鈞瓷是我國宋代五大名窯瓷器之一，以獨特的窯變藝術而著稱于世，素有“黃金有價鈞無價”和“家有萬貫，不如鈞瓷一件”的美譽。是河南省禹州市神垕鎮獨有的國寶瓷器，憑借其古樸的造型、精湛的工藝、復雜的配釉、“入窯一色出窯萬彩”的神奇窯變，湖光山色、云霞霧靄、人獸花鳥蟲魚等變化無窮的圖形色彩和奇妙韻味，被譽為中國“五大名瓷”之首。新中國成立后，在周恩來總理的直接關懷下，鈞瓷的恢復燒制工作開始，鈞瓷得到了快速發展，特別是改革開放以來，鈞瓷生產工藝與水平都得到了劃時代的提升，不斷的作為國禮現身世界。

    鈞瓷史話
      
    鈞瓷始創唐代，興盛于北宋，宋徽宗時被定為御用珍品，因朝廷命民間優秀工匠在禹州城內“古鈞臺”豫象送寶附近設官窯燒造宮廷用瓷，故名“鈞瓷”。鈞臺位于河南省禹州市北門里。據文獻記載：夏啟曾在今城南15華里的鈞臺坡宣誓即位，故有“夏啟有鈞臺之享”的傳說，并以“父傳子家天下”而著稱。從此，歷代朝臣前來觀瞻者絡繹不絕。賓客紛至、車來轎往、興師動眾，已成為禹州地方士紳的沉重負擔。唐代，禹州城北門里建禹王廟，廟前立山門臺基，命名“鈞臺”，此后附近相繼設窯燒造瓷器，因地名“鈞臺窯”，或謂其產品曰“鈞瓷”。宋以后，禹州漸成鈞瓷的中心，在發現的百余處鈞瓷窯址中，無論是燒造規模或產品質量，鈞臺窯均為禹州諸窯之冠。
　　
    鈞瓷至宋代達到鼎盛階段，成為當時的五大名窯之一，與汝、官、哥、定窯并駕齊驅。由于鈞瓷盛名一時，宋室南遷后，鈞瓷又得以復蘇。金元時期，北方各窯仍競相仿制。元代，北方鈞瓷逐漸趨于衰落，而江南地區仿鈞瓷又悄然興起，蔚然成風。特別是一些著名的產瓷區，如浙江金華鐵店窯、江西吉安吉州窯，在南宋至元代就燒制出了光彩奪目的窯變釉，江西景德鎮燒制的銅紅釉，其呈色原理顯然與宋鈞銅紅釉一脈相承，甚至成為明清時期寶石紅、霽紅、郎窯紅、美人醉等釉色品種的濫觴。明清時期，江蘇宜興、廣東石灣和江西景德鎮等地燒制低溫釉藝術陶瓷，都是在鈞瓷的影響下生產的新品種，不僅吸收了鈞瓷工藝的優秀傳統，而且又有所創新，由于歷史變動等種種原因，鈞瓷在新中國成立前已基本停燒。上世紀50年代初期，在周恩來總理的關懷下，鈞瓷在她的故鄉禹州得到恢復。如今鈞瓷已成為繼承和發揚傳統藝術、發展旅游、對外文化交流、開發和振興禹州經濟的重要載體。
　　
    鈞窯創燒于唐，興盛于宋，復燒于金元，延至明清仍繼續仿制，歷經千年而盛燒不衰，形成了一個龐大的鈞窯系。 迄今為止，在禹州境內已發現北宋鈞窯遺址多達 80 處，尤以神垕鎮大劉山下最為集中。禹州現存最早的《鈞州志》中說： “ 瓷窯在州西大劉山下 ” 。在禹州市神垕鎮下白峪村和萇莊鄉等地，先后出土黑、褐釉高溫窯變花瓷，被陶瓷學家稱為 “ 唐鈞 ” ，它是宋代鈞瓷的先聲。宋 “ 靖康之變 ” ( 1126 年)后，宋室南遷，官鈞窯停燒，鈞瓷一時受挫。