漆是我國眾多文化元素中不可或缺的重要組成部分，它與水墨、陶瓷一起并稱為中國傳統藝術媒材，更是標識東方特色的藝術形式。漆藝最早起源于我國，至今已有7000余年的歷史。而今，歷久漫長的發展使得漆藝的人文內涵與工藝技術不斷地提升，在一代又一代藝術家的探索、實踐、創新下，漆藝種類層出不窮，品質日益提升。它的存在不僅僅是完美的視覺形式表達，更是一種民族文化與精神的符號象征，是幾千年來民族生命活動、精神沉積的物化形式。

    甘肅作為中國古絲綢之路的重鎮，是中華民族和華夏文明的重要發祥地之一。甘肅的漆藝從何時起源尚沒有確切的定論，但從許多考古資料上來看，漆藝在甘肅的發展歷史已相當久遠。靈臺縣白草坡西周墓葬中發現大量殘破漆皮之后，天水馬跑泉古墓中發現了西漢時期的漆器殘件；武威磨嘴子和旱灘坡分別出土了東漢時期夔鳳紋漆缽；漳縣城關鎮出土了元大德年間（1297—1308年）的雙龍紅漆桌、套盒；天水市西郊王家磨清乾隆年間墓葬中，棺槨里外三層均涂飾紅里黑外的大漆，內棺中有彩繪紋樣。大量出土的漆藝文物表明，早在秦漢以前甘肅就已開始出產漆器，且在實踐中技藝已有一定的發展并趨于成熟。

    天水地處我國漆樹大量生長的最北端。在甘肅有關地方志中，也提到隴山一帶盛產優質生漆。由于地處南北方分水嶺秦嶺山脈，所以天水產的生漆既具有南方漆的耐潮濕、耐酸堿、耐高溫等特點，又具備北方漆的高漆酚、肌理細膩、光潤如玉等特點。

    天水是甘肅漆藝的發祥地之一。天水漆藝是利用松木、樺木、椴木等優質木材制成器物后，用生漆厚厚地涂于器物表面，經過數次髹飾，制成漆胎，經打磨光滑后進行雕刻填彩，再選用各種裝飾材料鑲嵌在漆面之上的一種傳統手工技藝。經歷多個朝代的更替，明清以來，天水漆藝技術趨于成熟，制作漆藝的民間作坊非常興盛，同時也迎來了天水漆藝的繁盛時期。民國初年，天水創辦了隴南第一工藝廠，1953年成立了天水雕漆生產合作社，1958年該雕漆生產合作社改為地方國營天水雕漆工藝廠。20世紀80年代后期，國營雕漆廠倒閉，但一些零星小作坊及私營小廠相繼誕生，繼續傳承和發展著天水漆藝事業。

    天水漆藝主要分布在天水市秦州區及城郊，所采用的雕刻填彩技法，在全國漆藝中獨一無二，所以天水雕漆技藝在我國漆藝中占有重要位置，是傳統手工技藝的典型代表，是甘肅省非物質文化遺產保護項目之一。2008年6月已被國務院批準列入國家級非物質文化遺產保護名錄。

    傳承壁壘

    天水漆藝的手工性、藝術性決定了它不能采用工業機械化方式生產，而只能通過手工勞動制出成品，同時也只能通過口傳心授的方式傳承。近年來，受多元文化的沖擊，天水漆藝事業日漸萎縮，昔日的雕漆老廠相繼破產、改制，傳承人多有離世，手藝絕活多有流失。因此，傳承和發展甘肅天水漆藝技術刻不容緩。

