在藝術欣賞中，“震撼”這個詞大概可謂之最佳效果、最高境界的集中體現了。也許要求太高，近些年我很少“被震撼”，因為當代能引起人心靈震撼且直入魂魄的藝術作品太少了，然而二次赴臺期間，我真真切切、確確實實地被震撼了兩次，這兩次均是由張大千的畫所引起。

    說句心里話，我過去對張大千的畫并不感興趣，他古稀之前的作品總讓人感到靡弱、千篇一律，與吳昌碩、齊白石整體上相比有很大一段距離。然而到了晚年，他因眼疾不能畫較細的畫，便創作出“潑彩”這一既基于傳統又吸收了西方現代繪畫特點的新的藝術品種。多年前在上海我僅看到他贈人的一小件潑彩山水，已經很讓人感動了。茲后在書籍報刊上也偶見此類畫作，但終歸是印刷品，很難全面展示其魅力。到臺第四天，杜教授帶我參觀臺北市博物館，二樓正展出近現代名家吳昌碩、齊白石、徐悲鴻、傅抱石、李可染、吳冠中等大師的作品，也許這些人的作品見多了，雖邊參觀邊評論，卻并未引起我的驚嘆。而到了第二展廳正中，一幅寬兩米余、高一米多的大千潑彩山水像磁石一樣使我定格在它面前——它以石青石綠加墨的混化，潑在整幅畫的中左上方，個別部分又施以朱   朱砂，將冷暖對立的色彩經墨的調和相糅在一起，它們上下任意卻又是有規律地翻滾著、攪動著，時而聚，時而散；它們是山？是云？是雨？是宇宙的元氣？你很難用大自然或世間具象的物質去為之確認，但它們卻在向人們無聲地展示著、傾訴著，并強烈地震撼著每一位面對著它的人的心靈。你會隨著那已抽象化了的暫可稱之為山、云、雨、氣的色彩隨意地想象，精騖八極、心游萬仞，你似乎已進入那充滿神秘感的大氣層之中，心在動蕩，情緒在急速地變化，你會感嘆：這神來之筆分明是上蒼的創造、神意的顯現，怎么會出于世上凡人之手？不過再看畫的右下方，幾筆簡約淡墨所勾勒出似古似今的房舍，這才使人仿佛又回到了人間。我和杜教授均被深深地震撼了。他說他因為忙，一年多未到博物館，此次有幸與我一同欣賞如此佳作也是緣份。我們時而坐在展廳中間的皮凳子上整體地品味，時而站在畫前駐足細看，忘記了時間，忘記了饑餓，在此畫面前足足停留了一個多小時。

    然而幸運還在等待著我們。中午在館內西餐廳用膳后，我們又到了三樓。這里是長年陳列的館內藏品，從遠古的陶器、三代的青銅器到臺灣出土的歷代文物，每件藏品都在證明著臺灣與大陸同宗同祖血肉相連的關系。走到一拐角處，我們又一次被震撼了：一幅與二樓山水一樣大的大千潑彩《柏樹》作品掛在了展柜中。此幅以蘭色調子加墨的潑彩處理，加上純以墨勾出蒼古虬龍似的樹干，整幅作品顯得既沉郁又透明。什么是大手筆？什么是經典？張大千晚年的作品是最好的說明。很令人高興的是，杜教授的學生在館內是業務主管，他為我們找來了二、三樓展覽的精美畫冊，使我可時時欣賞回味。我每每看到這些作品，它們似乎總在問：你的書法創作，什么時候也能達到這種能強烈震撼人的高度和境界？    作者：周俊杰