到金、元時代，鈞瓷有了新的發展，各地爭相仿制，風靡一時，鈞窯播火全國。元末明初，因戰亂和災荒，鈞窯生產漸衰。明、清時期，制瓷中心南移，北方諸名窯衰退，鈞窯也基本停燒。清朝晚期，鈞瓷復蘇。到光緒三十年( 1904 年)，神垕鎮燒制鈞瓷者已有 10 余家。民國年間，因戰亂、災荒頻繁，鈞瓷生產舉步維艱。至民國三十一年( 1942 年)后，因大旱和政局混亂，藝人外流，鈞瓷生產趨于停產狀態。 在建國以來特別是改革開放以來得到了快速發展，被做為國禮，達到了一個新的高度。
　　
    鈞瓷起源于河南省禹州市神垕鎮，那里地處山區自然資源豐富，有 “ 南山煤，西山釉，東山瓷土處處有 ” 之傳說。據實踐，生產鈞瓷如果離開這些條件，在任何國家都不會成功。

    鈞瓷說寶
　
    鈞窯瓷器歷來被人們稱為“國之瑰寶”，在宋代五大名窯中，以“釉具五色，艷麗絕倫”而獨樹一幟。它創造性地使用銅的氧化物作為著色劑，在還原焰中燒出窯變銅紅釉，并衍生出茄皮紫、海棠紅、丁香紫、朱砂紅、玫瑰紫、雞血紅等多種窯變色彩，宛如蔚藍色的天空出現一片彩霞，五彩滲化，相映交輝。釉中的流紋更是形如流云，變化莫測，意境無窮。
　　
    鈞窯瓷器釉色豐富多彩，徹底改變了以往青釉類瓷器的單調格局，具有劃時代的意義，“入窯一色，出窯萬彩”的天然效果，恰似“月夜望星空，暉暈自然成”，這種豐富多彩的特點，為后來陶瓷裝飾藝術的發展，開辟了廣闊的前景。尤其是鈞紅釉的燒制成功為元代的釉里紅，明清時期著名的寶石紅、祭紅、郎窯紅以及美人醉等新品種的燒成，奠定了良好的技術基礎。
　　
    鈞瓷以釉色美妙而著稱，而它的完美造型更為鈞瓷增光添彩，端莊渾厚的造型，簡潔明朗的線條，更適于釉子的溢彩流動，經過高溫還原氣氛，使厚釉出現拉絲、沉積、結晶等變化，呈現出類似兔毛的色線或蚯蚓走泥的痕跡，還有立體感的色點或針尖狀的星點，縱橫流淌的釉色組成各種奇異的畫面，鬼斧神工又自然天成，隨著人們豐富的想象而成為各種絕妙的自然景觀，如高山云霧、峽谷飛瀑、星辰滿天、翠竹生煙、節日禮花、浪激飛舟，令人嘆為觀止，拍案稱奇，堪稱國寶。
　　
    鈞瓷是我國傳統文化中的寶貴遺產，尤其北宋后期官鈞瓷的制作，無論從造型設計、燒造工藝或品種、釉色、藝術風格、都達到了爐火純青的地步，以至金元明清各代仿鈞之風盛行一時。由于工藝條件和審美的不同，金元以來各地仿鈞窯口除繼承宋鈞的傳統工藝，又創燒出一批具有時代特點的新品種。

    鈞瓷色彩
       
    鈞瓷，以其色彩艷麗、藝術風格獨特聞名中外，久享盛譽。在國外，鈞瓷被稱為"中國寶瓷"，是難得的藝術珍品。鈞瓷不但在色彩上鶴立它瓷之上，在造型和施釉方面也獨辟蹊徑，自成體系。鈞瓷色彩之多，不勝枚舉。最著名的有：玫瑰紅、海棠紅、胭脂紅、雞血紅、朱砂紅、茄色紫、葡萄紫、鸚哥綠、蔥翠青、梅子青、天青及窯變的各種色彩。相傳以胭脂紅、蔥翠青和墨色為難得之佳品。