    甘肅地區屬于全國經濟落后省份，雖然傳統工藝種類繁多，擁有洮硯、葫蘆雕刻、皮影、漆藝等，但大多都受制于地方經濟落后，百姓購買力不強，故而未能得到很好的傳承和發展。其中以漆藝問題最多。大漆工藝品昂貴的材料、復雜的加工工藝以及漫長的工期導致了其高昂的價格。中國傳統工藝的傳承都在父子、師徒之間，甚至一些特殊的加工工藝都有只傳嫡親的講究。要熟練掌握漆藝這門技藝不僅需要大量的時間去學習和實踐，還需要忍受大漆過敏帶來的疼癢，且在短時間內無法帶來豐厚的回報，所以很少有年輕人愿意付出大量的時間和精力來學習大漆傳統工藝。在高校藝術學院學習工藝美術的學生又因為課程設置較短，缺乏實踐，要取得一定的成績也需要漫長的時間，所以在漆藝人才梯隊結構上有斷層的現象。

    部分傳統工藝太依賴于傳統，缺乏對大環境的觀察與審視。現代人的審美不是一成不變的，社會需要也是多樣的。傳統工藝如果墨守成規，就會失去很多市場，而設計創作新的題材和形式，又需要深厚的設計功底和多次的比較修改，所以很多從業者不愿意嘗試創新，這就進一步限制了自身的發展。

    現代漆藝

    關于漆藝的界定，我國漆藝界泰斗喬十光先生曾在《漆藝》一書中有如下論述：“漆藝它的含義很窄，限于漆。它的含義又很寬，‘漆器’‘漆畫’和‘漆塑’……無論平面或立體造型，無論‘實用品’或‘欣賞品’，只要涉及漆都屬于漆藝的范疇。”對于一個有著幾千年漆藝傳承和制作的地區來說，發展和前進的進程中也該包含著漆藝的各個門類，應該在漆藝的形式上進行全面發展。相對于漆畫和漆器來說，漆塑的空間陳設是天水乃至整個甘肅省漆藝的短板。漆空間屬于現代漆藝的一種觀念藝術形式，它為我國漆藝的發展注入新鮮的血液，屬于前衛藝術。甘肅地處我國內陸，大眾審美相對較保守，所以對于前衛藝術形式尚處于嘗試階段。這就需要我們在漆藝的宣傳、教育、交流等各方面打開思路，使得漆藝的藝術形式能夠向多元化的方向全方位地發展。

    在學術交流方面，以江蘇、湖北、福建為代表的幾個傳統工藝大省最為活躍。相較之下，甘肅在漆藝方面的國內及國際學術交流較少，活躍程度不夠。甘肅漆藝要想邁向現代漆藝行列，突破發展瓶頸，就必須建立相應的漆藝理論研究與批評體系，積極參與國內及國際學術交流，達到一定的學術高度，在更高的學術理論層面填補空缺。拓展眼界，開闊思路，從不同視角、不同層面以及不同立場對漆藝進行創作理論研究，豐富甘肅漆藝創作的現代語言，從而使得漆藝發展能緊跟現代漆藝發展的步伐。

    教學轉型

    目前國家對傳統藝術的傳承重視程度日益提升，尤其是加大了高等院校對傳統工藝美術的教學比重，在課程設計方面逐步走向科學化、規范化、合理化。現代教學體系代替了以師徒相授、父子相承為主體的傳統漆藝教學模式，有利于最大限度地提高漆藝技術傳承的深度和廣度。其次，“產學研一體化”發展模式已成為當代高等教育發展的必然趨勢，具體到漆藝教學中，將漆藝教學、研究及產品開發緊密結合，使得產學研通道更加順暢。學校應積極地架構產業和知識產品相互交流的通道，幫助學生將創作轉化成產品，還可以利用地方優勢，與當地的民間漆藝工作室進行多方位合作，將課堂理論教學與漆藝手工實踐有效結合，形成互補機制，激發學生的創新能力，為當代漆藝培養新型人才，推動當地漆藝的發展。

    盡管現代社會日益更新的工業產品輕而易舉地取代漆的使用價值，但它深邃的文化內涵卻是永遠無法取代的。在甘肅這片有著悠久歷史文化底蘊的土地上，漆文化已扎根良久。如今它的傳承與發展勢必讓更多人認識到漆藝的價值，提高整個社會對漆藝的認同感，推動甘肅本土文化產業的發展，使當代漆藝更積極地走向大眾，讓漆文化深植于甘肅肥沃的社會文化土壤中。