著名書法家侯和平

侯和平書法作品

侯和平書法作品

    侯和平全然不像五十多歲的人，也無半點官員的矜持和嚴肅，他雅趣高致，識見清明，重情義，篤交誼，心態沉靜而不乏激情，知識廣博而研習不輟，古道熱腸又性情真摯。

    他1954年出生于河南鄲城縣，1972年投筆從戎，軍旅生涯三十五載。2009年8月轉業至河南日報報業集團工作。系中國書法家協會會員，河南省書協草書專業委員會秘書長，大河網美術館執行館長，河南省長城、大華、中國書畫院副院長，先后在中國書協舉辦的全國性展覽中入展十一次，其中入展二、三屆蘭亭獎。

    侯和平人緣極好，朋友歡聚，少不了美酒相伴，酒是他借以激發藝術靈感的源泉，他好酒卻不擅酒。今日對唔之際，三杯下肚，已然面色微醺，進而乘興揮毫，意到筆隨，收放自如，一氣呵成；隨后正襟危坐，暢談藝術生涯，創作體會，人生感悟，言語幽默，時而露出頑童之趣，可愛至極。

    一、醉書不醉真性情

    侯和平染翰多年，尤嗜草書，他的狂草縱橫有不羈之志。他一再強調，草書作為書法藝術的最高境界，要寫好它，一定要有草書性情，他說，“草書以意為先，以性情為主，有草書性情者方可寫好草書”。他寫狂草，實際上不是寫，是在抒發自己的真性情，傾訴自己的愉悅。我們欣賞他的書法風格時，其實也是在欣賞他的人格魅力，他有感而書，恣意而為，表達出內心世界的語言。

    侯和平最欣賞唐代大書法家張旭酒后狂書，性情釋放的癲狂之態，他亦時常把自己置身于酒與書的聯袂狂歡之中，他笑稱自己“喝酒喝三杯，下筆猶如神”。每逢微醺，他便進入草書自由的天地間，把豁達豪邁的人生態度寄寓筆墨之中，真情至性筆端流露，滿紙勁利不羈，線條有粗有細，字體有大有小，墨色有濃有淡，結構縱橫開放，無拘無束，可謂奔放恣肆，飛動浩蕩，一泄千里。

    唐代書論家張懷瓘說：“草勢生動，宛若天然，實得造化之姿，神變無極，莫過草書。”草書是最具自然之本色，最有靈、最有情、最有韻、最有神的書法藝術。 古往今來，一切優秀的書法家，無不以在作品中能表現自己的真情至性和時代精神為最高境界。侯和平以酒激發自己創作的興奮點，在草書中注入自己的審美取向和情感性靈，從而創造出了有生命力、有個性、有意韻的作品。

    二、心手雙暢神韻傳

    觀侯和平作書，儼然不是他平常手舞足蹈、談笑風生的狀態，他仿佛進入了另外一個世界，心神專一，忘卻了人世間的喧鬧繁雜，整個人移入書法當中，與書法融為一體，進入心手雙暢、物我同一的境界，性情與筆墨技法和諧統一。作品自然而為，不扭捏造作，不刻意求工，風致曠達、神韻天成。

    侯和平的作品傾注了真情至性，才能氣脈相通，意氣相聚。書家用“心”從文字內容，到書寫形式，是“心暢”的關鍵；而“手”長期不懈的鍛煉和對筆墨技能的掌握則呈“手暢”的前提。這其中既要有良好的精神狀態、知識積累，也要有厚實的筆墨功夫，二者相輔相成，方能用筆提擅自如，字字草法嫻熟，婉轉暢達。

    《文字論》有言：“善識書者，惟觀神采，不見字形”，前人的這些見解突出強調了對書法作品神韻的重視。重視內在的美，精神的美，而不能只流于空泛的形式美。追求神采，抒寫性靈始終是書法家孜孜以求的最高境界。侯和平的狂草作品，看似毫無章法可依，卻終篇首尾照應，上下筆意顧盼，行與行之間，行氣貫通，上下承接，左右呼應，用情筆墨之中，放懷筆墨之外，像一支優美抒情的曲子，起伏跌宕，使鑒賞者如在欣賞音樂。

    三、承襲求變顯風格

    不斷地學習、豐富地經歷給侯和平帶來了智慧源泉，孜孜不倦的探索和兢兢業業地研習把他送到了成功的彼岸。他的書法取得過眾多的榮譽，兩次入展全國書法最高獎——蘭亭獎，但他并沒有陶醉于過去的成就，他說“書法貴在變，我一直在求新求變。”

    他始終做為一名草書的仰望者，在書法探索的道路上跋涉著，探究墨與線、連與斷、形與神、氣與勢、情與意，思考著如何繼承，探索著如何創新。他的筆是隨著他的心在不斷嘗試和探尋，學習古人又不拘泥于古人，因此，一字點畫線條之中，呈現出紛繁多姿，千變萬化的形態。

    中國書協主席張海評價說，“侯和平的作品，在線條上、在造型上、在用筆變化上，往往給人以新鮮感。”侯和平曾經說過：“根據生活閱歷、所處位置、思想開放的程度、還有心中的情愫，既要有趣，又能表達出感悟，寫出來的字，就像內心流淌出來的，這是我追求的草書境界。”他的作品既有好的古典基礎，又注意與時代接軌，創作感強，具有鮮明的“侯氏”烙印。

    侯和平生活中，交友，散步，打乒乓球，寫作，臨池，讀帖，吟誦，冥想……動靜皆宜，剛柔并濟，始終充滿激情。他說，我的生活有了書法，而變得多姿多彩，我從書法中獲得生活樂趣，我用書法修身養性，陶冶情操，書法讓我終身難舍。（武于雯）【原標題：侯和平：微醺暢書樂無窮】