《杜十娘》劇照

    董德光教授是位集戲曲編、導、演、教學、研究、管理于一身的多面手。他從小學京劇，從中專、大學到首屆中國京劇優秀青年演員研究生班，一步一個足印，練就了扎實的戲曲專業功底；同時他又攻讀了中國藝術研究院的碩士研究生課程班、博士學位，大大開闊了藝術視野，提升了學識修養和理論水平。其藝術實踐的成果頗為可觀：學習和演出了多部京劇傳統戲和新編劇目，兩次獲得文化部頒發的表演獎，編、導《洛川悲歌》、《杜十娘》、《張羽煮海》、《繡球緣》等劇，策劃和主編《回顧》、《談藝》（三冊）、《中西名劇導讀》（九冊）、《回首當年——中國戲曲學院老戲單》等多部專著，受到業內人士的好評。最近出版的學術專著《戲曲表演程式研究》更是其多年創作、表演、教學、研究成果的概括和總結，不僅標志著他在攀登的道路上邁上了新的臺階，同時也是當下戲曲理論研究的重要收獲。

    研究戲曲，斷然離不開程式，特別是戲曲表演程式。近百年來，從張厚載、趙太侔、焦菊隱、洪深、阿甲、張庚等前輩名家，到黃克保、陳幼韓、陳貽亮、鄭傳寅等當代學者，對戲曲程式從不同角度都有過精彩的論述，梅蘭芳、楊小樓、蓋叫天等藝術大師從演出實踐中提煉出不少真知灼見，而在廣泛流傳的戲曲口訣和諺語中，更凝聚了一代代藝人的智慧，對戲曲表演和程式的精髓，做了言簡意賅的概括，包含了豐富的內容。董德光對前賢和同仁的研究成果和經驗之談，做了系統的梳理和辨析，廣采博收，充實和完善自己，力圖在前人的基礎上，有所開拓和創新。他的抱負和努力正初見成效。作為一家之言，已定格于本書之中，供大家分享。

    書中比較系統地闡明了“戲曲程式及表演程式是什么”“戲曲表演的起源與程式的形成”“戲曲表演程式建構理論依據”等問題，綱目清楚、條分縷析，富于內在邏輯。對于每個概念、每個術語，都做了闡釋。比如對于戲曲程式，一般人的理解，大多指形式、技術、動作、手段等，董德光認為這是遠遠不夠的。他提出的戲曲程式包括了5個要素，著重從精神層面上研究戲曲程式，探究其內涵和外延。他尋根溯源，從源頭上尋覓戲曲程式的文化血脈和遺傳基因，盡可能地破解戲曲程式這一符號系統（或曰密碼）所包含的深層意蘊，釋放戲曲程式的文化信息和能量，探索戲曲程式衍變、發展的內在規律，以有助于戲曲藝術的傳承、發展、傳播和創新。

    為這次學術上艱難跋涉的尋根之旅，作者著實下了功夫，查閱了“四書”“五經”，先秦諸子的經典著作和文獻資料，并以西方人類學、哲學、藝術美學有關論述為參照，為戲曲表演和程式的孕育、形成，為戲曲表演程式建構理論，尋找最原始的根據。經過仔細考證和推演，他認為“戲曲表演藝術起源于最初人類的動物本能”。而伏羲氏時代之前誕生的以巫為表演主體的“樂”文化，與戲曲藝術一脈相傳。因此，“巫的誕生，不僅標志著職業化戲曲演員的誕生，同時也標志著戲曲表演藝術與表演程式的共生”。從文化血脈上著手，董德光將戲曲表演和程式的孕育、萌芽，一下推到了幾千年之前，令人耳目一新。

    對于戲曲表演程式建構的理論依據，作者從宇宙觀、創作觀、審美觀3個方面加以論述。他從“天人合一”“一陰一陽”“天圓地方”“周而復始”概括戲曲表演程式理論的宇宙觀，從“觀物取象”“立象盡意”“得意忘象”論證戲曲表演程式理論的創作觀，從“窮則變，變則通，通則久”“樂而不淫，哀而不傷”“大音希聲、大象無形、道隱無名”闡釋戲曲表演程式理論的審美觀。承載著祖先血脈的戲曲表演和程式，伴隨著中華文明的發展，與時俱進，形成了擁有374個戲曲劇種的大家族。作者力圖使這群后代子孫歸宗認祖，使兩者超越遙遠的時空，實現對接。作者為戲曲表演和戲曲程式找到了家門，繪制了家譜，這無疑為戲曲表演程式的研究打開了一扇窗口，開拓了一條新路。這正是本書的特色和貢獻。這也證明了作者創新的膽識和能力。【原標題：尋根溯源的求索之旅——讀《戲曲表演程式研究》】