《三子爭父》

    書生岳山，進京趕考，不慎打丟失銀兩，被無錢治病的周老貴拾得，守途待將銀歸還，岳山甚是感激，拜認其為干父，老貴被不孝子積德和兒媳趕出門庭。老貴抱病乞討，行至深山間，欲墜崖自盡，被李興夫妻相救，收為養父，細心照料。三月后，岳山得中狀元，去接干父。積德夫妻見利可圖，編造假言，亦前往接父。來到李家，遭李貴和李興的痛罵與斥責。二子相爭，到縣衙見官，知縣正斷案時岳山趕到，知縣詢其“三子爭父”因由，判積德夫婦不孝之罪，打入監牢。贊揚了李興夫婦和岳山、老貴的高尚品德。編劇：王明山。導演：何天順。唱腔設計：高巖、王振威。1981年由密縣劉寨業余劇團首演。主要演員：秦占彪、鄭富群、王愛智、張國長。同年五月，參加河南省首屆業余戲曲調演，獲劇本一等獎，演出二等獎。河南電臺全劇錄音，全國三十多個劇團移植演出。

    《山鷹》

    現代曲劇。醫科大學畢業生高黎，為響應祖國號召，深入山區，安家落戶，為農民行醫治病，被以閃大媽為代表的農民視為知己。其兄高山恩認為農村艱苦，毫無前途，力勸妹妹回城。二人志向發生抵牾。在搶救一名垂危病人中，高山恩親見高黎醫術高明，使病人起死回生。加之其父高志豪的到來，道出實情：原來眼前的閃大媽就是當年抗日戰爭中舍子救下高山恩性命的人。該劇1973年參加河南省第二屆現代戲會演，獲劇本一等獎。被全國廿多個省市、數百家劇團移植上演。該劇編劇孟華，導演耿庚辰。音樂設計潘永長。主要演員張新芳、高桂枝。

    《小打漁》

    又名《漁舟記》。公子陳春生，困遭強人搶劫，走投無路，投河自盡。漁家女周玉姐在河上打漁，將陳公子網上漁舟，周母以姜湯將其救活。問及家世，方知是書香子弟。玉姐愛之，其母解意，將玉姐許配春生。此劇是白永玲的代表劇目。白永玲綽號“白牛娃”。在此劇中飾玉姐母，以風趣的生活表演，詼諧的鄉土語言，贏得觀眾陣陣掌聲。此劇在本世紀四十年代頗受歡迎，建國后很少演出。

    《小放牛》

    一牧童山法放牛，杏花村一村姑問路，牧童要村姑唱山歌方給指點。于是，二人一問一答，一唱一和，歡笑而別。此劇是白永玲的拿手戲。學秦腔《牧童放牛》。白永玲飾牧童，以唱為主，載歌載舞。當村姑提出沒人幫腔時，他答應為其幫腔。將水袖卷在二根木棍上，舉著走矮子步，以舞幫唱，這也是他的獨創。

    《風雪配》

    曲劇傳統劇目。源于《醒世恒言》。丑公子顏俊看中了湖對岸高贊員外之女高秋芳，怕對方不同意，不敢親自過湖相親，求其表弟錢青代去。高贊一家見到錢青，欣喜許親。娶親時，顏俊再次懇請錢青冒名頂替去迎娶。錢青只好代往。不料，船到高家，天氣突變，風雪交加，無法回家，高贊夫婦便留錢青與秋芳拜堂入洞房。三日后，過湖還家，顏俊見錢恕不可止，拉錢到公堂面官。縣官問明情況，決然將高秋芳判于錢青，并判顏俊拿出一半家財給錢，顏俊落了個人財兩空。此劇為花旦與文小生的重頭戲，是王秀玲、張香蘭的拿手戲。此劇唱做并重，人物性格突出，唱腔優美動聽。突出了河南曲劇的藝術特點。1956年由鄭州市曲劇團改編成曲劇在鄭州首次公演。岳軍執筆。許寄秋、張錄參與改編。主演王秀玲、張香蘭。導演耿庚辰。音樂設計本團唱腔音樂組，舞美設計趙良銘。劇本于1959年由河南人民出版社首版。劇中不少唱段被灌制了唱片。