　　
    鈞瓷造型以端莊、渾厚、古樸、文雅為特色。鈞瓷器皿，棱角分明，線條優美，文飾簡練，雕塑別致。鈞瓷傳統作品尊、鼎、缽、洗、瓶等陳設品，置之庭室，富麗堂皇，滿屋生輝；陳之幾案，賞心悅目，雅致韻人。鈞瓷胎質，陶冶清純，堅實細膩，扣之其聲如罄，清脆悅耳。鈞瓷的釉質深厚透活，晶瑩玉潤，有明快的流動感。釉中常常呈現出珍珠點、魚子、菟絲、蟹爪和蚯蚓走泥似的紋路。古人用“五光十色潤如玉”，“鈞與玉比，鈞比玉美”來贊美鈞瓷釉質的純凈和釉色的艷麗。鈞瓷的釉色，各不相同，有的一器一色，有的一器多色，但卻找不到兩件色彩完全相同的產品。這就是人們說的"鈞無雙配"，也是鈞瓷獨特藝術風格的一個方面。 鈞瓷獨特的藝術風格，歷來為國內外各界人士所贊賞。鈞瓷的經濟價值更為同行業所重視。
　　
    鈞瓷的名貴在于其獨特的窯變釉色，其釉色是自然形成，非人工描繪，每一件鈞瓷的釉色都是唯一的，獨一無二的，即 “ 鈞瓷無雙 ” ，且釉透，釉活，胎質精純，堅實細膩。叩之聲圓潤悅耳，清脆動聽；觀之形端莊優美，古樸典雅，它的釉變色五彩繽紛，璀璨奪目，渾然天成，構成一幅幅神奇的圖畫，如寒鴉歸林，夕陽殘照，高山云霧，峽谷飛瀑，伯牙撫琴等等。這些釉變畫，千變萬化，意味無窮，具有千古耐看的魅力，名人曾用 “ 出窯一幅元人畫，落葉寒林返暮鴉 ”“ 雨過天晴泛紅霞，夕陽紫翠忽成嵐 ”“ 峽谷飛瀑菟絲縷，窯變奇景天外天 ” 等來形容鈞瓷窯變之妙，民間有 “ 鈞與玉比，鈞比玉美，似玉非玉勝似玉 ” 、 “ 黃金有價鈞無價 ” ，國外更有 “ 雅堂無鈞瓷，不可自夸富 ” 、 “ 縱有家財萬貫，不如鈞瓷一片 ” 之說。

    鈞瓷燒制 
        
    鈞瓷的燒制是一種復雜的高難技術，還原程度很難控制；加上過去由于使用的是松木窯，窯溫難以達到均衡，從而影響到鈞瓷釉彩的成色，在燒制過程中有70%的產品會報廢掉，而其中的上品則更為罕見，再加上至今已有1300多年歷史的鈞瓷，自古就有 “ 黃金有價鈞無價 ” 的尊貴名聲，唐玄宗曾立令 “ 鈞不隨葬 ” ；宋徽宗時又成為御用珍品，誥封 “ 神鈞寶瓷 ” ，每年欽定生產36件，禁止民間收藏，所以現在墓葬出土的鈞瓷文物也甚為稀少。目前世界著名的博物館雖有收藏，為數也寥寥無幾。

    鈞瓷欣賞
　
    欣賞鈞瓷要關注以下幾點。
　　
    造型：古樸厚重、典雅端莊，簡潔大方、線條流暢，體現著古代宮廷的崇高和法度，表露出清新練達的民族含蓄之美，蘊含著“天人合一”的深刻哲理。
　　
    圖案：“白胎燒就彩虹來，無色成窯畫作開”，古人之詩贊出鈞瓷的圖案之美。鈞瓷釉面，在高溫燒制中，釉料交融，自然流變，形成千姿百態的圖形，如同國畫藝術中的大寫意，形神兼備，似真似幻，意境無窮。
