卵石是地球表面的巖石經過自然風化、水流沖擊和磨擦所形成的卵形或接近卵形的石塊，一般是用于鋪路或制混凝土時被當作建筑材料來使用的。在平常人的眼中，它的作用也僅僅是這些。而直到有一天，有人在經過一番審視、觀察之后，將它帶到畫室之中，在上面開始作畫，從此卵石便與藝術結緣，開始了它新的旅程——藝術之旅。
　　
    在二十世紀七十年代初期的北京城里，一位年青的父親正在路邊逗女兒玩耍。忽然之間發現了一塊形狀極像蛾子的河卵石。他拿在手中反復給石頭“相面”。從事美術工作的他用筆略一描畫，一只亂真的飛蛾便出現了，擺在桌上連生物教師都以為是只昆蟲的化石。這一個偶然的發現，竟然創立出一門民間藝術的新品種。而使他更意想不到的是這些小小的卵石畫竟然改變了他的生活。
　　
    意外的收獲使蔡建國對卵石畫的鉆研越來越深入。隨著卵石畫越畫越多，他又發現了一個新的問題。在造型藝術上，線的因素體現著中國民族的審美特征。線的旋律，是構成中國書畫藝術的一個重要而基本的因素；而線的構成，則是運用中國特有的書畫工具——毛筆來完成的。用毛筆所描繪出的線條，在表現形體的過程中，可以做到堅硬柔軟、光滑毛澀、巨細收縱、變化無窮、表現力極強。而這種效果，是在西洋繪畫中用鋼筆、鉛筆、油畫筆所無法達到的。
　　
    世界萬物都有其特定的外型，而人的想象卻是無限的。在有限的空間中創造出令人無限遐思的畫面，需要的是匠心獨運。在確認了一幅畫的構思之后，要先用鉛筆簡單地畫出圖案的大致輪廓，而這也正是完成卵石畫的第一個步驟——構圖。
　　
    在構圖之后，就要進行勾勒了。卵石畫所用的顏料比較廣泛，只要是色分子穩定性強，不易變色的礦物質顏料都可以采用，比如石青、石綠、赭石、朱砂等等。勾勒要分為好幾次才能完成，第一次要用顏色較深的顏料沿著鉛筆打好的布局來進行大致的勾勒。在這個過程中，還可以對原布局進行小范圍的修改。進行完第一次勾勒之后就可以將鉛筆的痕跡擦去，然后用筆繼續進行勾勒和修改，使圖案在卵石上更顯成形。在卵石畫的創作中，可以大量地借鑒或運用其它藝術門類的技法，比如像瓷器的開片效果就可以運用畫筆在卵石畫中表現出來。用這種方法繪制成的人物服飾極具裝飾效果，顯得豐富多彩，變化性較強。
　　
    為了使人物的臉部更加豐富，更具立體感，這時就要運用國畫當中分染的方法，用一支色筆和一支水筆交替使用，一點點地將陰暗面分出來，這樣人物的形像便會活脫脫地從卵石上浮現了出來。
　　
    從一塊普通的卵石到一幅成型的卵石畫，其過程并不復雜，但一幅好的卵石畫的關鍵是需要創作者日常對周圍事物敏銳的觀察力和對生活的熱愛。只有熱愛生活，善于發現美和創造美，卵石畫才會更具有生命力，才會給人們美的享受。
在卵石畫的創作中，還可以制造出類似金石篆刻的效果。一眼看去還以為這些線條是用刀子在石頭上刻出來的，而實際上都是用畫筆畫上去的，這就是“以筆帶刀”。

    卵石畫的創作是不拘一格的，它的技法是中國畫與西洋畫相結合，是寫實、抽象與裝飾風格的大融合。它不僅僅注重于造型、色彩、質感和光彩，更注重于內心情感的表達，在小小的卵石上可以表現出人的心情和自然的意境，追求的是一種源于生活、高于生活的境界。由于卵石畫的創作多是以型為主，充分利用卵石所具有的天然外型、表面紋理和突起進行構思創作，于是尋找一塊稱心的卵石便是創作當中的首選任務。在拍攝過程中，我們碰巧遇到了蔡建國的一位老朋友，他是專程來送石頭的。卵石畫與其他民間工藝一樣，也需要有興趣相投、甘愿為我國民間工藝的創新與發展付出一切的各界人士的支持和關心。在這里我們聽到了一個關于卵石的神話傳說。
　　
    傳說很久以前有一群牧民正在安營休息的時候，忽然天神出現了，天神告訴他們要多撿一些卵石放在袋子里，這樣明天會非常開心，也會非常懊悔。牧民們雖然莫名其妙，但還是照神的旨意撿了一些卵石。到了第二天，他們驚喜地發現所撿起的卵石都變成了鉆石。在高興的同時，他們也非常懊悔，后悔沒有撿起更多的卵石。傳說終歸是傳說，卵石也不會真的變成鉆石。但是普普通通的卵石經過民間藝人們的創意與匠心，在中、西方繪畫藝術的撞擊中，妙筆丹青、渾然天成。在這方寸之間，勃發出溢滿畫外的激情，以音樂般的享受，蕩人心扉，令人陶醉。而這種脫胎換骨，化平凡為神奇的魅力也正是我國民間工藝為世人所喜愛的原因所在。