地方戲曲為何輝煌不再
其實,不光是河南,全國地方劇種的生存現狀都十分堪憂。
據上個世紀60年代統計,當時全國尚有382個劇種。歷經半個世紀的風雨之后,目前有將近一半的劇種消亡。同為戲曲大省的陜西省,上個世紀中葉尚存52個劇種,目前只剩下28個。
曾經輝煌多年的河南地方戲曲,現在為何如此不景氣?
長期從事戲曲研究工作的河南大學文學院教授張大新分析認為,地方戲曲的衰落,緣于其存在著先天不足和后天“營養不良”。地方戲曲的地方性比較濃,不僅受制于方言、地方風俗,還深受地方建筑、地方民俗的影響,因而形成了傳承不便的“先天不足”。地方戲曲僅限于民間娛樂,因而缺少政府政策、資金等方面的支持導致“營養不良”,近年來演出市場萎縮,地方戲曲的規模在不斷縮小。
隨著城鎮化進程的加快,農村人口大量流入城市,地方戲曲賴以生存的土壤大范圍消失,傳統地方戲曲尤其是小劇種在現代化和娛樂方式多樣化的沖擊下,正面臨著被徹底遺忘的厄運。
“杠天神”是民國時期在新蔡、正陽等地廣為傳唱的一個地方劇種,如今,文化娛樂方式豐富了,“杠天神”的吸引力日益削弱,“杠天神”民間戲班也解散了。問及“杠天神”為何受冷落,新蔡縣佛閣寺鄉吳崗村年過七旬的“杠天神”藝人吳根榮老人說:“電視劇恁好看,誰還聽這個?”
河南大學文學院戲劇影視文學調研室的谷小龍老師認為,地方戲曲發端于勞動歌舞,屬于一種民間娛樂方式。如今,再偏遠的山村都能接收到電視信號,在影視等現代傳媒的沖擊下,傳統戲曲自然就淡出了人們的視野。很多地方戲都是口耳相傳沒有文字記錄,藝人帶徒弟多少都有保留,一些老藝人已作古,造成地方戲傳承異常困難。
在市場經濟條件下,資金短缺、人才匱乏也造成了地方戲劇種的傳承危機。因其行腔尾音高揚而得名的揚高戲,是陜縣、靈寶等地的一大地方劇種。清代,揚高戲曾經與秦腔、蒲劇同場競爭,一度被奉為“神戲”,看戲的人甚至把戲臺子都擠塌了。
現在,揚高戲的境況卻是岌岌可危,年輕人都不愿意學唱,覺得還不如打工掙錢輕松。因為沒有什么經濟效益,陜縣峪里村的揚高戲劇團已多年沒有演出了,劇團的演員最大的80歲,平均超過60歲,團長李超倫老人遺憾地說:“我們唱戲全是盡義務,有時還要自己貼油彩錢。唱戲沒利可圖了,誰知道揚高戲還能撐幾天?”
河南省藝術學校和鄭州市藝術學校是我省培養戲曲演員的專業機構,因為生源短缺,目前,兩所學校已停辦了戲曲班,各地戲曲演員的培養只能靠一些民間途徑。地方戲演員這種非專業化的培養途徑和“青黃不接”的狀況,讓著名豫劇表演藝術家虎美玲極為憂慮:“現在,地方劇種的演員已經普遍出現老齡化傾向,而青年演員卻很少,地方戲曲缺少青年演員,已經成為全國地方劇團面臨的共性難題。”
像保護文物一樣保護地方戲
值得深思的是,多年來,盡管河南地方戲的傳承遇到曲折和艱難,但作為扎根于民間的藝術,它一直深受大眾喜愛。
河南電視臺綜藝節目《梨園春》的火爆,就雄辯地證明了地方戲的吸引力。這個以傳播河南地方戲為主要內容的節目,自1994年10月創辦以來,已成為全國最具影響力的戲曲娛樂節目。據統計,該節目最高收視率達35. 7%,觀眾分布于18個省、市、自治區,上至耄耋之年的老人,下至學齡期的兒童,乃至許多都市青年都是《梨園春》的忠實觀眾。該節目吸引了全國各地的戲迷踴躍登臺,一爭高下,參加擂臺比賽的戲曲愛好者已達5萬多人。
“地方戲寓教于樂,具有引導廣大民眾言行、弘揚中華傳統美德的作用。”省戲曲音樂學會副會長趙抱衡是個“老戲迷”,他頗有感觸地說,地方戲曲產生的土壤是民間,自然而然反映出廣大民眾的思想感情、價值判斷和審美意象。我省的地方戲曲豐富多彩的表達方式,對生活中各種人物言行的模仿及歷史人物事件的再現,表達了褒貶好惡,弘揚了中華民族的傳統美德,可以說是基層民眾道德培養很好的“教材”之一,是一筆寶貴的文化資源。
我省的地方戲劇種繁多,語言唱調各異,鄉土氣息濃厚,存留著多方面的歷史記憶和信息,因此,河南大學民俗與文化研究所所長高有鵬教授認為,地方戲曲是民族歷史和文化的有效載體,地方戲曲擁有的獨特的藝術形式和濃厚的文化精神,對小說、戲劇、詩歌等作品的創作也很有借鑒價值。當一個劇種消亡時,就造成了文化基因的損失、文化傳承的中斷,損失無法估計。
從事民俗文化研究多年的高有鵬教授認為,保護瀕危的地方戲曲,是搶救民間文化遺產的一項重要工作。他呼吁,我省作為“戲曲之鄉”,不能任由地方戲曲悄無聲息地衰落下去,應根據民間文化遺產搶救工程的政策,像保護文物一樣,來搶救這些“活文物”。
地方戲傳承之路在何方
難能可貴的是,在人類的三大古老戲劇文化中,古希臘悲劇和喜劇、印度梵劇都已中斷,只有中國的戲曲仍然頑強地生存著。
顯然,按照當前的態勢發展下去,如果不采取強有力的保護措施,絕大部分地方戲曲將成為絕唱。面對地方戲曲岌岌可危的現狀,越來越多的有識之士呼吁要奮起搶救,避免地方戲日漸消亡。
我省的地方戲曲當如何傳承進而弘揚?谷小龍老師曾參與了河南大學“地方戲曲調查實踐服務團”,他認為,作為地方劇種本身,不能“等、靠、要”,要有存亡意識,不拘于地方性,要敢于走出去開拓生存空間;對藝人來說,必須消除保守思想,無保留地傳徒授徒;對政府來說,搶救戲曲需要實實在在的投入,同時加快整理、研究地方戲曲的步伐。
保護地方戲需要政府出面扶持,高有鵬教授呼吁,參照文物保護分級的做法,各地文化主管部門應該對本地特有的劇種在歷史、文化等方面的價值,進行評估分級,制定相應的對策分別對待。對具有一定活力的地方戲劇種,政府要實行保護政策,鼓勵它們參與社會文化市場競爭,在競爭中求生存、謀發展。
“戲曲之鄉”山東省博興縣由政府給票子、搭臺子扶持地方戲的做法,值得我們借鑒。“扽腔”是博興縣土生土長的地方戲,目前當地只有幾個村還有老藝人會唱。為了讓這筆寶貴的財富不至于流失,博興縣政府出資扶持成立了扽腔劇團。從2002年起,博興縣還連續舉辦“小戲藝術節”,搭建地方戲展演舞臺,喚醒瀕危地方劇種,振興地方戲曲,目前“小戲藝術節”已成功舉辦了七屆。