——河南省民族樂團演出觀后感

    近日，有幸看了一場河南省民族樂團的演出，那些洋溢著中原音樂風格的作品，莊嚴而又絢麗，熱情并且奔放，像一道道強烈的沖擊波，感染并激動了筆者和廣大聽眾的心扉。

    音樂會在我國著名指揮家張列指揮下，將中國元素中濃郁的鄉土氣息和淳樸的地域風情，表現得淋漓盡致。青年演奏家郝曉東吹奏家喻戶曉的嗩吶名曲《百鳥朝鳳》，惟妙惟肖栩栩如生，如同森林中活靈活現的各種鳥兒在歡聚的晚會上表演，展示出大自然的和諧與無限美好。他的演奏風格，大有超過乃父郝玉岐先生的陣勢。青年古琴演奏家陳霞此次首演的《律動》，是一次生命的訴說，讓人聯想到生命長河中的各種際遇，時而是波濤洶涌的跌宕，時而有小橋流水的婉約，真可謂“糟糟切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤”。品味這樣的曲目，會讓人驚嘆古箏竟有如此大的表現力。由樂隊首席程文文等六人演奏的二胡齊奏《新賽馬》，仿佛賽馬時節激越的豪情就在你我等聽眾的身上，熟練使用“拉、柔、壓、撥、跳、顫”等高超技巧并非有意“炫技”，產生出摧枯拉朽或柔情似水的藝術效果，使人熱血涌動甚至心靈震顫，跟著演奏家們享受高級的藝術美感。

    河南民族樂團堅持走民族音樂的發展道路，演奏家們把民族音樂當成事業，有擔當，有責任，更有精神追求。面對時代深刻甚至是尖銳復雜的變化，一心進取。他們不斷繼承優秀傳統，努力銳意創新，以灼烈的情感，用手中的各種民族樂器傾訴當代老百姓的情感，歌頌陽光、春天、大自然和一切人世間的美好。他們弘揚精品曲目，而且持續整合資源，邀請來國內的著名指揮家、演奏家和樂團共同演出，提升了樂團的整體演奏水準。他們在省內外的每一場精彩演出，都帶給廣大聽眾審美滿足和精神提升，同時，也展示了河南省民族音樂整體創作、演奏水平在全國的實力。

    通過觀賞河南民族樂團的演出，讓我們自然地想到了繼承和發展民族音樂的現實意義。作為中華文化的承載者，民族音樂的價值解讀，需要當今的社會給予更準確或更高的評估，說到底，就是要給我們的民族音樂以恰當的地位和足夠的尊嚴。

    我國民族音樂的發展，像一條潺潺流水源遠流長，它曲折蜿蜒，多姿多彩，永無休止。可以說，我國民族音樂承載了無數的嘆息、苦難和輝煌、榮耀，是構成中華民族生命中血脈筋骨的重要基因。從某種意義上講，音樂是時代和歷史除去文字以外的另一種真實的道德文化記錄，中華民族發展的每一個歷史時期，音樂都在頑強地體現著民族生命的律動。除去祭祀和拜典音樂的部分，很多民族音樂作品，都不同程度地反映民族精神，表達人民心聲。所以，民族音樂可以提高全民族的審美能力，起到撫慰人心，激越情懷，凝聚力量，催人奮進的作用。就市場而言，好的曲目和優秀的演奏家無需再行搭建與受眾之間的橋梁，因為音樂作品主要靠濃郁的感情，生動的形象，美好的音樂語言打動人，其內容或形式很大一部分要有地域文化的參與，才能使受眾更自然地接近。民族音樂的創作和演奏有了地域文化審美習俗的銜接，所以自然會打動聽眾，也就必然受到群眾的歡迎。

    河南地處中原，這里是民族音樂的一片熱土。這里不僅在舞陽出土了埋藏了七千年的骨笛，還出土了上千年前的骨排簫、石排簫和竹排簫，就是更早的陶塤等樂器也在這里不斷被發現。這絕對是人間的奇跡。而樂器中的“阮”，就是因晉代的“竹林七賢”中的河南人阮咸得名；東漢陳留的蔡邕恃才獨步，創作了《琴操》，其女蔡文姬則寫出了著名的《胡笳十八拍》；明朝的朱載堉，居焦作不思稱帝，卻研究出了當時最科學的“十二平均律”，開啟了人類律學的先河。在一系列傳統器樂、樂曲和音樂家的史料發掘整理中 ，我們進一步認識到了中華民族文化的精髓的內核和底蘊，充分體現了祖先的廣博智慧和文藝創造。文化離不開它生長的土壤，文化當然也離不開它的受眾。民族音樂不是“異文化”，它是地地道道的“己文化”。生于斯，長于斯，我們享受了得天獨厚的民族音樂文化的滋潤，應該具備較高的道德水準和文化層次，我們不應狂妄自大，我們也不能妄自菲薄，在這一領域，我們有值得自豪和驕傲的條件。世界民族音樂的發展史上，沒有哪一個國家和民族能夠和中華民族比肩，民族音樂是祖先給我們留下的一份厚重的文化遺產。