    《紅樓夢》

    故事來源于古典小說《紅樓夢》。林黛玉寄居賈府，與表兄寶玉兩小無猜，志同道合。逐漸產生了愛情，二人冀望能在賈母的憐愛下結為伉儷。但賈母王夫人及王熙鳳為了維護封建家庭的利益，不同意寶黛這一婚事，欲讓賈寶玉之姨表姐薛寶釵與寶玉結為連理。他們設下“偷梁換柱”之計，使寶玉與寶釵成了婚。黛玉得知消息，焚稿斷情，一命歸西。寶玉揭下蓋頭，卻見是寶釵，活活氣傻，寶玉跪倒黛玉靈前，痛哭表白，離家出走。脫離了大觀園。此劇1955年由鄭州市曲劇團首演。改編：許寄秋、岳軍（執筆）、徐玉諾等。主演王秀玲、張香蘭。導演：耿庚辰，音樂設計：曲劇團唱腔音樂組，舞美設計：趙良銘。豫劇不少劇團也移植了此劇。被譽為鄭州市曲劇團的“看家戲”。1956年河南人民出版社出版單行本。

    《花庭會》

    又名《對花庭》。河南曲劇傳統劇目。高文舉（高彥明）中狀元之后，奸相溫通強逼高入贅相府，并偷改其家信為休書寄回。高文舉的原妻張美英歷盡艱辛進京尋夫，淪為溫府奴婢，慘遭折磨，被貶入花園擔水澆花。中秋夜，高文舉賞月，夜宿花庭，夫妻相會。此劇為旦角重頭戲。王秀玲擅演該劇。1956年經張景恒執筆整理，刪除繁瑣冗長的唱句，清除庸俗低級的語言，加強劇本的文學性。此劇以唱功為主，近四百句唱詞，除少數插白外幾乎一唱到底。隨劇情發展，曲牌變化靈活，唱腔優美動聽，聲情并茂，充分發揮了河南曲劇的特點。此劇1956年獲河南省首屆戲曲觀摩演出大會劇本、導演、演出二等獎，旦角王秀玲獲演員一等獎。小生朱書林獲演員二等獎。此劇由鄭州市曲劇團于1956年首演。主演王秀玲，導演李金波，音樂設計馬力前、任清芝。舞美設計趙良銘。劇本于1957年4月由河南人民出版社出版。

    《卷席筒》

    又名《白玉簪》、《曹寶山中狀元》、《斬張倉》。河南曲劇傳統劇目。原系連合本，連演十數場。曹寶山進京赴試，繼母趙氏不賢，設計將曹寶山之父毒死，誣為寶山之妻張氏所害，縣官受賄，草菅人命，將曹張氏判為死刑。趙氏之親生子張倉見事不公，大義勇為。替嫂投案坐監。行刑之日，曹張氏身背蘆席前赴刑事場收尸，不料，寶山得中狀元，奉旨巡狩河南，將此案問清審明，救了張倉。從此，一家骨肉團聚。此劇丑角應工，是海連池代表劇目。劇本在原來南陽、登封整理的劇本基礎上又進行了新的加工提高，刪去了一些不健康的情節、語言和唱段，突出了張倉的稚氣，憨厚和善良的性格，充分發揮了曲劇唱腔的特點。例如“公堂”一場中的一段唱詞“我的大老爺……我把這前前后后、左左右右、曲曲彎彎、星星點點、一點不留一齊往外端……”，是長達一百多句的“大垛子”，已是家喻戶曉、人人傳唱的優秀唱段。1979年，西安電影制片廠將其拍成彩色戲曲片，在全國及東南亞地區發行。此劇為鄭州市曲劇團保留節目。劇本集體整理（執筆張錄），1979年在鄭首次演出。主演海連池，導演張錄、張秀巖、潘永長等，音樂設計潘永長等，舞美設計張寅彤。《卷席筒》已灌制成盒式錄音磁帶和唱片，全國發行。