大凡與龔柯謀面者，皆以“龔老”相稱，一曰資歷高，二曰年歲大。現年94歲高齡的龔柯為中國美術家協會會員、河南省美術家協會顧問、河南省書畫院顧問，門下高徒紛紜，名作如星漢燦爛。翻看龔柯老先生的畫作，就是一次蕩氣回腸的享受和靈魂的滌蕩過程：山峰突兀，似倚天之劍，云煙縹渺，宛凌霄仙境，凝神遐想，不由得心也高了，境也高了，志也高了。

　　藝術貴在有根

　　龔柯的山水，雄奇、秀麗、剛勁、簡潔。構圖豐富、多變、恢弘。雄奇者，奇峰聳立，劍指長空；恢弘者，大氣磅礴，蒼茫浩蕩。構圖的繁簡虛實、水墨的濃淡干濕、色彩的輕重變化都處理和運用得別開生面，形成清新靈秀、博大雄渾的藝術風格，被畫界稱為“龔氏山水”。

　　龔柯原名龔祥禮，1916年生于開封，與他同時代的山水畫家時至今日已經屈指可數。龔柯一生躬耕于國畫山水田園，他的作品反映著幾乎整個20世紀中國文化變遷而呈現的時代精神風貌。

　　龔柯說：“藝術貴在創新，更貴在有根。”20世紀國畫與西畫的碰撞融合中，龔老一直堅守著中華傳統文化之根。九層之臺，起于壘土，受到古都文化滋潤，從兒時臨摹家族人物畫像及擔任過開封道臺的爺爺的藏畫開始，龔老便開啟了他的藝術人生。

　　1933年，他考入河南省立開封師范藝術科，受業于中國水彩畫開山大師李劍晨，并受到后稱“黃河老人”的謝瑞階先生的教誨。初窺藝術門徑，即從名師，求善學，所獲甚豐，這使他更加迷戀丹青。1936年，他考入國立北平藝專國畫系，師從黃賓虹、汪采白，并忝列潘天壽、齊白石、王雪濤等諸大師門墻，刻苦研摹唐宋元明及當代諸家名跡，繪事大進。

　　1942年，龔柯應國立藝專教授常書鴻之聘，在地處戈壁灘的莫高窟研究敦煌藝術。當時的敦煌千佛洞，一派荒涼蕭條景象，只有兩個喇嘛一個道士。晚上，風沙襲人，他卻深深陶醉于石窟中色彩斑斕、形態各異的筆畫和彩塑。在幽暗的石窟中，他常常借助搖曳的燭光，潛心研究北魏至元朝的石窟藝術。

　　深厚的國畫根底加上學貫中西的名師影響，龔柯的山水畫以傳統筆墨為主，兼有西畫的功底表現，畫幅間物象皆錯落有致，布局得體，形神兼備，氣韻生動，妙在似與不似之間，貴在心隨筆運，取象不惑，隱跡立形，墨中藏味，別有新意。

　　崢嶸歲月壯志酬

　　書畫界評龔柯“在魚龍混雜中為龍，在泥沙俱下中為金”。其中一層意思就是龔柯把民族大義融入作品，展現的是歷史發展的大氣魄，和君子喻于義的人文精神。

　　抗日戰爭全面爆發后，北平藝專在戰亂中輾轉遷至四川廬山。龔柯隨校南下途中，將藝術生命的青春融入生活的大煉爐中，與祖國的前途命運緊緊相連。與同學、現代表演藝術家張瑞芳等作畫于墻垣，演戲于街頭。

　　1939年，龔柯從杭州藝專與北平藝專合并后的昆明國立藝專畢業，被中法中學聘為美術教員，并受聘傅作義為其兼職家庭美術教師。但不久之后龔柯毅然放棄月入100塊大洋的高薪，輾轉陜甘寧青等地宣傳抗日。

　　1944年，國畫大師、國立藝專校長潘天壽聘請龔柯任藝專講師。任教期間，龔柯與李可染、朱德群、趙無極等意氣風發的有志青年，懷抱一腔藝術報國的熱血與激情，熱情洋溢地揮灑自己的青春。

　　1950年10月，龔柯出任鄭州日報社美術組組長。在此期間，他除配合抗美援朝、經濟建設時期及時配發了大量的寫實美術作品，并創作出建設中的人物組畫，《人民日報》等媒體競相刊發，極大地鼓舞了群眾的建設熱情。

　　投身民族獨立和發展事業中，他從愛國主義的角度認識理解傳統繪畫藝術教化社會的功能，將宋代繪畫守意于“反映生活”和“志于道，據于德，依于仁，游于藝”的儒學藝術觀“表意性”的理念融會穎悟，形成“龔氏山水”內涵和形式格調最基本、最重要的核心元素和精神魂魄。

　　老蚌珠胎倍可欣

　　20世紀80年代以后，龔柯從“以形寫形，以色貌色”徹底轉向了大寫意。龔柯說：中國山水畫不是自然的模擬，乃是主觀意識的發揮，心跡的表達，情景的交融，源于生活，高于生活，以至超然象外，物我兩忘，天人合一。

　　龔柯的畫室以“攬秀堂”自命。離休后的龔柯仍上黃山、臨泰岱、登武當、游峨嵋，采日月之靈氣，取山川之精華，攬美景秀色于筆下。并常常賦予自然山色以生命，在《雨后嵩山翩起舞》中，雨后的嵩山群峰像剛剛出浴的一群仙女，在煙雨浩渺中翩翩起舞，讓人不得不贊嘆龔柯構思之新穎，意境之深邃，功力之老到。

　　“外師造化，中得心源。”龔柯重視對傳統文化的汲取，師古而不泥，博約益出新，納千里于咫尺，召五岳于斗室，放眼九野，江山在握，萬象為賓客，終至情滿于物我兩融之境界，故其山水畫極具非凡的藝術感染力。

　　沈陽魯迅藝術學院教授、著名美術理論家李浴評價龔柯的山水畫，“數百年與黃山結緣的畫家何止萬千，而龔柯先生的黃山作品可謂獨樹一幟，墨分五色，設色典雅，整個畫面具有很高的藝術價值和動勢，觸動了觀者的感情。”油畫大師常書鴻亦曾評道：經數十年之苦修磨煉，作品乃真山真水，真情真意。

　　龔柯認為一幅好畫要具備三種感覺：一是要有美感，在形式上吸引人；二是要有味道，意境幽遠，引人入勝；三是要有力量，能給人以鼓舞。龔柯的畫重形式，重意境，更重精神。觀之令人產生力量美，深感“元氣淋漓障猶濕”。

　　雖已是耄耋之年，龔柯仍筆耕不輟，越至晚年，落筆益壯。2002年新華出版社出版的大型畫冊《畫壇巨擘》把他的作品及畫論與張大千、齊白石的作品并列收入其中；2005年《夏溪圖》被“神州六號”載入太空；2008年，其作品入列世界五百人書畫展。

　　臺灣故宮博物院副院長、著名美術理論家李霖燦先生評價龔柯其人其畫，曰：“從名師，作大圖，體察東西之變，成一己之美。”既是對龔柯藝術人生的概括，亦是對他作為現代國畫發展一部活的歷史的認定。本報記者 張舒娜 文/圖【原標題：龔柯：一部活著的現代國畫發展史】