    現在的音樂市場上，有一種現象很不正常，即國際崇拜過于嚴重。隨著國家改革開放的不斷深入，更多的外國音樂作品和演奏形式涌入我國，形成了一種魚龍混雜的局面。其實，各國家各民族間音樂交流切磋無疑是件好事。對外國音樂，我們應采用“取其精華，去其糟粕”為我所用的正確態度。凡音樂都有一種“普世”價值，西方音樂和我們的民族音樂各有其長，我們沒必要去爭論或結論它們孰優孰劣，孰輕孰重。可是有些人，為什么不惜重金非要擠進維也納金色大廳并以此為炫耀？其實那里并不是“走向世界”的標準。把“像”作為自己的藝術追求，你模仿得再像，也是人家的東西，且是人家過去的東西。有出息的音樂人大可不必用洋人的認可裝點自己的門面。世界上“四大文化”脈流，中華民族文化保存得最為完整，在有些世界低俗文化面前，可以毫無愧色地說，我們才是文化的強者!一個有數千年優秀文化傳統的文明古國，理當具備文化的自信。相反，我們若丟掉傳統，不念古文，不識鐘鼎，再拒絕古風古曲，豈不是一種“自毀長城”？

    重建中華優秀文化，民族音樂是重要的角色。正在升騰的中華民族，要屹立于世界民族之林，沒有戰勝一切困難的勇氣不行，沒有健康向上的精神力量更不行。所以，必須提高民族的文化實力，這里需做扎扎實實的有用之功。在文化發展的布局建設中，在文化的交流輸出中，民族音樂無疑有巨大的潛力。我們的民族音樂工作者，完全可以編創出既有東方古典意蘊又具備現代中國元素的音樂語匯。民族音樂已經取得的成績，有充分理由讓我們增添民族文化的自信。毛澤東在領導中國新民主主義革命中，不但提出了“文化力量”的概念，而且提倡和重視政治力量、經濟力量一樣重視文化力量。當下，我們就要弄清文化的力量究竟在哪里，并且要充分利用這種力量，實現中華民族的偉大復興，也就是實現全中國民眾的中國夢。有效利用厚重的歷史文化建設當代的燦爛文化，是時代賦予所有文藝工作者的重任，當然也是民族音樂工作者的重任。

    近年來，相對于流行音樂的迅猛發展，相對于西方交響音樂的介紹和欣賞，我們民族音樂的發掘和創作有了很大的進步。毋庸諱言，它和建設和諧社會的目標比較起來，還顯得相對滯后。我們十分不愿意看到的是，在與其他的藝術形式包括利用科技手段新生成的藝術形式競爭中，民族音樂顯然有被外來文化擠壓的現象。在人們現實生活里，民族音樂的影響還不夠大，作用還不夠強。甚至在主流媒體上，民族音樂也顯得十分落寞，宣傳和推介它的內容微乎其微，這不是文化大發展大繁榮中的健康現象。在追求世界文化大同的今天，弱化或丟掉民族音樂將是無法彌補的遺憾。我們必須直面回答一個非常重要的問題：一個民族的音樂被消解，對這個民族意味著什么？

    置身風云際會變革的偉大時代，我國民族音樂家是幸運的。從事民族音樂的藝術家應該有擔當，把繼承與發揚優秀傳統和創作新的更好的民族音樂作為己任，面對外來文化的波濤涌入及生猛鮮活的現實生活，要有自己的思考和定力，怎樣讓我們的民族音樂更繁盛，在當代文明建設中起到更大的作用？這不是功利的需要，而是民族生存的需要，時代和社會發展的需要。民族音樂工作者不能讓民族的寶貝在手里放銹，而應該使它發光發亮，成為流傳最廣的藝術，影響更大的藝術，成為一種時代風潮和大眾文化的風向標。我們的民族音樂不能離今天人民的生活漸去漸遠，而是要越走越近，讓大家都喜歡它，欣賞它。在當下激情燃燒的歲月里，輝煌與矛盾交織，希望與困難糾結，豐厚的生活土壤最有可能催生出偉大的民族音樂作品。我們的民族音樂家，要用真摯的感情，在信息爆炸嘈雜世界的各種聲音里，提煉和創作出靈性的感觸和靈魂的律動，不斷在升騰的大時代里奏響。

    要使民族音樂成為社會主流藝術中的有機成分，我們確實還有許多工作要做。政府主管部門應該給民族音樂家更多的榮譽，或可采購優秀作品，出臺實際政策支持民族音樂的創作演出，給那些創作和演出中的姣姣者以優厚的待遇。讓健康的文藝批評介入，對聽眾的欣賞進行積極健康的藝術引導。通過各種媒介向社會介紹我國的民族音樂，推廣優秀曲目和代表人物，促使蔚為大觀的民族音樂市場向前發展。或許，這樣做也就是給民族音樂應有的尊重。作者：王洪應

    （作者簡介：王洪應，筆名華放。黑龍江哈爾濱人。中共黨員。1966年后歷任空軍飛行員、干事、創作員，河南省委宣傳部干事、秘書、副處長、處長、省文化廳處長、省文學藝術界聯合會原副主席（正廳級）、省社會科學聯合會原副主席、省文學藝術評論學會名譽主席。2007年加入中國作家協會。著有劇本《新的高度》，小說《帶飛教員》，學術專著《電影宣傳學》，評論集《神馳中原》，小說集《常香玉的故事》，散文集《大地天空》，散文《冬季到臺北來看雨》。作品曾獲1984—1985年全國影評獎一、三等獎，中央人民廣播電臺配樂散文獎，1996—2004年河南省優秀文藝成果獎，1994年河南省社科獎，省級優秀文藝批評獎，“五個一”工程獎，飛天獎提名獎。）