資料圖 局部

　　周臣，字舜卿，號東村，吳縣（今江蘇省蘇州）人，生年不詳（約明成化年間，公元15世紀(jì)），卒于明嘉靖十四年（1535）；能詩，擅畫山水，兼工人物；初師陳暹，并刻苦臨摹李成、郭熙、李唐、馬遠(yuǎn)等人作品，故其畫多取法于李唐派系，又受戴進(jìn)影響，畫法嚴(yán)整工細(xì)，氣韻俱盛，可稱是明代院體畫在民間的一位高手，吳門四大家中唐寅、仇英都出自他的門下。有意思的是，他初以畫法授唐伯虎，及伯虎畫名大盛時，常因懶于應(yīng)酬，就請其師東村先生代筆，使非具眼者莫辨師徒；當(dāng)然更多的則是后人為了牟利，將周畫款印挖去，改書唐氏之作，這個雖然他們兩人都不應(yīng)負(fù)責(zé)，但說明周、唐的風(fēng)貌共同之處還是比較多的。似曾有人問過東村先生，緣何名聲成就在其弟子之下，這位吳門老畫師頗有襟懷地老實承認(rèn)，是因自己讀書不多之故。誠如周亮工在《讀畫錄》中的評價：“子畏學(xué)畫于東村而勝東村，直是胸中多數(shù)百卷書耳。”今天我們就介紹一卷這位明代吳門老畫師的佳構(gòu)《辟纑圖卷》（見圖），與大家共賞。

　　《辟纑圖卷》為絹本設(shè)色山水，縱31.5厘米、橫159厘米，現(xiàn)藏于天津博物館。全圖所繪山水人物，似為江南水鄉(xiāng)夏末秋初之景，卷右起以巨石前后屏立，形成山間一隅，再以虬松、翠竹、雜木掩映，輔以一澗溪流，于其中安置茅屋數(shù)間；置身高大茂密樹木之中的房舍里，一婦人正在辟纑（即將分析練過的麻搓成線之意），身邊有兩位兒童在專心攻讀，另有一侍女，在后面的房中勞作，從人物樸素的衣著，以及敞軒窗戶下部的墻面，因局部脫落而斑駁不堪的狀況來看，此圖應(yīng)是寫寒門教子之意也。由圖中心的敞軒出來往左，溪流之上有一石板小橋相連接，越過溪水，一條小徑出沒于山石間，待繞出山石組成的曲徑，即進(jìn)入了一片“秋水共長天一色”的開闊之境，此時先生以淡墨之筆，輕松明快地勾畫出的水紋，似有風(fēng)拂水面、輕波不興之感，和卷右奔流之溪水相呼應(yīng)。卷末水中之石上，畫疏朗之樹幾株，與右景茂密之樹木形成強(qiáng)烈對比，顯得疏密有致、繁簡得趣，加之遠(yuǎn)景著墨不多的丘陵遠(yuǎn)山，濃淡相間、遠(yuǎn)近錯落，讓全圖又增加了一些曠達(dá)、空明之態(tài)。卷尾自書：“辟纑圖，姑蘇周臣寫。”款下鈐印一方。此圖用筆純熟，于嚴(yán)謹(jǐn)中，又能盡現(xiàn)寬和安閑之勢，應(yīng)為東村先生中期所作，是時先生畫藝成熟，有心得于胸，故所作如王稚登所評：“古面奇妝，有蒼蒼之色。”

　　此卷的視覺效果前緊后松，構(gòu)圖極為巧妙合理；人物的描繪精致、生動，神態(tài)準(zhǔn)確、傳神；山石用小斧劈皴，筆法嚴(yán)整堅凝，以色墨之濃淡分石之向背陰陽，石上雜以重色點苔突顯蒼潤之色，用筆規(guī)整嚴(yán)謹(jǐn)中有縱橫大膽之氣象；屋舍敞軒，亦點染刻畫得筆筆清楚，細(xì)致入微；松竹樹木則用雙鉤夾葉法為之，筆意純熟工致，以如屈鐵之筆雙勾出樹干和枝葉，再以濃淡不同之色墨分層點染出樹葉的前后層次，淡墨淡而有清韻、濃色重而顯古厚，濃淡交相輝映，筆墨色彩極盡渾厚蒼潤之勢，蔥郁繁茂、幽靜超然之氣充溢滿紙；水邊勁健有力的幾筆竹草，讓畫面更添精神；全圖的敷色也非常雅致，于清麗中見沉穩(wěn)；而其對潺潺流水與平波微瀾，不同手法的勾描，更展示出他不凡的表現(xiàn)能力。這些特點，體現(xiàn)出周臣對南宋院體李唐、劉松年一系山水技法的諳熟和他自己深厚的繪畫功力。

　　中國書畫最具價值的就是不同歷史時期，開一代新風(fēng)的大師經(jīng)典之作，晉、唐、宋、元的大師傳世名作是中國書畫自開創(chuàng)到頂峰的經(jīng)典；而明、清諸大家之名作，也各自有其獨特的風(fēng)貌，是整理、繼承并發(fā)展前人筆墨的經(jīng)典，與前輩繪畫大師傳世書畫名作相互輝映，都是中國書畫豐富色彩中的濃重一筆。筆者以為，盛極一時的吳門四大家，雖可算明代繪畫中興的中堅，但周臣這樣的老畫師也是不可或缺的，因為“吳門畫派”是一個群體，是一種文化氛圍，需要高手之間的學(xué)習(xí)、交流，否則是不可能雄居畫壇150多年而長盛不衰的。所以，杜瓊、周臣、文嘉、陸治等，對吳門畫派都是功不可沒的。