中國書畫在千百年的發展中始終承載著源遠流長的文化脈絡，體現出中華文化獨特的精神底蘊、深刻內涵和物我契合、天人合一的心形追求。

    藍天嬋（鄒藍天）的書畫藝術作品便是如此。

    收編在此書中的作品分為五個類別：其一是她的道家文人思想作品系列。而是她生活在異鄉的作品，這些作品多以優美的色塊來抒發她內心對景物的精神感悟。三是她抒意的愛情作品系列。是的，沒有愛，就沒有人類。此作品多是作者追憶青春歲月時期美好的生活印記。第四部選入了作者不同時期、不同內容、不同形式的畫作。其中仿古山水、飛鳥作品則是作者三十年前的作品，畫中跋文多是自作詩文。此作足以彰顯藍天嬋青年時期對書法、繪畫扎實的傳統功力和她英年早成的文學天賦。第五部分是藍天嬋真、草、隸、篆、行書作品，這些作品沒有造作，沒有火氣，沒有稚嫩，而是有著極強的精神氣骨——“書卷氣”。讀藍天禪的書法——書法里面的大巧若拙、大璞不雕，為無為、尚自然、得天倪，不工之工，無法之法這些高古的哲學境界、美學精神在藍天嬋的書法審美追求上都充分的反應出來。

    說到底，藝術是用形象創造、展現人的精神氣度、修養和境界的。寫字就是寫人，畫畫就是畫人，在書畫的創造和書畫規律的把握運用中，所顯現的是書畫家的物質能力和修養。這些能力和綜合綜合修養展示的越充分，越完美、越鮮明、越有特點，藝術性就越高，就越是美的。書法和繪畫的美，說到底就是符合規律的、書畫形象的、創造中展現出來的作者的生命意識、物質能力、精神修養的美。

    藍天嬋的書畫作品的美不是沒有源、本的，當我們走進她的書屋畫室，兩人多高的宣紙一排排平立，一架架的好書一排一排的樹立，此景此情，足見她幾十年在書法繪畫事業上所傾注的財力、心力和苦力！

    最讓我們砰然心動的當是她的道家文人思想作品，潘天壽說：“藝術以境界美為極致”。對的，藝術的高下終是境界，這境界藍天嬋達到了。駐足在她的畫前，讓人感受的是天、地、日、月、辰、人及宇宙萬物之大屆，精微、博大、雋永、深遠。

    欣賞藍天嬋的藝術，不僅要求觀者有較高的藝術和哲學修養，還要有一個寧靜的清純的心靈體悟她的思想境界，從而才能在她的精神世界中遨游。

    藍天嬋是一位真正生活在喧囂街市而遺世逃名的隱者；是一位天地永恒之美的體悟者和表現者；是觸物觀照、為道日損、守道以約的中國筆墨藝術的思想者和實踐者。從她的作品中，我們讀到了一個情動于中、技進于道、人羽飛升、不諧于俗的鄒藍天；讀到了一個悟道明理、精謹練達、崇高簡凈、精神獨絕的鄒藍天；讀到了一個奇人、奇想、奇妙、奇作的鄒藍天；讀到了一個深邃、靜穆、典雅、清純的鄒藍天。

    常言道：“沒悟性不能感物，無胸懷不能立志，無學識不能取舍，缺功夫筆墨無力，無膽識不能求險。”這悟性、胸懷、學養、功夫和膽識，鄒藍天全然具備了。

    所以說鄒藍天的藝術作品向我們展示了中國水墨藝術的真、善、美，神、奇、妙的大境界。

    就此而言，編者出版了此書是做了件極有益的事，謹望閱者仁者見仁，智者見智，各有所思，各有收獲。
 
     王已千  丁安玲（美國紐約）

    2012年5月16日