《漁父圖》軸  84.7×29.7厘米 吳鎮(zhèn)  元 北京故宮博物院藏

 

    默慈

 

    吳鎮(zhèn)（1280—1354）字仲圭，號梅花道人，又自稱梅花和尚、梅沙彌。浙江嘉興人，以善畫山水、墨竹而聞名，其山水效法董巨，墨法淋漓。與黃公望、王蒙、倪瓚一起，被推為“元季四大家”。他在“元四家”中用墨最為濕潤，也正是這種濕潤賦予了其畫以深邃的道家哲學(xué)意境。

 

    在中國古代，漁、樵、耕、讀被文人士大夫視為理想化的生活方式，并常被用作文藝作品的主題，以表達(dá)作者避世遁隱的愿望，其中尤以“漁隱”的素材最為普遍，繪畫史上的“漁父情結(jié)”久矣。時至元代，異族統(tǒng)治，政治背景復(fù)雜，漢族文人仕進(jìn)無門，社會地位驟降，江南士人遭遇尤甚。大概受莊周“上與造物者游，而下與外死生無終始者為友”的影響，“漁隱”就更頻繁地出現(xiàn)在繪畫作品中，其中以吳鎮(zhèn)的《漁父圖》最為典型。

 

    吳鎮(zhèn)喜作《漁父圖》以抒其懷，平生所作《漁父圖》甚多，存世四幅，景物基本相似，此圖原是四條屏中的第四幅，為其中代表。畫作之上，但見群山聳峙，遠(yuǎn)岫在山嵐霧靄之中若隱若現(xiàn)。零星幾點樹木，裝點著山麓峰頂。坡旁水澤，小舟閑泊。一漁父頭戴草笠，一手扶漿，一手執(zhí)竿，坐船垂釣，境界迷蒙幽深。全圖墨色蒼潤，山石、樹木、枝葉濃淡交替，筆法多變，皴擦點染，借以表現(xiàn)層次關(guān)系并突出主要物象。畫上自題：“目斷煙波青有無，霜凋楓葉錦模糊，千尺浪，四腮鱸，詩筒相對酒葫蘆。至元二年秋八月，梅花道人戲作漁父四幅并題。”此情此景，漁父頭戴斗笠載酒船頭，一任小船隨波逐流，大有幾分“小舟從此逝，江海寄余生”的瀟灑架勢，莊周“巧者勞而智者憂，無能為者無所求，蔬食而遨游，泛若不系之舟”的超脫之境亦躍然紙上。

 

    吳鎮(zhèn)出生前一年，南宋滅亡，文人的境遇相比宋代簡直是天壤之別。伴隨著吳鎮(zhèn)成長的是國內(nèi)起義軍席卷，暴亂水災(zāi)地震更使得社會動蕩不堪。元朝軍隊還遠(yuǎn)征他國，戰(zhàn)爭頻仍民不聊生。難怪其《沁園春·題畫骷髏》嘆道：“古今多少風(fēng)流，想蠅利蝸名幾到頭。看昨日他非，今朝我是，三回拜相，兩度封侯。采菊籬邊，種瓜圃內(nèi)，都只到邙山土一丘。惺惺漢，皮囊扯破，便是骷髏。”吳鎮(zhèn)終身不仕，賣卜于錢塘等地，這“漁父”大概也正是他精神世界的化身吧。