船

    □李志軍

    云門文偃禪師有著名的“云門三句”：“涵蓋乾坤，截斷眾流，隨波逐浪。”剛好可以借來概括劉萬林先生的繪畫。

    “涵蓋乾坤”者，言為人為畫氣象之大也。龐蘊居士曾問馬祖道一：“不與萬法為侶者是什么人？”如何才能與眾不同、超凡入圣？馬祖道一回答說：“待汝一口吸盡西江水，即向汝道。”誰也不能一口飲下西江水，但可以有大海一樣吞吐百川的胸懷。劉萬林以畫黃河知名于世。他的黃河，不是我們現(xiàn)在看到的黃河，而是夢中的黃河，精神中的黃河，靈魂中的黃河，是從遠古洪荒奔騰而來的黃河，是從天上來的黃河。和激流中的船夫、黃土高坡上的羊倌一樣，他的生命早與黃河融為一體了。

    “截斷眾流”，斬斷凡情俗念，直指人心之謂也。最近看到萬林先生畫的一組梅蘭竹菊“四君子”，一筆一點，皆從心性爽利而出，簡潔雄健，空靈通透，颯颯入神。午飯時，他說：“什么是禪話？青青翠竹盡是法身，郁郁黃花無非般若。色即是空，空即是色。一花一葉都是禪話。”是的，真心是道場。發(fā)自真心的，畫什么都是禪畫。靠聰明弄智慧而來的，都不過是借佛禪的軀殼表達世俗的觀念而已。

    “隨波逐浪”，與世偕隱，不拘一格，《金剛經(jīng)》所謂“無所住而生其心”也。有記者問：“劉老師，您的山水、人物、花鳥，都畫得這么好。您怎么什么都會呢？”《楞嚴經(jīng)》云：“不知色身，外洎山河、虛空、大地，咸是妙明真心中物。”正是石濤“一字不加畫”法之意。石濤說：“夫畫者，從于心者也”，“信手一揮，山川、人物、鳥獸、草木、池榭、樓臺，取形用勢，寫生揣意，運情摹景，顯露隱含，人不見其畫之成，畫不違其心之用。蓋自太樸散而一畫之法立矣，一畫之法立而萬物著矣。”

    萬林先生的內心，活潑，自由，充滿好奇，向往挑戰(zhàn)。他的藝術不僅全面，而且多變善變。十年前，看到了他的一批抽象畫，十分震驚。意象神秘、深邃、豐富、靈動，有幾分詭異，又分明是東方藝術的情調和意境。與我心目中擅長畫重大歷史題材的印象大相徑庭。最近，他又隱居山林，讀經(jīng)問禪，潛心研究大寫意，抒寫文人的情懷與心境。“芍藥牡丹歸去后，花開十丈藕如船。”萬林先生的線條筆墨，依舊恣意淋漓，大氣磅礴，只是憑空添出一種瀟灑明白、倏然獨往的奇古風骨。【原標題：以畫說禪——為首屆中原茶生活博覽會創(chuàng)作主題展】