　　
    釉色：釉色窯變，千變萬化。最為人稱道的有：朱砂紅、雞血紅、茄皮紫、葡萄紫、天青、月白、孔雀綠、寶石藍、禮花彩等，可謂萬紫千紅。有時多種顏色集于一身，“紅里透紫、紫中藏青、青中寓白、白中泛紅”，有時還會出現珍珠點。因此有“畫家筆拙，丹青難繪”之說。而且“窯變無雙，鈞瓷無對”，絕對不會有兩件釉色完全相同的鈞瓷作品。窯變如畫的效果，早被文人墨客所贊美。如“畫家嫌筆拙丹青難繪，詩人怨詞窮錦句失色”、“晚靄微茫潭影靜，殘陽一抹淡流霞”、“煙光凌空星滿天，夕陽紫翠忽呈嵐”。
　　
    紋理：鈞瓷燒造，工藝獨特，在色彩斑斕的釉面上，形成千姿百態的紋路，典型的如：冰片紋，看似錘擊，撫之無痕；蚯蚓紋，龍走蛇行；魚子紋，繁星點點。此外還有兔絲紋、蟹爪痕、雨絲紋等。特別具有審美價值的是冰裂紋，俗稱“開片”。縱橫交錯，如網狀分布，歷來以大器開小片，小器開大片為佳。由于這種紋路是胎質和釉面的冷熱收縮率不同而自然形成的。冰裂紋是燒制完成以后開裂造成的，不是在燒制中產生的隱于釉面之中，因此在開片形成的過程中，會產生裂開的聲音，一邊欣賞著“創過冰河玉凝透，碧瑩淺底網捕魚”的奇妙現象，一邊聽著輕靈而噼啪悅耳的開片之聲，真是一種不可多得的審美意境。
　　
    因此，把玩欣賞鈞瓷，是一個多層次，多側面，有畫面，有聲音的審美過程，其中心是一個“變”字，除了靜止的諸多變化外，從不同角度，不同光線觀賞，還會呈現千變萬化。“變”的核心是趣成天然，堪稱“神、奇、絕、妙”。鑒賞要“手把、眼觀、耳聽、心儀”，至少從上述四個方面整體把握，常賞常新。正如古人詩云：“層卷當受益，賞鈞眼更新”。
　　
    鈞瓷鑒賞
　　
    鈞窯瓷器歷來被人們稱之為"國之瑰寶"，在宋代五大名窯中以"釉俱五色、艷麗絕倫"而獨樹一幟，它創造性地使用銅的氧化物作為著色劑，在還原條件下燒制出窯變銅紅釉，并由此繁衍出茄皮紫、海棠紅、丁香紫、朱砂紅、玫瑰紫等多種窯變色彩，紅里有紫，紫中有藍，藍里泛青，青中透紅，青藍錯雜，紅紫相映，宛如蔚藍的天空中出現的一片彩霞，五彩滲化，交相輝映。
　　
    古人曾用"夕陽紫翠忽成嵐"等詩句來形容鈞瓷釉色靈活，變化微妙之美。鈞窯瓷器不但釉色絢麗多彩，周身還布滿珍珠點、兔絲紋、魚子紋、蟹爪痕和曲折迂回的蚯蚓走泥紋等生動美妙的窯變流紋。加之其釉質乳光晶瑩、肥厚玉潤，達到了類翠似玉賽瑪瑙的美麗程度，形成了鈞釉無可比擬的獨有特色，確有巧奪天工之美，在我國陶瓷工藝美術發展史上占有舉足輕重的地位。
　　
    鈞窯瓷器豐富多彩的銅紅窯變釉的成功燒制，徹底改變了以往青釉類瓷器一覽無余的單色格局，極大地豐富了陶瓷裝飾的內容，并為以后中國陶瓷裝飾藝術的發展開辟了廣闊的空間，在中國陶瓷發展的歷史上具有劃時代的意義。
