秧歌，主要流行于封丘、原陽的部分村鎮，但二者有著不同的藝術風格。現根據傳入年代的先后，分別記述。封丘縣王村鄉申莊的秧歌，有著一百六十余年的歷史。清道光年間，一個游方道人來到申莊，寄宿在一戶任姓人家，那道人會唱一種民歌小調，稱之為秧歌。這對于當時文化生活極為貧乏的鄉村來說，無疑是格外新鮮、動聽的。那姓任的戶主學唱后，逐漸家喻戶曉，傳唱興盛于一時。由此，經道人的指點，姓任的挑頭，村內組織起了一個秧歌班子。爾后，申莊西頭有座奶奶廟，廟檐上塑有一座娃娃山，八個泥塑的娃娃形象各異，正是一班秧歌的演出場景。據張國彥（72歲）介紹，孟昭華曾向他講敘過該村秧歌的淵源。孟為申莊秧歌隊第三代傳人，距今有一百二十來歲。張國彥十來歲時，曾見過任家第二代領秧歌的老人，其時，那老人已有九十多歲的年齡。傳到張國彥時，已是第四代了。

   
    申莊秧歌的演出形式為八名演員，其中一個扮演老漢，帶白胡子，一手轉動花傘，一手搖芭蕉扇。一個扮演賣翠花的，潑旦裝束，一手拿折扇，一手執汗巾，身背小包袱。六名小演員，以十三、四歲的少年扮演為佳。三男三女中，男的著儒巾藍衫、小生打扮。女的亦由男少年扮演，著戲曲中的小旦服飾。男的打花鼓、女的則敲小鑼。演出開始前，八名演員跑場。男女相間，由老漢領頭，潑旦墊后。其跑場形式，有龍擺尾、雙鎖聵、倒卷簾、雙開門、大花場，小圓場。其間，男演員擊鼓時，又有“蘇奏背劍”、“古樹盤根”及兩人對打的“四門斗”等。鼓點有徐有疾，稱為“九連環”。男演員還有“劈岔”的動作。由于秧歌班子多是被人邀請而演出，正式演出前，由老漢即興編唱四句奉承歌，一陣鑼鼓后，老漢再唱四句喜詩。接著，便由分別站在兩側的六名小演員開始演出。有唱有白，唱多白少，亦有對唱。雖然均是小生、小且的打扮，但一人多角，可扮演不同的人物。一個演員唱完一段后，退回到隊列之中，由另一名演員出隊演唱。一個曲目結束之間，老漢和賣翠花的打岔（說唱笑話）演唱，內容詼諧風趣，多與正式曲目無關，秧歌女聲唱腔有“拉環腔”、“鍋鼎腔”、“平腔”、“顫臟”、“高音”等，以表現人物的喜怒哀樂。男聲唱腔則使用平腔和顫腔兩種。唱詞多是七字句，但也有十字句。其演出的曲目有：《紅燈記》、《賣愛姐》、《雙鎖柜》，《王定保借當》、《雙頭馬》、《站花墻》、《花亭會》、《王小趕腳》、《劉伶醉酒》、《白猿愉桃》、《牛榮送姑娘》、《貨郎翻箱》、《小寡婦上墳》等。《紅燈記》可演兩個晚上。《王小趕腳》為最受群眾歡迎的曲目。

 

    申莊秧歌班子是一個玩友組織。每逢過舊歷年（春節）前后，由村內兌糧籌辦。l937年左右，也即是第三代秧歌時，技藝較高，頗為興盛。在縣城和周圍村莊連演一個多月。本世紀五十年代，申莊秧歌時有演出。1985年張國彥、劉相臣等人又組織起了第五代秧歌，曾參加了縣舉辦的春節文藝活動。在申莊的影響下，五十年代內，小馬寨、馬寨。瓦寨等鄰近村莊也興辦過秧歌班子。

   
    原陽縣齊街鄉化莊的秧歌，至少有一百余年的歷史。清光緒（1875—1908）年間，其秧歌便興盛于一時。據李德明（72歲）介紹。他十三歲時學唱秧歌，曾聽老一輩人談起，化莊的秧歌興了四、五輩了。1928年，化莊哄起最后的一個秧歌班子，當時學藝的就有李德明。化莊秧歌的表演為：演員站在特制的“立蹺”上，邊走邊舞，到達演出地點后，則打場、扎攤、然后敲起鬧臺開戲，劇中人皆模仿戲劇動作，可謂“七情六欲滿臉戲、左拼右殺百萬兵”。秧歌演出一共六名演員，視劇情發展需要，出場者表演作戲，不出場者則在旁邊走花場。六名演員中，五名男少年外，還有一個左手執鵝翎扇、右手轉大紅傘、身穿大衫并罩上黃馬褂、腳蹬戲曲靴的老桿（即成年人）。老桿在表演中不時串場說唱，為徒弟們提詞打岔。其演出曲目是代代相傳的傳統戲，如《水漫金山寺》、《斷橋亭》、《洛陽橋》、《蝴蝶杯》等，并以《秦瓊叫門》、《白狀元祭塔》最為聽眾稱贊。由于秧歌在化莊廣為傳唱，因而，當時曾流傳有“化莊閨女不用相，個個都是秧歌腔”，“化莊的秧歌不用夸，不是‘叫門’就‘祭塔’”的民諺。化莊秧歌由村內秧歌會籌辦，會首多是富戶擔任。一般是有錢出錢、無錢出力，偶爾也有逐戶收兌糧食的情況。其演出的時聞多在每年的元宵節、火神會期間。并時常應許愿者所邀作還愿演出。化莊秧歌曾在原陽縣東部地區和延津縣城周圍村莊廣泛流傳，但由于少年演員的年齡增大，不適于秧歌演出的特殊要求，如需踩蹺及童聲唱腔等，故而自1934年停演。但至1985年，新鄉市文化館干部郭松針，根據化莊秧歌的資料和老藝人口傳又改編成寸蹺秧歌，演員由著古裝改變為現代時裝。過去唱“叫門”、“祭塔”，改成了喝改革開放的內容，參加河南省職工業余文藝匯演獲了獎。