　　
    鈞窯瓷器以其蘊潤雅致，五彩斑斕的釉色著稱于世，同時它也是釉和造型完美結合的產物。鈞瓷造型既要講究實用功能，符合生活的客觀規律，還要考慮到藝術美，鈞窯瓷器的釉層豐滿且有流動性，為了適應鈞釉的這種特點，在造型上除了注意圓、扁、方、長、曲、直、縮、張格局合稱和虛實得當之外，還必須做到渾厚端莊，典雅大方，裝飾簡練，線條明朗，棱角突出，起伏得當，以增強鈞釉的藝術美。
　　
    其主要表現在：釉色美，銅紅釉的成功運用以及窯內溫度和還原氣氛的恰到好處；紋路美，釉在器型的不同位置就會出現拉絲、沉積、結晶等變化，呈現出兔絲紋、蚯蚓走泥紋、魚子紋和珍珠點等名貴紋路；流動美，厚釉在相應的器型上，經煅燒熔融流動，釉色與紋路相交出奇，渾然構成一幅幅神異的圖畫，這些流動的畫面，變幻莫測，猶如鬼斧神工，又如自然天成，隨著人們豐富的想象力，呈現出各種絕紗奇景，如高山云霧、峽谷飛瀑、滿山翠竹、星辰滿天、寒鴉歸林等，令人嘆為觀止，拍案稱奇。
　　
    尤為令人難以忘懷的是1997年7月1日，我國政府對香港恢復行使主權的歷史時刻，河南省選擇了最能代表中原悠久歷史與璀璨文明的鈞瓷，制作成名為"豫象送寶"的特大鈞瓷瓶，作為賀禮送往香港，表達了河南9600萬人民對香港回歸祖國和香港特別行政區成立的良好祝愿。
　　
    整件賀禮由瓶、座、墩、展臺四部分組成，高貴的窯變紫紅釉鈞瓷瓶和寶石藍色的座墩上下疊放，三個部分總高1997毫米，寓意1997年香港回歸。其中墩為鼓形，飾有鼓釘。鈞瓷瓶的造型則借鑒于傳統的觀音瓶造型，古樸端莊，渾厚肅穆。整體釉色經紅色為主，紅中泛紫，紫中透藍，呈現出一派熱烈歡騰的喜慶氣氛。
　　
    鈞瓷是我國傳統民族文化中的寶貴遺產，在經歷了幾百年的滄桑之后的今天，它又被重新挖掘出來，得到了更為空前的發展，并以嶄新的面貌出現在人們面前。如今的鈞瓷生產無論是造型設計，燒成工藝，還是品種釉色，藝術風格，都日臻完美。
　　
    當代鈞瓷取"宋鈞"釉厚均勻，采"元鈞"聚色成形，繼千年傳統技藝，融現代美學情趣，逐漸被越來越多的陶瓷愛好者所珍藏，收藏界也歷來就有"縱有家產萬貫，不如鈞瓷一件"之說。當我們欣賞它的時候，不僅會為它乳光晶瑩，五光十色的釉色感到驚奇，而且更會為它渾然天成，極富有詩情畫意，絢麗多彩的窯變景觀所折服，它的可貴之處也就體現在這一點，鈞瓷的窯變釉色是任何美術大師也不可能設計繪畫出來的，"鈞瓷無對，窯變無雙"，"入窯一色，出窯萬彩"便是對鈞瓷窯變的形象說明。
　　
    鈞窯瓷器不僅具有強烈的古典魅力，使人產生出民族自豪感，而且它還把自然藝術、科學和歷史渾然融為一體，充分顯示出含蓄、柔和之美。"舊時王榭堂前燕，飛入尋常百姓家"，愿這靈性天地的鈞瓷珍品，能給世人增添無限的藝術享受。（原標題：鈞瓷）